i. Pochopení Rembrandtova osvětlení a charakteristik:
* klíčové světlo: Jediný, silný zdroj světla, který vytváří trojúhelníkovou skvrnu světla na tváři nejvzdálenější ze světla. Toto je definující charakteristika.
* stíny: Hluboké, bohaté stíny, které dominují obrazu. Definují formulář a přidávají drama.
* Paleta barev: Teplé, zemité tóny. Myslete na hnědé, ochres, tlumené žluté a tmavě červené.
* kontrast: Vysoký kontrast mezi světlem a stínem.
* měkké gradace: Hladké přechody mezi světlem a tmavou, spíše než drsné linie.
* izolace předmětu: Subjekt je často izolován od pozadí a upozorňuje na ně.
ii. Střelba pro Rembrandt Lighting (pokud je to možné):
I když často můžete * simulovat * Rembrandt Lighting v Lightroom, je mnohem snazší dosáhnout vzhledu, pokud začnete dobrým osvětlením během natáčení.
* jeden zdroj světla: Použijte jediný zdroj světla. Může to být studiová strobová, okno nebo dokonce silná lampa.
* umístění světla: Umístěte světelný zdroj mírně nad a na stranu vašeho předmětu. Experimentujte s úhlem, dokud neuvidíte malý trojúhelník světla na tváři.
* modifikátory světla: K rozptylování světla a vytvoření měkčích stínů použijte modifikátor jako softbox nebo deštník. Mřížka může pomoci ovládat rozlití světla.
* pozadí: Použijte tmavé nebo neutrálně tónované pozadí, které se neodvádí od subjektu.
iii. Kroky úpravy Lightroom:
Tyto kroky jsou průvodcem; Upravte je na základě vašeho konkrétního obrázku.
a. Základní úpravy:
1. Import and Select: Importujte svou fotografii do Lightroom a vyberte obrázek, který chcete upravit.
2. expozice:
* nižší expozice: Snižte expozici zatemnění celkového obrazu. Zaměřte se na náladový pocit. Pravděpodobně budete výrazně tmavší než typický portrét.
3. kontrast:
* Zvýšení kontrastu: Zvyšte kontrast a zdůrazněte rozdíl mezi vrcholy a stíny. To je zásadní pro dramatický efekt.
4. hlavní body:
* nižší zvýraznění: Vytáhněte vrcholy, abyste získali detaily a zabránili jim oříznutí (čistě bílá). Chcete si udržet texturu ve vrcholu.
5. Shadows:
* mírně zvednuté stíny (opatrně): Velmi opatrně, * mírně * zvedněte stíny. Nechcete je příliš rozjasnit, protože stíny jsou klíčem k vzhledu Rembrandtu. Příliš mnoho zvednutí obrázku. Cílem je odhalit jemné detaily uvnitř stínů, ne je eliminovat.
6. bílé/černé:
* upravit bílé: Mírně zatlačte bílé doprava a přidejte do zvýraznění určitý jas.
* upravit černé: Stisknutím stínů lehce zatlačte černé doleva. Dávejte pozor, abyste černoši nestavili (ztratí všechny podrobnosti).
7. přítomnost (Clarity/Dehaze/Vibrance/Saturation):
* Clarity: Mírně snížit jasnost. To může zjemnit obraz a vytvořit malířnější pocit. Být jemný.
* dehaze: Nechte na nule, nebo možná přidejte malé množství (několik bodů), aby se obrázek dali o něco více definovaný vzhled. Příliš mnoho zabije náladu.
* vibrance: Snižte vibraci mírně a ztlumete barvy.
* nasycení: Mírně snižte nasycení, zejména pokud jsou tóny kůže příliš živé.
b. Tónová křivka:
1. Vytvořte křivku „S“ (jemné): Jemná křivka „s“ zlepší kontrast. Ukotvte dole doleva a pravé body nahoře. Mírně se zatáhněte ve světlech a mírně nahoru ve stínu. Tím se dále prohloubí stíny a rozjasní hlavní body. Opět buďte velmi opatrní, abyste to nepředstavovali.
c. Úpravy barev (HSL/Color):
1. odstín:
* oranžová/žlutá: Upravte odstín oranžových a žlutých posuvníků mírně směrem k červené/žluté, abyste zahřáli tóny kůže. (Experimentujte s malými změnami).
2. nasycení:
* desaturate blues/greens: Snižte nasycení blues a zelených. Tyto barvy jsou v paletě Rembrandtovy palety méně převládající a mohou se odvrátit od hlavního předmětu.
