1. Vyberte svůj prostor a ovládejte světlo:
* Výběr prostoru: Dokonce i malý prostor může fungovat! Hledejte místnost, kterou můžete ztmavnout a v ideálním případě mají neutrální stěny. Spementace, náhradní ložnice nebo dokonce roh obývacího pokoje mohou fungovat.
* blokování světla je klíčové: Toto je nejdůležitější krok pro dramatické portréty. Musíte * úplně * ovládat světlo. Zakryjte okna tlustými záclonami, výpadek nebo dokonce těžkoprávnou lepenku. Cílem je eliminovat * všechny * okolní světlo. Lepicí páska je váš přítel!
* Úvahy o pozadí: Pro všestrannost je ideální bezproblémová role na pozadí papíru (černá, šedá nebo bílá). Můžete si je koupit v obchodech s zásobováním fotografiemi. Pokud to není proveditelné, může fungovat velké, tmavé pozadí tmavé látky (samet nebo tmavý mušelin), ale mít na paměti vrásky. Další možností je čistá, prostá stěna namalovaná tmavou barvou (tmavě šedá nebo matná černá), zejména pokud se zaměřujete na detaily.
Proč je to důležité: Dramatické portréty se spoléhají na pečlivě vyřezávané světlo a stín. Toho nemůžete dosáhnout s nekontrolovaným okolním světlem bojujícím proti vašim umělým světelným zdrojům.
2. Investujte alespoň do jednoho (dobrého) zdroje světla (a modifikátoru):
* Začněte jedním světlem: Abyste mohli začít, nepotřebujete tunu vybavení. Jediný zázraky, světle (Flash) nebo dokonce kontinuální světelný panel LED může fungovat zázraky. Pro svou sílu a konzistenci se často doporučuje strobos (Studio Flash), ale rychlost může být dostupnější a přenosnější.
* modifikátor světla je nezbytný: Světelný zdroj * sám * vám nedá vzhled, který chcete. K tvarování a změkčení světla potřebujete modifikátor.
* softbox: Vytváří měkké, lichotivé světlo, skvělé pro kosmetické záběry a portréty. Čím větší je softbox, tím měkčí světlo.
* deštník (střílení nebo reflexní): Cenově dostupnější než softboxy, ale může být těžší ovládat. Reflexní deštníky lze použít k odrazení světla zpět k předmětu.
* kosmetické jídlo: Vytváří tvrdší a kontrastičtější světlo s výrazným kulatým závodem v očích. Populární pro módu a kosmetickou fotografii.
* Snoot nebo Grid: Zaměřuje světlo do úzkého paprsku a vytváří dramatické zvýraznění.
* zvažte světelný stojan: Robustní světelný stojan je nezbytný pro umístění zdroje světla.
Proč je to důležité: Modifikátor řídí velikost, tvar a kvalitu vašeho světla. To je to, co mění drsný, nelichotivý záblesk na něco krásného a vyřezávaného.
3. Pochopte vzory osvětlení a umístění:
* klíčové světlo: Toto je váš hlavní zdroj světla. Experimentujte s jeho umístěním vzhledem k vašemu předmětu.
* Rembrandt Lighting: Umístěte klíčové světlo na stranu a mírně za předmětem a vytvořte trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. Jedná se o klasický, lichotivý a dramatický vzor.
* LOOP Lighting: Podobně jako Rembrandt, ale trojúhelník světla je menší a nepřipojuje se k nosu.
* Split osvětlení: Světle jednu polovinu obličeje a nechte druhou ve stínu. Velmi dramatické a lze jej použít pro studie charakteru.
* krátké osvětlení/široké osvětlení: Krátké osvětlení označuje stranu obličeje nejblíže k fotoaparátu ve stínu, kde je široké osvětlení místo, kde je osvětlena strana obličeje nejblíže k fotoaparátu a další strana je ve stínu. Široké osvětlení způsobuje, že tvář vypadá širší, zatímco krátké osvětlení způsobuje, že obličej vypadá štíhlejší.
