i. Než začnete:Ideální počáteční obrázek
* osvětlení je klíčové: Tento styl je postaven na osvětlení. V ideálním případě chcete výstřel portrétu s jediným soustředěným světelným zdrojem. Mohlo by to být studiové strobové s modifikátorem, jako je softbox s mřížkou, kosmetickou miskou nebo dokonce přirozeným světlem, které se protáhne oknem. Světlo by mělo přicházet ze strany * strany * subjektu, zhruba úhlu 45 stupňů k jejich obličeji.
* "Rembrandt Triangle": Podívejte se na „Rembrandt trojúhelník“ na stínové straně obličeje. Jedná se o malý, izolovaný trojúhelník světla na lícní kosti, vytvořený světlem kolem nosu. Pokud to nemáte na své původní fotografii, bude velmi * obtížné přesvědčivě vytvořit účinek v následném zpracování.
* tmavé pozadí: V ideálním případě by pozadí mělo být tmavé nebo alespoň snadno ztmavlé.
* RAW FORMAT: Střelba v surovém formátu je nezbytná. V Lightroom vám dává největší flexibilitu a detaily.
ii. Úpravy Lightroom (podrobné kroky)
Zde je rozdělení úprav, které provedete v Lightroom (vývoj modulu):
a. Základní panel:
1. Balance bílé: Začněte úpravou vyvážení bílé. Obecně platí, že mírně * teplejší * tón funguje dobře pro tento styl. Experimentujte s posuvníky teploty a odstínu, dokud tóny pokožky nevypadají příjemně. Nepřehánějte to; K bohatosti přispívá mírně teplejší tón.
2. expozice: To je zásadní.
* snižte expozici: Významně snižte expozice ztmavnutí celkového obrazu. To je základ náladového vzhledu. Chcete snížit celkový obraz na úroveň, kde jsou hlavní body nejjasnější část, ale ne vyhodit.
3. kontrast:
* Zvýšení kontrastu: Narazit na kontrast. To zdůrazňuje rozdíl mezi vrcholy a stíny, což dává portrétu větší dimenzi a drama.
4. hlavní body:
* mírně nižší zvýraznění: Přineste nejdůležitější dotyk, abyste je chránili před ořezáním (bez detailů se stávají čistě bílou). Chcete zachovat informace v nejjasnějších oblastech.
5. Shadows:
* drasticky nižší stíny: Zde vytvoříte hluboké temné stíny. Stíny výrazně snižte. Chcete, aby byla velká část obrazu velmi tmavá. Cílem je, aby byla většina obličeje obklopena ve stínu.
6. bílé:
* upravit bílé: Opatrně upravte posuvník bílých tak, aby nastavil nejjasnější bod ve vašem obrázku. Dávejte pozor, abyste neklíseli bílé (aby byly čistě bílé bez detailů). Chcete jemnou záři v hlavních bodech.
7. černé:
* snižte černé: Dále ztmavněte černé, aby prohloubili stíny. Chcete velmi silný černý bod.
8. textura, jasnost a dehaze:
* Textura: Malé množství textury může vylepšit detaily kůže (dávejte pozor, abyste ji nepřehnali, protože to může zvýraznit nedostatky). Začněte +5 a upravte podle chuti.
* Clarity: Použijte jasnost *střídmě *. Velmi jemné zvýšení (např. +3 až +8) může přidat trochu úder, ale příliš mnoho způsobí, že obraz bude vypadat tvrdý. Příliš jasnost zničí náladu.
* dehaze: Obvykle byste pro tento styl nepoužívali Dehaze, pokud váš původní obrázek nemá značné množství zákalu nebo atmosférické perspektivy, kterou musíte odstranit.
9. Vibrance/Saturation:
* jemné úpravy: Můžete provést mírné úpravy vibrací a nasycení. Snížení nasycení mírného (např. -5 až -10) může často zvýšit náladu. Pokud tóny kůže vypadají nepřirozeně, snižte nasycení.
b. Tónová křivka:
Tónová křivka je váš další výkonný nástroj. Pravděpodobně použijete bodovou křivku (ten s draggable body, nikoli křivka regionu).