* nasycené pomeranče/žluté/červené (mírně): Jemně zvyšte nasycení pomerančů, žlutých a červených, aby se zvýšilo teplo v tónech kůže a celkový obraz. Opět je jemnost klíčová.
3. Louminance:
* Swars of Reds/Oranges/Yellows: Opatrně snižte svítivost červených, pomerančů a žlutých, aby prohloubily tóny kůže a přidaly bohatství.
d. Detail:
1. ostření:
* Použít ostření: Naneste mírné množství ostření, abyste do obličeje a očí vyvolali podrobnosti.
* maskování: Pomocí maskovacího posuvníku, abyste zabránili nanesení ostření na pozadí a oblasti hladké kůže. Držte alt (možnost na Mac) při přetažení maskovacího posuvníku, abyste viděli masku. Chcete maskovat oblasti, kde není potřeba ostření.
2. redukce šumu:
* aplikovat snížení šumu (v případě potřeby): Pokud má obrázek nadměrný hluk (zejména ve stínu), použijte určitou redukci šumu. Příliš mnoho zjemní obraz příliš mnoho.
e. Kalibrace kamery:
Toto je volitelný krok, ale může přidat jedinečný dotek.
1. Experiment s profily: Vyzkoušejte různé profily kalibrace kamery. Některé profily mohou mít teplejší a bohatší tón, který vyhovuje Rembrandtově vzhledu. Hledejte profily, které vylepšují červené a žluté.
f. Odstupňované filtry a radiální filtry:
Jedná se o nezbytné nástroje pro doladění osvětlení a nálady.
1. ztmavnutí pozadí (odstupňovaný filtr):
* Pomocí odstupňovaného filtru ztmavněte horní a boky pozadí. To pomáhá zaměřit pozornost na toto téma. Přetáhněte filtr z okraje obrázku dovnitř. Snižte expozici, zvýraznění a bílé uvnitř filtru.
2. Vytvoření viněty (radiální filtr):
* K vytvoření jemné viněta použijte radiální filtr. To dále izoluje subjekt.
* Nakreslete radiální filtr kolem subjektu.
* Invertujte filtr (tak úpravy ovlivňují oblast * mimo * kruh).
* Snižte expozici, zvýraznění a stíny uvnitř filtru a ztmavněte okraje. Mírně snižte jasnost pro měkčí hranu.
3. uhýbání a pálení (upravené kartáče):
* Dodge (Lighten): Použijte nastavovací kartáč s pozitivní expozicí jemně rozjasnit oblasti, které vyžadují více světla, jako jsou oči nebo zvýraznění na obličeji. Pro tento krok se doporučuje nízký průtok a hustota.
* Burn (potemní): Použijte nastavovací kartáč s negativní expozicí ztmavlým oblastem, které jsou příliš jasné nebo potřebují více stínu. Pro tento krok se doporučuje nízký průtok a hustota.
iv. Klíčové úvahy a tipy:
* jemnost je klíčová: Vyhněte se nadměrnému zpracování. Cílem je vytvořit přirozeně vypadající, náladový portrét, ne silně upravený.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními. Každý obrázek je jiný a to, co funguje pro jednoho, nemusí fungovat pro jiného.
* monitorovací kalibrace: Zajistěte, aby byl váš monitor správně kalibrován pro přesnou reprezentaci barev.
* odkazování na Rembrandt: Podívejte se na Rembrandtovy obrazy, abyste pochopili jeho paletu osvětlení a barev. To pomůže vést vaše možnosti úprav.
* tón pleti: Věnujte velkou pozornost tóny pleti. Vyvarujte se, aby vypadali příliš oranžově nebo nepřirozeně.
* vyprávění: Zvažte vyprávění, které chcete sdělit. Rembrandtský portrét může být velmi silný a evokující.
* použijte předvolby jako výchozí bod: Najdete nebo vytvoříte předvolby Lightroom, které napodobují styl Rembrandt. Předvolba však vždy upravte tak, aby odpovídala vašemu konkrétnímu obrázku.
* Uložit nastavení: Jakmile dosáhnete vzhledu, který se vám bude líbit, uložte nastavení jako předvolbu, takže je můžete snadno aplikovat na jiné portréty.
* zvažte původní obrázek: Ne každý obrázek je pro tento styl dobrým kandidátem. Pokud má původní obrázek jasné a vzdušné osvětlení, bude mnohem těžší a nemusí být efektivní, přeměnit jej na tmavý a náladový portrét ve stylu Rembrandtova.
Sledováním těchto kroků a praktikování můžete vytvořit ohromující portréty ve stylu Rembrandtu, které vyvolávají pocit nadčasové krásy a dramatické intenzity. Hodně štěstí!