* Oplení na světlo: „Léče“ znamená zaměřit * hranu * paprsku světla na váš předmět, spíše než na střed. To může pomoci vytvořit měkčí přechody a vyhnout se drsným hotspotům.
Proč je to důležité: Pochopení vzorců osvětlení je zásadní pro vytváření nálady a pocitu vašich portrétů. Experimentujte s různými vzory, abyste viděli, co funguje nejlépe pro váš předmět a vaši vizi.
4. Použijte reflektory (i ty jednoduché):
* reflektor jako výplňové světlo: Reflektor odrazí světlo zpět na subjekt, vyplňuje stíny a snižuje kontrast. To je zvláště užitečné při používání jediného světelného zdroje.
* typy reflektorů: Můžete si koupit specializované reflektory v různých barvách (bílé, stříbro, zlato). Velký kus desky bílé pěny funguje velmi dobře a je levný. V špetku lze použít i bílý list nebo kus kartonu pokryté hliníkové fólií.
* umístění: Umístěte reflektor naproti vašemu klíčovému světlu, aby odrazil světlo do stínů. Experimentujte s úhlem a vzdáleností k dosažení požadovaného efektu.
Proč je to důležité: Reflektory jsou nezbytné pro kontrolu kontrastu a plnění v nežádoucích stínech. Přidávají dimenzi a dělají vaše portréty více leštěné.
5. Nastavení kamery a následné zpracování:
* natáčení v ručním režimu: Poskytuje vám úplnou kontrolu nad nastavením fotoaparátu.
* clona: Pro mělkou hloubku pole použijte širší clonu (např. F/2,8, f/4) a rozostřit pozadí. Menší clona (např. F/8, f/11) vám poskytne více obličeje.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství okolního světla (pokud existuje), které je zaznamenáno. Při použití blesku musí být rychlost závěrky obvykle na nebo pod rychlostí synchronizace fotoaparátu (obvykle 1/200. nebo 1/250 sekundy).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu zdroji světla (např. Flash, pokud používáte strobos).
* Shoot in Raw: Soubory RAW obsahují více informací než JPEG, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.
* následné zpracování:
* kontrast a stíny: Upravte kontrast pro zvýšení dramatického efektu. Zvedněte stíny mírně a odhalujte detaily, aniž byste ztratili celkovou náladu.
* vyhýbání se a pálení: Pro selektivní úpravu jasu konkrétních oblastí obrazu použijte nástroje pro vyhýbání se (odlehčení) a pálení (ztmavnutí). Jedná se o silnou techniku pro vyřezávání světla a přidání dimenze.
* ostření: Vyrovnávejte obrázek a vylepšuje detaily, ale buďte opatrní, abyste se příliš neotvořili.
* třídění barev: Jemné úpravy barev mohou dále zlepšit náladu a styl vašich portrétů.
Proč je to důležité: Správné nastavení fotoaparátu a techniky po zpracování jsou nezbytné pro zachycení a zvyšování dramatického osvětlení a nálady, kterou vytvoříte ve svém domácím studiu.
Bonusové tipy:
* praxe, praxe, praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, nastavením fotoaparátu a technikami následného zpracování. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření dramatických portrétů.
* pozorujte a učte se: Studujte osvětlení portrétů, které obdivujete. Pokuste se znovu vytvořit podobná nastavení ve svém domácím studiu.
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte jediným světelným zdrojem a reflektorem a při získávání zkušeností postupně přidávejte další vybavení.
* zvažte šedou kartu: Pomocí šedé karty získáte na svých fotografiích přesné barvy.
* nejprve bezpečnost: Při práci s elektřinou a osvětlovacím zařízením buďte opatrní. Použijte robustní světelné stojany a zajistěte své vybavení, abyste zabránili nehodám.
* pózování: Je důležité správně umístit váš model a pracovat s nimi na dosažení požadovaného vzhledu.
Hodně štěstí při vytváření ohromujících dramatických portrétů!