Uvolnění vašeho vnitřního umělce:Průvodce krok za krokem k kreativnímu portrétu
Kreativní portrétní fotografie je hlavně o posouvání hranic, porušování pravidel a vyjadřování vaší jedinečné vize. Přesahuje zachycení podoby a ponoří se do přenosu emocí, vyprávění a umělecké interpretace. Zde je průvodce krok za krokem, který vám pomůže vydat se na tuto vzrušující cestu:
1. Konceptualizace a plánování:
* a. Definujte svou vizi:
* Jaký příběh chcete vyprávět? Jakou zprávu chcete sdělit? Přemýšlejte o náladě, emocích a tématech, která chcete prozkoumat. Zaměřujete se na rozmarný, dramatický, éterický, mocný nebo něco jiného?
* Kdo je váš předmět? Jak se jejich osobnost a příběh vztahuje k vaší vizi?
* Jaká je celková estetika? Zvažte barvy, textury, osvětlení a složení.
* b. Deska nálady a inspirace:
* Shromážděte vizuální inspiraci z různých zdrojů:Pinterest, časopisy, filmy, obrazy, práce jiných fotografů, dokonce i příroda.
* Vytvořte náladovou desku (fyzickou nebo digitální), abyste upevnili vaši vizi. To by mělo zahrnovat:
* Palety barev
* Styly osvětlení
* Pózování nápadů
* Návrhy šatníku
* Rekvizity a umístění
* c. Skautské umístění a rekvizity:
* Umístění: Přemýšlejte za tradiční studia. Podívejte se na místa, která doplňují váš koncept - les, opuštěná budova, střechu, pulzující městskou ulici. Zvažte světlo, textury a celkovou atmosféru.
* rekvizity: Rekvizity mohou přidat symboliku, kontext a vizuální zájem. Přemýšlejte o tom, co zlepší váš příběh:květiny, vintage objekty, knihy, masky, látky, dokonce i kouř nebo voda.
* Získejte povolení (je -li to nutné): Zjistěte, pokud jsou pro natáčení ve zvoleném umístění vyžadována povolení.
* d. Wardrobe &Makeup:
* skříň: Vyberte si oblečení, které podporuje váš koncept. Zvažte barvu, texturu a styl. Bude to tekoucí a éterické, strukturované a moderní, vintage a romantické?
* make -up: Makeup může být transformativní. Rozhodněte se, zda chcete přirozený, dramatický nebo avantgardní make-up. Jasně sdělte svou vizi svému make -upu (nebo, pokud to děláte sami, cvičte předem!).
2. Technické úvahy a vybavení:
* a. Kamera a objektiv:
* kamera: Pro její všestrannost a ovládání se doporučuje DSLR nebo zrcadlová kamera.
* objektiv: Všestranná čočka jako 50 mm nebo 85 mm je skvělá pro portréty. Experimentujte s širšími čočkami pro environmentální portréty nebo delší čočky pro kompresi a rozostření na pozadí. Zvažte svůj rozpočet a kreativní vizi.
* b. Osvětlení:
* přirozené světlo: Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje teplé, měkké světlo. Zatažené dny nabízí dokonce, rozptýlené světlo.
* umělé světlo:
* Speedlights: Přenosné a univerzální. Použijte je ve fotoaparátu nebo mimo kameru s modifikátory.
* stroby/studiová světla: Silnější a nabízející přesnou kontrolu.
* modifikátory: Deštníky, softboxy, kosmetické pokrmy, reflektory. Tyto tvary a změkčení světla.
* Naučte se světelné vzory: Pochopte, jak světlo spadá na váš předmět a jak jej utvářet pro různé efekty. Experimentujte s Rembrandtovým osvětlením, rozdělením osvětlení a osvětlení motýlů.
* c. Nastavení kamery:
* clona: Pro mělkou hloubku pole a krásný bokeh použijte široký otvor (např. F/1,8, f/2,8).
* rychlost závěrky: Ujistěte se, že je dostatečně rychlý, aby se zabránilo rozostření pohybu. Zaměřte se na alespoň 1/ohniskovou délku (např. 1/50s pro objektiv 50 mm).
