1. Začněte s dobrým obrázkem (zásadní!)
* osvětlení: Jediný nejdůležitější faktor. V ideálním případě chcete jeden, silný zdroj světla umístěný na straně a mírně nad vaším předmětem. Zaměřte se na „Rembrandt trojúhelník“ - malý trojúhelník světla na tváři naproti hlavnímu zdroji světla.
* pozadí: Tmavý a jednoduchý. Vyvarujte se rozptýlení.
* předmět: Vyberte předmět se zajímavými rysy a silnou přítomností. Přemýšlejte o pózování - Rembrandtové portréty často představovaly předměty, které vypadaly promyšleně nebo intenzivně.
* Typ souboru: Střelba ve formátu RAW poskytuje největší flexibilitu pro úpravy.
2. Základní úpravy panelů Lightroom
* expozice: Upravte to tak, aby se celkový jas. Pravděpodobně budete chtít lehce podexponovat, abyste si udrželi temný a náladový pocit. Nebojte se ztmavnout, než byste normálně.
* kontrast: Zvýšit kontrast výrazně. To pomůže oddělit nejdůležitější body od stínů a vytvořit dramatičtější efekt.
* zvýraznění: Snižte hlavní body a přinesete zpět podrobnosti o nadměrně přeexponovaných oblastech, zejména do obličeje. Nevylučujte je úplně; Přidávají k dramatu.
* stíny: Otevřete stíny mírně, abyste odhalili nějaké detaily, ale příliš je nerozjasňujte. Cílem je udržet je hluboké a bohaté. Experimentujte s množstvím.
* bílé: Upravte posuvník bílých tak, aby ovládal nejjasnější části obrázku. Možná je budete muset mírně snížit, abyste zabránili oříznutí.
* černé: Spusťte jezdec černých a prohloubí nejtemnější oblasti obrazu a vytvořte dramatičtější a náladovější pocit.
3. Tónová křivka
* Zde vyřešíte světlo. Použijte tónovou křivku k doladění kontrastu a tonálního rozsahu.
* bodová křivka (doporučená):
* Vytvořte s-CURVE pro zvýšený kontrast. Vytáhněte dole vlevo z křivky, abyste zatemňovali stíny a zvedněte horní část, abyste rozjasnili zvýraznění. Být jemný; Mírná křivka jde dlouhou cestu.
* Kotevní body:Přidejte několik kotevních bodů, abyste chránili Midtony a zabránili jim zabláceně.
* Křivky regionu (pokud jsou preferovány): Pro podrobnější ovládání můžete použít hlavní body, světla, tmavé a stíny stínů. Stejné principy platí:prohloubené stíny, rozjasnění zvýraznění.
4. Úpravy barev (zásadní pro Rembrandt Warmth)
* Teplota: Vyzkoušejte obraz výrazně. Posuňte posuvník doprava a přidejte teplo (žlutá/oranžová). Experimentovat k nalezení správné rovnováhy; Příliš mnoho může vypadat nepřirozeně.
* odstín: Přidejte dotek purpurové (přesuňte jezdec doprava). To může doplnit teplé tóny a přidat jemné bohatství.
* vibrance: Mírně zvyšte vibraci, aby se zvýšila nasycení méně nasycených barev, takže tóny kůže vypadají živější.
* nasycení: Pečlivě upravte nasycení. Zvýšení příliš mnoho může vypadat uměle.
5. HSL/barevný panel (cílené vylepšení barev)
* To je místo, kde je dolaďujete barvy. Zaměřte se na tóny kůže a na všechny prvky na pozadí.
* Hue: Upravte odstín pomerančů a žlutých na jemné tóny pokožky.
* nasycení: Desaturujte blues a greeny, abyste minimalizovali rozptýlení v pozadí. Mírně zvyšte nasycení pomerančů a žlutých pro zvýšení tónů pleti.
* Luminance: Upravte svítidlo pomerančů a žlutých pro další zdokonalení tónů pleti. Mírně ztmavněte jas blues a zeleniny, aby zasunuli pozadí dále do stínu.