1. s-CURVE (jemný): Vytvořte * velmi jemnou * S-křivku.
* kotevní body: Přidejte kotevní body do křivky pro ovládání úprav. Přidejte body do Midtonů, zvýraznění a stínů.
* Tmavé stíny: Mírně přetáhněte dolní část levé části křivky * dolů *, abyste dále zatemňovali stíny.
; Mírně přetáhněte horní část pravé části křivky * nahoru *, abyste trochu rozjasnili zvýraznění.
* účel: S-křivka zvyšuje celkový kontrast a prohlubuje stíny a zvyšuje drama. Použijte to jemně, abyste to nepřeháněli.
c. HSL/barevný panel:
Tento panel vám umožní upravit odstín, nasycení a jas jednotlivých barevných rozsahů.
1. Louminance: To je velmi důležité pro jemné doladění tónů pleti a přidání hloubky.
* oranžová/žlutá: Tyto barvy primárně ovlivňují tóny pleti. Mírně snižujte svítidlo oranžové a žluté, aby prohloubily tóny pokožky a přidejte nádech dramatu. Dávejte pozor, aby pokožka vypadala blátivě nebo nepřirozeně. Obvykle stačí malý pokles.
* další barvy: Můžete jemně upravit další barvy v závislosti na barvách přítomných ve vašem obrázku. Pokud existují rušivé barvy, snižte jejich jas a/nebo nasycení.
2. nasycení:
* jemné úpravy: Jak již bylo zmíněno dříve, můžete snížit celkovou nasycení nebo selektivně snížit nasycení specifických barev, které považujete za rušivé nebo příliš živé.
3. Hue:
* drobné vylepšení: Úpravy odstínů jsou obvykle méně nutné, ale můžete udělat malé vylepšení odstínu oranžové/žluté, abyste doladili tóny pokožky.
d. Třídění barev (dříve rozdělené tónování):
Tento panel umožňuje přidat barevné odlitky do hlavních bodů, stínů a Midtónů.
1. Shadows: Zvažte přidání * velmi jemného * chladného tónu (např. Dotek modré nebo fialové) do stínů. Použijte nízkou nasycení (např. 5-10). To přidává náznak složitosti a nálady.
2. hlavní body: Můžete přidat * velmi jemný * teplý tón (např. Dotek oranžové nebo žluté) opět s nízkou nasycením. To zvyšuje záře a vytváří příjemný kontrast s chladnými stíny.
3. Míchání a rovnováha: Upravte posuvníky míchání a vyvážení, abyste ovládali, jak se barvy mísí dohromady a kolik důrazů je kladen na stíny oproti vrcholům.
e. Detail panel:
1. ostření: Naneste mírné množství ostření, ale nepřekračujte. Zaměřte se na uvedení detailů v očích a dalších klíčových oblastech. Pomocí posuvníku maskování (při držení alt/možnosti) zaostřují pouze okraje a ne hladké oblasti kůže.
2. redukce šumu: V případě potřeby použijte určitou redukci šumu, zejména pokud jste zvedli ISO nebo pokud má obrázek ve stínu šum. Snížení hluku šumu je obvykle účinnější než redukce barevného šumu. Nepřehánějte to, protože může obraz příliš zmírnit.
f. Opravy a transformace čoček:
1. Povolit korekce profilu: Pod panelem korekce objektivu povolte „Odebrat chromatickou aberaci“ a „Povolte korekce profilu“. Tím se opraví zkreslení objektivu a zlepší kvalitu obrazu.
2. transformace (volitelné): Pokud je to nutné, použijte panel transformace k opravě všech perspektivních problémů nebo zkreslení.
g. Panel efektů:
1. vignetting: Naneste a * jemnou * negativní viněta, abyste zatemňovali okraje obrazu a nakresleli oko diváka k subjektu. K ovládání síly viněty použijte posuvník množství. Upravte střed, kulatost a peří posuvníky pro přirozený vzhled.