* iso: Udržujte to co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte jej pouze v případě potřeby k udržení správné expozice.
* Balance White: Upravte tak, aby odpovídaly podmínkám osvětlení. Použijte automatické WB nebo jej nastavte ručně pro větší ovládání.
* d. Složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte klíčové prvky podél linií a křižovatek.
* Vedoucí řádky: Pomocí linek vede k oku diváka.
* symetrie a vzory: Vytvářet vizuálně přitažlivé skladby.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor a upozorněte na subjekt.
* experimentujte s různými úhly a perspektivami. Nebojte se nízké, vysoké nebo střílet z neobvyklých výhod.
3. Shoot:
* a. Komunikace a připojení:
* build Rapport: Poznejte svůj předmět. Ať se cítí pohodlně a uvolněně. To se promítá do přirozenějších a autentičtějších výrazů.
* jasný směr: Jasně sdělte svou vizi. Vysvětlete pózy, výrazy a náladu, na kterou se zaměřujete.
* poskytnout zpětnou vazbu: Poskytněte pozitivní posílení a konstruktivní kritiku.
* b. Pózování a výraz:
* Začněte s jednoduchými pozicemi: Postupně sestavujte na složitější pózy.
* věnujte pozornost řeči těla: Veďte svůj předmět a zprostředkovávají požadované emoce.
* nasměrujte oči: Oči jsou oknem k duši. Řekněte svému předmětu, kde hledat.
* Povzbuzujte pohyb: Nechte se váš předmět volně pohybovat. Zachyťte upřímné okamžiky.
* praktikujte se představovat se před zrcadlem, abyste lépe porozuměli tomu, jak různé pozice vypadají na kameře.
* c. Experiment a improvizace:
* Nebojte se zabloudit z vašeho plánu. Někdy jsou nejlepší výstřely neplánované.
* Přijmout spontánnost. Nechte svou kreativitu proudit.
* zkuste různé úhly, plodiny a kompozice.
4. Poprocesování a úpravy:
* a. Vyberte své nejlepší záběry: Vyberte si obrázky, které nejlépe zprostředkovávají vaši vizi a vyprávějte svůj příběh.
* b. Základní úpravy:
* expozice: Upravte jas a kontrast.
* Balance White: Správné barvy.
* Highlights &Shadows: Obnovte podrobnosti ve nejdůležitějších bodech a stínech.
* Clarity &Ostření: Vylepšete podrobnosti a ostrost.
* c. Kreativní úpravy:
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti, abyste zdůraznili detaily.
* retušování: Odstraňte vady a nedokonalosti (používejte střídmě).
* Přidat textury nebo překryvy: Vytvořte jedinečné efekty.
* Použijte akce Photoshopu nebo předvolby Lightroom: Zrychlete svůj pracovní postup a vytvořte konzistentní styly.
* d. Udržujte konzistenci: Vytvořte styl editace podpisu, aby sjednotil vaše portfolio.
5. Inspirace a růst:
* a. Studujte Masters: Poučte se z práce renomovaných portrétních fotografů.
* b. Pravidelně experimentujte: Procvičujte různé techniky a styly.
* c. Hledejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.
* d. Zůstaňte zvědaví: Pokračujte v učení a zkoumání nových možností.
* e. Rozvíjejte svůj jedinečný styl: Naplňte do své práce svou osobnost a vizi.
Klíčové tipy pro kreativní portrétní fotografii:
* porušit pravidla (ale nejprve je znáte): Pochopte základy fotografie před ohýbáním nebo porušením pravidel a vytvoří něco jedinečného.
* zaměřit se na emoce: Zachyťte skutečné emoce a výrazy.
* vyprávět příběh: Každý portrét by měl vyprávět příběh.
* věnujte pozornost detailům: Podrobnosti mohou vytvořit nebo rozbít portrét.
* bavte se! Pokud si tento proces užíváte, ukáže se ve vaší práci.
Sledováním těchto kroků a přijetím vaší kreativity budete na dobré cestě k vytvoření ohromující a nezapomenutelné kreativní portrétní fotografie. Hodně štěstí a šťastné střelby!