Používání venkovního studia pro přírodní portréty:Komplexní průvodce
Transformace venku na portrétní studio odemkne neuvěřitelné možnosti pro zachycení přírodních, krásných obrazů. Zde je komplexní průvodce, jak efektivně využít venkovní nastavení pro portrétní fotografii:
i. Plánování a příprava:
* místa skautingu:
* světlo: Upřednostňujte místa nabízející lichotivé světlo, jako je otevřený odstín, sluneční světlo skvrny nebo podsvícení. Vyvarujte se přímého, drsného slunečního světla, zejména během poledne.
* pozadí: Podívejte se na jednoduché, nepřekonatelné pozadí, které doplňují váš předmět, aniž by to rušilo. Zvažte prvky jako stromy, stěny, ploty, vodu nebo pole.
* Přístupnost a oprávnění: Zajistěte snadný přístup pro vás, váš předmět a vybavení. Získejte nezbytná povolení nebo oprávnění pro fotografování v soukromých nebo veřejných prostorech.
* denní čas: „Zlaté hodiny“ (krátce po východu a před západem slunce) poskytují teplé, měkké a lichotivé světlo. „Modrá hodina“ (těsně před východu a těsně po západu slunce) nabízí chladné, éterické světlo.
* Bezpečnost: Posoudit umístění potenciálních rizik, jako je nerovný terén, divoká zvěř nebo provoz.
* Výběr předmětu:
* skříň: Komunikujte s vaším předmětem o vhodných volbách oblečení. Plné barvy, texturované tkaniny a oblečení, které doplňuje životní prostředí, jsou obecně dobré možnosti. Vyvarujte se příliš rušných vzorů nebo log.
* vlasy a make -up: Poraďte se s předmětem o účesech a make -upu vhodném pro venkovní fotografii. Přirozeně vypadající make-up je často nejlepší.
* pohodlí a komunikace: Ujistěte se, že váš předmět je pohodlný a uvolněný. Jasná komunikace je klíčem k jejich vedení prostřednictvím pozic a výrazů.
* zařízení Essentials:
* kamera: Nejvíce všestrannost nabízí DSLR nebo zrcadlová kamera s zaměnitelnými čočkami.
* čočky:
* portrétní čočka: Pro portréty je objektiv s ohniskovou vzdáleností mezi 50 mm a 135 mm. Mezi oblíbené volby patří 50 mm f/1,8, 85 mm f/1,8 nebo 70-200 mm f/2,8.
* širokoúhlý objektiv: K zachycení více životního prostředí a vytvoření environmentálních portrétů lze použít širší čočku (např. 35 mm nebo širší).
* reflektor: Reflektor je nezbytný pro skákání světla na tvář vašeho předmětu, vyplnění stínů a vytváření záchytných světla v jejich očích. Reflektor 5 v 1 je všestranná možnost.
* Difuzor: Difuzor zjemňuje drsné sluneční světlo a vytváří rovnoměrnější světlo.
* stativ: Stativ poskytuje stabilitu, zejména v podmínkách nízkých osvětlení nebo při používání delších čoček.
* volitelné:
* off-camera flash/strobos: Lze použít pro výplňový blesk nebo k vytvoření dramatičtějšího osvětlení.
* měřič světla: Pro přesné hodnoty expozice, zejména při použití blesku mimo kameru.
* rekvizity: Jednoduché rekvizity, jako jsou květiny, klobouky nebo přikrývky, mohou přispívat k vašim portrétům.
ii. Techniky osvětlení:
* otevřený stín:
* definice: Fotografování ve stínu budovy, stromu nebo velkého předmětu poskytuje měkké, dokonce i světlo, které je velmi lichotivé pro portréty.
* Jak používat: Umístěte svůj předmět tak, aby byli zcela ve stínu. Pomocí reflektoru odrazíte světlo zpět na obličej k rozjasnění stínů.
* Sluneční světlo:
* definice: Sluneční světlo, které filtruje listy nebo jinými objekty, vytváří vzorec světla a stínu.
* Jak používat: Mějte na paměti vzory na tváři vašeho předmětu. Vyvarujte se rušivých vzorů nebo drsných stínů. Experimentujte s různými úhly a pozicemi, abyste našli nejvíce lichotivé světlo.
* podsvícení:
* definice: Umístěte svůj předmět se sluncem za nimi.
* Jak používat: To vytváří krásné ráfkové světlo kolem vašeho předmětu a odděluje je od pozadí. K vyplnění stínů na tváři použijte reflektor. Možná budete muset upravit nastavení fotoaparátu, abyste se vyhnuli podexponování předmětu.
* Golden Hour:
* definice: Hodinu po východu slunce a hodinu před západem slunce, kdy je světlo teplé, měkké a zlaté.
* Jak používat: Experimentujte s různými úhly a pózy, abyste využili krásného světla. K jemnému vyladění osvětlení použijte reflektor.
* pomocí reflektorů:
* účel: Chcete -li odrazit světlo na svůj předmět, vyplňte stíny a vytvořte v jejich očích záchytky.
* Jak používat: Umístěte reflektor do úhlu, abyste odrazili světlo směrem k tváři vašeho subjektu. Experimentujte s různými povrchy reflektoru (bílé, stříbro, zlato), abyste dosáhli požadovaného účinku. Možná budete potřebovat asistenta, aby držel reflektor nebo použili stojan na reflektor.
* pomocí difuzorů:
* účel: Změkčit drsné sluneční světlo a vytvořit rovnoměrnější světlo.
