1. Začněte správným obrázkem:
* osvětlení je klíčové: V ideálním případě chcete, aby byl obrázek již osvětlen způsobem, který se podobá Rembrandtově osvětlení. To znamená:
* Zdroj jediného světla: Hlavní světlo přicházející ze strany a mírně nad předmětem.
* Rembrandt patch: Podívejte se na výrazný trojúhelník světla na tváři nejvzdálenější ze zdroje světla. Pokud nemáte jasný trojúhelník, budete muset při následném zpracování tvrději pracovat.
* tmavé pozadí: Tmavé nebo tlumené pozadí zvýší náladu.
* předmět: Subjekty se zajímavými tvářemi, silnou strukturou kostí a charakterem často dobře fungují pro tento styl.
* Sharp Focus: Ujistěte se, že váš předmět je ostře zaměřen, zejména oči.
2. Úpravy Lightroom (základní panel):
* expozice:
* mírná nedostatek: Začněte mírně podexpováním obrazu (snižte posuvník expozice), abyste zvýšili temnotu a náladu. Jděte na jemný efekt, ne úplně černý. Zaměřte se na dramatický, ne plochý, podívejte se.
* kontrast:
* Zvýšení kontrastu: Rembrandtové obrazy mají silné kontrasty. Zvyšte kontrastní jezdec, ale buďte opatrní, abyste se ve světlech nebo stínech neklíseli (ztratili detaily).
* zvýraznění:
* Snižte hlavní body: To zotavuje podrobnosti v jasnějších oblastech obličeje a brání jim, aby byly vyhozeny. Pomáhá také změkčit celkový vzhled.
* stíny:
* mírně zdvihací stíny (volitelné): Pokud jsou stíny příliš rozdrcené (zcela černé), jemně je zvedněte, aby odhalili nějaký detail. Vyvarujte se přehánění; Chcete si udržet temnotu.
* bílé:
* pečlivě nastavte bílý bod: Upravte posuvník bílých tak, aby nastavil nejjasnější bod ve vašem obrázku. Použijte indikátory oříznutí (ALT/Option + Drag), abyste se vyhnuli vyfukováním jakýchkoli důležitých detailů. Obvykle je zapotřebí mírné zvýšení.
* černé:
* pečlivě nastavte černý bod: Upravte jezdec černých a nastavte nejtemnější bod ve vašem obrázku. Použijte indikátory oříznutí (ALT/Option + Drag), abyste se vyhnuli rozdrcení detailů ve stínech. Obecně se mírně snižuje prohloubení stínů.
* Clarity:
* Zvýšení jemné čistoty (volitelné): Mírná podpora v jasnosti může zvýšit texturu a detaily. Buďte opatrní, protože příliš mnoho může vypadat nepřirozeně.
* Vibrance/Saturation:
* Snižte nasycení/vibrace: Rembrandtové obrazy mají často tlumené barvy. Mírně snižte celkovou nasycení nebo vibraci a vytvořte utlumenější vzhled. Zvažte snížení vibrace více než nasycení, protože Vibrance se zaměřuje na méně nasycené barvy.
3. Tónová křivka:
* jemný s-Curve: Vytvořte jemnou S-křivku tažením horní části křivky mírně nahoru a spodní část křivky mírně dolů. To dále zvýší kontrast a náladu.
* Úpravy jednotlivých kanálů (červená, zelená, modrá): Zde můžete doladit barvu. Jemné úpravy jednotlivých kanálů mohou k obrazu přidat teplo nebo chlad. Například:
* Red Channel: Zvednutí spodního konce přidává červenou do stínů (teplo). Snížení horního konce odečte červeně od vrcholů (chlad).
* Experimentujte s velmi jemnými křivkami v každém kanálu, abyste dosáhli požadované barevné palety.
4. HSL/barevný panel:
* Hue: Obecně se vyhněte významným úpravám odstínu.
* nasycení: Vylaďte nasycení jednotlivých barev. Snižte nasycení červených a pomerančů, pokud jsou tóny kůže příliš živé.