6. Detail panel (ostření a redukce šumu)
* ostření: Přidejte mírné množství ostření, abyste uvedli podrobnosti. Věnujte pozornost poloměru a detailním posuvníkům. Použijte maskování, abyste zabránili ostření v hladkých oblastech, jako je kůže.
* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte redukci hluku, zejména pokud jste stříleli na vysokou ISO. Příliš mnoho redukce šumu může obrázek změkčit, takže buďte opatrní. Obzvláště důležité je redukce barevného šumu.
7. Panel efektů (volitelné)
* viněta: Přidejte mírnou vinětu (negativní hodnota) k ztmavení okrajů obrazu a nakreslete oko diváka k subjektu. Experimentujte se středním a peřím, abyste ovládali vzhled viněta.
* zrno: Přidání jemného množství obilí může zlepšit estetiku podobnou filmu. Používat opatrně; Příliš mnoho může vypadat rušivě.
8. Kalibrační panel (Advanced)
* To je volitelné, ale může dále vylepšit barvy. Experimentujte s červenými, zelenými a modrými primárními posuvníky, abyste jemně posunuli rovnováhu barev.
9. Úpravy nástrojů štětce (místní úpravy)
* Nastavovací kartáč je nezbytný pro rafinaci specifických oblastí.
* dodge and vypalovat: Použijte kartáče k selektivně odlehčení (dodge) nebo ztmavnutí (spálení) oblastí obrazu. To je zásadní pro vyřezávání světla a vytváření hloubky.
* vyhlazení kůže: Jemně změkněte pokožku mírně snížením čistoty a ostrosti v konkrétních oblastech.
* vylepšení očí: Použijte malý kartáč, abyste jemně rozjasnili a zaostřili oči.
* zvýraznit konkrétní oblasti: Pokud chcete dále zdůraznit světlo v „Rembrandt Triangle“, použijte kartáč s mírným zvýšením expozice.
10. Před a po a po a iterace
* Neustále kontrolujte pohled „před a po“ a posoudit váš pokrok.
* Nebojte se experimentovat a upravit nastavení podle potřeby. Neexistuje žádný univerzální přístup.
* Na chvíli odstoupte od obrázku a vraťte se k němu s čerstvými očima.
Klíčové úvahy a tipy:
* jemnost je klíčová: Vyvarujte se přehánění jakékoli úpravy. Malé, přírůstkové změny jsou obvykle nejlepší.
* chrání tóny pokožky: Buďte opatrní při úpravách barev, zejména nasycení. Napřirozená kůže může vypadat nepřirozeně.
* věnujte pozornost detailům: Rembrandt byl mistrem detailů. Ostření a místní úpravy jsou důležité pro uvedení jemnějších aspektů portrétu.
* praxe: Vytvoření portrétu ve stylu Rembrandt má praxi. Experimentujte s různými obrázky a nastaveními, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* výzkum: Studujte Rembrandtovy obrazy, abyste pochopili jeho použití světla a stínu.
Příklad pracovního postupu (zjednodušený):
1. Základní panel: Snižte expozici, zvyšujte kontrast, snižte hlavní body, mírně otevřené stíny, spodní černé, zahřátí teploty.
2. křivka tónu: S-křivka pro další kontrast.
3. hsl/color: Upravte odstín/nasycení/svítidlo pomerančů a žlutých pro tóny pleti. Desaturate Blues a Greens.
4. Detail: Naostření a redukce hluku (v případě potřeby).
5. efekty: Mírná viněta.
6. Nastavení štětce: Dodge a Burn, vyhlazení kůže, zlepšení očí.
Sledováním těchto kroků a praktikování můžete vytvořit ohromující temné a náladové portréty ve stylu Rembrandt v Lightroom. Nezapomeňte, že počáteční obrázek je zásadní, takže se zaměřte na získání osvětlení přímo od začátku. Hodně štěstí!