* Jak používat: Umístěte difuzor mezi sluncem a vaším předmětem. Tím se sníží intenzitu slunečního světla a vytvoří měkčí a lichotivější světlo.
iii. Složení a pózování:
* Pokyny pro kompozice:
* Pravidlo třetích: Rozdělte svůj rám na třetiny horizontálně i svisle. Umístěte klíčové prvky vašeho složení podél těchto linií nebo na křižovatce.
* Vedoucí řádky: Pomocí linek ve svém prostředí vede k oku diváka k vašemu předmětu.
* negativní prostor: Nechte kolem svého předmětu prázdný prostor a vytvořte pocit rovnováhy a upozorněte na ně.
* rámování: Použijte prvky ve vašem prostředí, jako jsou stromy, oblouky nebo dveře, k rámu vašeho předmětu.
* techniky pózování:
* přirozené a uvolněné: Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou. Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic.
* úhel váš předmět: Angling vašeho předmětu mírně k fotoaparátu je obecně lichotivější než je pózování čelní.
* umístění rukou: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se, aby ruce vašeho subjektu byly zaťaté nebo skryté. Povzbuďte je, aby si uvolnili ruce nebo je použili k interakci s prostředím.
* výrazy obličeje: Povzbuzujte přirozené úsměvy a výrazy. Zapojte se do vašeho předmětu a aby se cítili pohodlně.
* pohyb: Začlenit pohyb do vašich póz. Požádejte svůj předmět, aby chodil, otočil nebo komunikoval s jejich okolím.
* pózování tipů:
* Nechte subjekt přesunout svou váhu na jednu nohu.
* Ohněte končetiny mírně, abyste se vyhnuli ztuhlému.
* Požádejte subjekt, aby hledal mírně nad objektivem pro poutavější pohled.
* Pomocí slovních podnětů proveďte váš předmět prostřednictvím různých pozic a výrazů.
* Připojení k vašemu předmětu:
* Komunikace: Promluvte si se svým předmětem během natáčení. Vysvětlete, čeho se snažíte dosáhnout, a poskytnout jim pozitivní zpětnou vazbu.
* build Rapport: Poznejte svůj předmět a nechte je cítit pohodlně. To jim pomůže relaxovat a být sami před kamerou.
* být trpělivý: Pózování a režie může trvat čas. Buďte trpěliví a porozumění.
iv. Nastavení kamery:
* clona:
* široký clona (např. F/1,8 - f/2.8): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. Ideální pro portréty, kde chcete zdůraznit předmět.
* užší clonu (např. F/5,6 - f/8): Vytváří větší hloubku ostrosti a zaostřuje váš předmět i pozadí. Ideální pro environmentální portréty, kde chcete předvést okolí.
* rychlost závěrky:
* zvažte světelné podmínky a pohyb vašeho subjektu. Použijte dostatečně rychlou rychlost závěrky, abyste zabránili rozostření pohybu, zejména při fotografování kapesního počítače nebo s pohyblivým předmětem. Obecně je dobrý výchozí bod minimálně 1/ohnisková vzdálenost (např. 1/85s pro čočku 85 mm).
* iso:
* udržujte ISO co nejnižší minimalizovat šum. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k udržení správné expozice.
* Balance White:
* Nastavte rovnováhu bílé tak, aby odpovídalo podmínkám osvětlení. Při střelbě ve stínu použijte „denní světlo“ nebo „slunečné“ pro slunečné dny, „zataženo“, nebo „stín“. Můžete také použít „Automatické vyvážení bílé“ a upravit ji v následném zpracování.
* Focus:
* Zaměřte se na oči vašeho předmětu vytvořit ostrý a poutavý portrét.
* Použijte jednobodové automatické zaostření pro přesnou kontrolu nad bodem zaostření.
* režim střelby:
* priorita clony (AV nebo A): Umožňuje ovládat clonu, zatímco fotoaparát automaticky vybere rychlost závěrky. Toto je dobrá volba pro kontrolu hloubky ostrosti.
* manuál (m): Poskytuje vám úplnou kontrolu nad rychlostí clony i závěrky.
v. Poprocesování:
* software: Adobe Lightroom a Adobe Photoshop jsou oblíbenými volbami pro následné zpracování.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Zdůraznění a stíny: Vyladit jas jasností a stínů.
* Balance White: Opravte jakékoli barvy odlitků.
* Clarity and Texture: Přidejte ostrost a detail k obrázku.
* retušování:
* odstranit vady a rozptýlení.
* Změkněte tóny pokožky (používejte střídmě).
* dodge a vypalování, abyste vylepšili hlavní body a stíny.
* třídění barev:
* Upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo styl.
* použijte předvolby nebo si vytvořte vlastní barevné známky.
* ostření:
* naostřte obrázek pro vylepšení podrobností. Dávejte pozor, abyste se příliš nepodvářili.
vi. Tipy a triky:
* objetí nedokonalost: Nesnažte se o dokonalost. Přirozené portréty mají často určité množství nedokonalosti, které zvyšuje jejich kouzlo.
* vyprávět příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svými portréty. Použijte prostředí, pózování a osvětlení k vytvoření vyprávění.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými technikami a přístupy. Nejlepší způsob, jak se učit, je vyzkoušet nové věci.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při zachycení přírodních portrétů venku.
* učit se od ostatních: Studujte práci jiných portrétních fotografů a poučte se z jejich technik.
* bavte se! Užijte si proces vytváření krásných portrétů.
Dodržováním těchto pokynů a pravidelným praktikováním můžete vytvořit ohromující přírodní portréty ve venkovním studiu. Nezapomeňte, že klíčem je porozumět světlu, složení a pózování a spojit se s vaším předmětem. Hodně štěstí!