* Luminance:
* Upravte tón pleti Slus: Zaměřte se na úpravu jasu pomerančů a žlutých (tónů kůže), abyste dále upřesnili vrcholy a stíny na obličeji. Experimentujte k nalezení nejlepší rovnováhy. Snížení oranžového a žlutého svítidla může často pomoci vytvořit dramatičtější účinek.
5. Detail panel:
* ostření:
* mírné ostření: Naneste na obrázek mírné ostření a věnujte pozornost detailům kolem očí a úst. Použijte jezdec maskování (přidržte alt/variantu při úpravě), abyste naostřili pouze subjekt a zabránili ostření hluku na pozadí.
* redukce šumu:
* redukce šumu svítidla (v případě potřeby): Pokud máte nadměrný hluk, zejména ve stínu, aplikujte jemnou redukci šumu. Dávejte pozor, abyste nepřekročili obraz a ztratili podrobnosti.
6. Panel efektů:
* vigNetting:
* Post-Crop Vignetting (záporná částka): Jemné negativní viněty (ztmavnutí okrajů) může přitáhnout oko diváka k subjektu. Experimentujte s množstvím, středním bodem a zaoblením, abyste dosáhli požadovaného efektu. Použijte styl „zvýraznění priority“ pro přirozenější viněta.
* zrno (volitelné):
* Přidat jemné zrno: Malé množství obilí může přidat texturu podobnou filmu a zlepšit umělecký pocit. Začněte s malým množstvím a upravte velikost a drsnost podle vašich preferencí.
7. Kalibrace kamery (volitelné):
* profil: Experimentujte s různými profily fotoaparátu, abyste zjistili, zda vůbec poskytne lepší výchozí bod pro váš obrázek. Profil „Adobe Standard“ je často dobrou volbou.
* Shadow Tint a Red/Green/Blue Primární úpravy: Mohou jemně změnit barvu obsazení obrázku, což vám umožní doladit celkový vzhled.
8. Místní úpravy (úpravy štětce/odstupňovaného filtru/radiálního filtru):
* zvýraznění: Použijte kartáč na nastavení s pozitivní expozicí a nastavením bílých, abyste jemně vylepšili vrcholy na obličeji, zejména v oblasti, kde se nachází Rembrandt trojúhelník. Preather kartáč těžce pro hladký přechod.
* vyhýbání se a pálení: Použijte nastavovací kartáč, abyste jemně vyhýbali (odlehčili) a spálili (ztmavli) specifické oblasti obličeje, abyste vyřezali světlo a vylepšili prvky. Zaměřte se na oblasti, jako jsou oči, lícní kosti a čelist.
* ztmavnutí pozadí: Použijte radiální filtr nebo odstupňovaný filtr s negativním nastavením expozice, abyste dále ztmavli pozadí a izolovali subjekt.
Tipy pro úspěch:
* jemnost je klíčová: Vyvarujte se přehánění jakékoli úpravy. Malé, přírůstkové změny jsou účinnější.
* věnujte pozornost tóny pleti: Udržujte realistické a příjemné tóny pleti. Vyvarujte se, aby pokožka vypadala příliš oranžově nebo žlutá.
* zaměřit se na oči: Oči jsou nejdůležitější součástí portrétu. Ujistěte se, že jsou ostré, dobře osvětlené (ale ne foukané) a mají dobré detaily.
* Použijte indikátory oříznutí: Zapněte indikátory oříznutí (Alt/Option + Přetáhněte posuvníky expozice/bílé/černé), abyste zabránili ztrátě detailů ve zvýraznění a stínech.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními a technikami, abyste zjistili, co funguje nejlépe pro váš obrázek a váš osobní styl.
* Studujte Rembrandtovy obrazy: Podívejte se pozorně na Rembrandtovy obrazy, abyste pochopili, jak použil světlo a stín k vytvoření nálady a hloubky.
* Předvolby: Zatímco předvolby mohou být výchozím bodem, na každém obrázku zřídka fungují. Použijte je jako základ a poté jemně vylaďte nastavení na vaše konkrétní potřeby.
Pečlivým nastavením osvětlení, kontrastu a barvy můžete vytvořit tmavý a náladový portrét ve stylu Rembrandt v Lightroomu, který je jak dramatický, tak evokující. Nezapomeňte cvičit a experimentovat, abyste si vytvořili svůj vlastní jedinečný styl.