Nejtěžší otázka, kterou si často kladu, je:„Převedu tento obrázek na černobílý, nebo ho nechám barevný? Tato otázka je obzvláště obtížná pro lidi, protože černobílé portréty vypadají opravdu dobře.
Mým pravidlem je, že pokud se barvy na obrázku neshodují, nedoplňují se nebo prostě nevypadají dobře, převedu obrázek na černobílý.
Spousta lidí preferuje černobílé obrázky a kvůli tomu vždy posílám svým modelkám/klientům jeden černobílý obrázek a jeden upravený obrázek v barvě. V podstatě se nutím převést všechny své obrázky na černobílé a v některých případech jsem překvapen, protože výsledek vypadá opravdu dobře.
Černá a bílá je méně shovívavá
Vady na monochromatických snímcích automaticky vyniknou než na barevných. Někdy totiž barvy odvádějí pozornost diváka a mohou vyvolat dojem, že obraz je dokonalý, i když kompozice, výraz obličeje modelky nebo osvětlení nejsou nejlepší.
U černobílých portrétů budete muset věnovat více pozornosti světlu, kompozici, kontrastu a celé scéně obecně.
Černobílé osvětlení
Kontrastní osvětlení je to, co dělá černobílý obraz pop. Pokud se podíváte na práci slavných fotografů, jako je Ansel Adams, jeho snímky vynikají díky světelnému kontrastu. Fotograf výtvarného umění, Joel Tjintjelaar, velmi dobře vysvětluje separaci a šedou škálu, tónový kontrast, separaci a přítomnost a hloubku. Černá a bílá je o přítomnosti a hloubce. Většinu času to lze vytvořit a vylepšit pomocí nástrojů dodge and burn ve Photoshopu.
Je důležité studovat práci ostatních. Například Peter Coulson je fotograf, který pořizuje úžasné černobílé portréty.
Při fotografování portrétů v přirozeném světle vždy používejte malou hloubku ostrosti, abyste soustředili pozornost na oči, a vyhněte se pomalé rychlosti závěrky, protože snímek musí být zcela ostrý.
Pořizování snímků během magické hodiny poskytne velmi lichotivý výsledek, protože světlo bude velmi měkké. Ve studiu vám velký softbox nebo okenní světlo poskytne velmi měkké světlo. Chcete-li dosáhnout kontrastnějších výsledků, nejlepším řešením je fotografovat venku uprostřed dne a ve studiu je použít kosmetický talíř.
Rozdíl bude hrát hlavně ve stínech a bude záležet na tom, jak tmavé stíny chcete mít.
Plánujte černobíle
Většinu času je nejlepším řešením mít pro konečný obrázek na mysli černou a bílou, protože budete automaticky věnovat více pozornosti světlu a tvarům kolem vašeho modelu. Také musíte své modelce říci, že je to váš záměr, protože póza a výraz tváře budou důležitější a zdůrazněnější.
Černobílé portréty jsou o výrazu tváře a přenosu emocí. Oči modelky by měly být vždy středem pozornosti a měly by směřovat ke zdroji světla, aby se vytvořila malá jiskra světla (tzv. záchytná světla), v tom je rozdíl. Můžete také vytvořit druhou jiskru, pokud použijete světelný reflektor. K držení reflektoru nutně nepotřebujete asistenta, můžete požádat modelku, aby ji držela, nebo ji můžete držet sami jednou rukou.
Studiové portréty v černé a bílé mohou být mnohem kreativnější, protože plně ovládáte množství světla v místnosti. Můžete ovládat směr a intenzitu světla směrem k vašemu modelu. Pokuste se být kreativní tím, že osvětlíte pouze jednu část obličeje, použijete předměty nebo použijete černé pozadí k izolaci objektu.
Následné zpracování
Černobílá práce obraz nejen desaturuje, ale je mnohem komplexnější. Pracovní postup, který obvykle používám, je, že začnu tím, že upravím svůj obrázek v barvách a pohraju si s kontrastem barev. Upravím si expozici, ostrost, propracuji kůži a pak udělám svůj první úskok a vypálení. Poté svůj obrázek převedu na černobílý pomocí směšovače kanálů a je to docela jednoduché, protože různé filtry vám poskytnou různé výsledky.
Nejdůležitější součástí následného zpracování je použití dodge a vypalování, které vašemu obrazu dodá život. Rozjasnění a ztmavení klíčových oblastí obrazu je nejdůležitějším krokem, dejte si na to čas. Výsledek bude záležet na vás, takže to neváhejte udělat několikrát, než budete zcela spokojeni. Pro plnou kontrolu doporučuji používat Wacom Tablet. Dokončete následné zpracování vytvořením viněty, která přidá další dojem rozměru.
Závěr
Černobílé portréty vypadají úžasně, když jsou správně provedeny. Výsledek bude záviset na tom, jak dobře dokážete ovládat a definovat světlo kolem vašeho objektu. Jinými slovy, jak definovaný je váš kontrast mezi různými tóny.
Vždy přemýšlejte o černé a bílé, když barvy na snímku RAW nevypadají dobře, když má váš model velmi silný výraz obličeje a když máte dobře vypadající světlo, ať už je to venku nebo uvnitř.
Sdílejte prosím své komentáře a černobílé portréty v sekci níže.