2. zrno (volitelné): Dotek obilí může zlepšit estetiku podobnou filmu. Experimentujte s množstvím, velikostí a drsností.
iii. Místní úpravy (zásadní pro rafinaci vzhledu)
Pro jemné doladění Rembrandtova efektu jsou nezbytné místní nástroje pro nastavení Lightroom (kartáč na nastavení, odstupňovaný filtr, radiální filtr).
1. Úpravy štětce:
* dodge and vypalovat: Použijte nastavovací kartáč pro selektivně vyhýbání se (odlehčují) a spálíte (ztmavněte) specifické oblasti obličeje.
* Dodge (Lighten): Odlehčte oblast kolem oka, která je ve světle, aby natáhla oko a přiměla ji pop. Jemně rozjasněte Rembrandt Triangle na stínové tváři.
* Burn (potemní): Ztmaňte oblasti kolem okrajů obličeje a ve stínu, abyste přidali hloubku a kontrast.
* hladká kůže: Použijte nastavovací kartáč s negativní čistotou a ostrostí, abyste vyhladili nedokonalosti pokožky, ale tak silně vyvarujte, aby se pokožka vypadala plastovým.
* vylepšení očí: Použijte malý kartáč, abyste mírně zvýšili jasnost a ostrost očí, aby byly podmanivější.
2. radiální filtr:
* reflektor: Pomocí radiálního filtru vytvořte jemný reflektor na obličej. Nakreslete kruh kolem obličeje, obráťte masku (tak, aby úpravy ovlivnily vnější stranu kruhu) a poté spusťte expozici, zvýrazňují a bílé ztmavli okolní oblast. To pomáhá izolovat subjekt a upozornit na jejich tvář.
3. odstupňovaný filtr:
* Tmavé pozadí: Pomocí odstupňovaného filtru dále zatemní pozadí, zejména pokud už není dostatečně tmavý.
iv. Důležité úvahy a tipy
* jemnost je klíčová: Vyvarujte se přehánění kteréhokoli z těchto úprav. Nejlepší portréty ve stylu Rembrandtu jsou často ty, kde je editace jemná a přirozeně vypadající.
* referenční obrázky: Studujte skutečné rembrandtové obrazy a portréty ve stylu Rembrandtu, abyste pochopili vzorce osvětlení a náladu.
* praxe: Tento styl vyžaduje praxi. Experimentujte s různými nastaveními a obrázky, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* Předmět a výraz: Vážný nebo kontemplativní výraz často dobře doplňuje tento styl.
* Nenuťte to: Pokud původní obrázek nemá správné osvětlení nebo vlastnosti, bude velmi obtížné vytvořit přesvědčivý Rembrandt efekt. Je lepší vybrat obrázek, který je již blízko požadovanému vzhledu.
* před a po: Pravidelně porovnejte svůj upravený obrázek s originálem, abyste zajistili, že dosahujete pokroku a ne nadměrné úpravy.
* Předvolby: I když můžete použít předvolby jako výchozí bod, pravděpodobně je budete muset přizpůsobit tak, aby odpovídali vašemu konkrétnímu obrázku.
Příklad shrnutí pracovního postupu (kondenzované):
1. Základní panel: Nižší expozice, zvýšení kontrastu, významně spodní stíny, nižší černé, mírné úpravy zvýraznění/bílých.
2. křivka tónu: Jemná křivka S.
3. hsl/color: Upravte svítidlo oranžové/žluté pro prohloubení tónů pokožky. Upravte nasycení podle potřeby.
4. barevné třídění: Jemný chladný tón ve stínu, jemný teplý tón ve zvýraznění.
5. Detail: Ostření (maskované na okraje), snížení hluku (v případě potřeby).
6. efekty: Jemná viněta, volitelné zrno.
7. místní úpravy: Dodge/Burn s nastavovacím štětcem, radiální filtr pro reflektor, odstupňovaný filtr pro pozadí.
Hodně štěstí! Experimentujte, bavte se a nebojte se posunout hranice toho, čeho můžete dosáhnout.