i. Porozumění nadaci:Light &Shadow
* základní koncept: Shadow Photography závisí na souhře světla a stínu a vytváří náladu, hloubku a drama. Není to jen * jen * o stínech; Jde o ovládání světla na * vytvořit * tyto stíny.
* klíčové podmínky:
* chiaroscuro: (Toto je termín, který by video mohlo použít) odkazuje na použití silných kontrastů mezi světlem a tmou, charakteristickým znakem dramatické stínové fotografie.
* tvrdé světlo vs. měkké světlo: Pochopit rozdíl.
* tvrdé světlo: Vytváří drsné, dobře definované stíny. Dobré pro vysoký kontrast. Často z jednoho, malého zdroje světla (jako přímé sluneční světlo nebo odkrytého záblesku).
* měkké světlo: Vytváří postupné přechody a měkčí stíny. Méně dramatické, ale lze jej stále použít efektivně. Často z velkého zdroje světla nebo rozptýleného světla.
* směrové světlo: Světlo, které pochází z konkrétního směru a odlévá znatelné stíny.
ii. Zařízení (co video může naznačovat)
* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera, která umožňuje manuální ovládání (DSLR, zrcadlové, dokonce i smartphone s režimem „Pro“).
* objektiv:
* Prime čočky: Často upřednostňováno pro portrétování kvůli jejich širším otvorům (pro mělkou hloubku ostrosti a lepšího výkonu slabého osvětlení). Běžné volby jsou 35 mm, 50 mm nebo 85 mm.
* Zoom čočky: Nabízejí všestrannost při rámování.
* Zdroj světla:
* přirozené světlo: (Sluneční světlo) lze použít efektivně, zejména se strategickým umístěním a modifikátory. Hledejte zajímavé vzory prostřednictvím oken, žaluzií nebo stromů.
* umělé světlo:
* Speedlight/Flash: Poskytuje výkonný a kontrolovatelný zdroj světla.
* Studio Strobe: Silnější než rychlé světla, dobré pro větší nastavení.
* kontinuální světlo (LED panely atd.): Snadnější vidět stíny v reálném čase, což může být užitečné pro začátečníky.
* stolní lampa/pracovní světlo: Pro experimentování lze použít i jednoduchá lampa.
* modifikátory světla (nezbytné pro kontrolu):
* Difuzor: Změnil světlo a vytváří měkčí stíny. (Softbox, deštník, difúzní panel).
* reflektor: Odrazí se světlo zpět do stínů, mírně je naplňuje a přidává dimenzi. (Bílá pěnová deska, stříbrné/zlaté reflektory).
* gobo (přejděte mezi/blok): Používá se k blokování světla před zasažením určitých oblastí a tvarování stínů. (Černá lepenka, vlajky, cokoli neprůhledného).
* snoot: Soustředí světlo na úzký paprsek a vytváří zaměřené vrcholy a silné stíny.
* mřížka: Podobně jako u Snoot, ale produkuje kontrolovanější a dokonce světelný vzor.
* volitelné:
* pozadí: Tmavé nebo neutrální pozadí často fungují nejlépe pro zdůraznění stínů.
* stativ: Užitečné pro udržování konzistentního rámování, zejména při slabém světle.
* Release Release Shutter Release: Minimalizuje koktejl kamery.
iii. Techniky a nastavení (srdce videa)
* umístění světla je klíčové: Experimentujte s různými úhly, abyste viděli, jak ovlivňují stíny na tváři vašeho předmětu.
* boční osvětlení: Vytváří silné stíny na jedné straně obličeje, zvýrazňují texturu a formu. Velmi běžné pro dramatické portréty.
* top osvětlení: Může vytvářet dramatické stíny pod očima a nosem. Vyžaduje pečlivou kontrolu.
* Zpětné osvětlení/Osvětlení ráfku: Siluets subjektu nebo vytváří kolem nich halo světla.
* Osvětlení nízkého úhlu: Může vytvořit znepokojující nebo dramatický efekt.
* Vytváření vzorů se světlem:
* pomocí objektů: Umístěte předměty (listy, žaluzie, okna, krajky atd.) Mezi zdroj světla a předmětem projektu zajímavé vzory na jejich obličej.
* výřezy: Vytvořte vlastní gobos s tvary vyříznuty z lepenky pro projektování specifických tvarů.
* Řízení intenzity stínů:
* vzdálenost: Pohyb světelného zdroje blíže k subjektu obecně ztěžuje a více definuje stíny. Posunutí dále je změkčí.
* modifikátory: Použijte difuzory k změkčení stínů, reflektorů k jejich vyplnění a Gobos blokujte světlo tam, kde to nechcete.
* pózování: Zvažte, jak pozice interaguje se světlem a stíny.
* úhly: Otočení hlavy nebo těla subjektu může drasticky změnit stíny.
* výrazy: Vážný nebo kontemplativní výraz často doplňuje dramatické stínové portréty.
* příklady: Video by pravděpodobně ukázalo několik různých nastavení osvětlení a výsledné obrázky, což by vysvětlovalo účinek každého z nich.
* experimentování: Video by vás mělo povzbudit, abyste experimentovali a našli svůj vlastní styl.
iv. Nastavení fotoaparátu
* natáčení v ručním režimu (m): Dává vám plnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší otvory (např. F/1,8, f/2,8) vytvářejí mělkou hloubku pole, rozmazávají pozadí a zdůrazňují subjekt. Menší otvory (např. F/8, f/11) vytvářejí větší hloubku ostrosti a zaostřují více scény.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu. Obvykle je dobrý výchozí bod 1/60 sekundy nebo rychlejší. Pokud potřebujete použít pomalejší rychlosti závěrky, použijte stativ.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte to, pouze pokud potřebujete, abyste dosáhli správné expozice.
* měření:
* měření spotu: Může být užitečné pro měření v konkrétních oblastech obličeje, aby bylo zajištěno, že jsou řádně vystaveny.
* měření hodnocení/matice: Fotoaparát průměruje světlo přes celou scénu.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala zdroji světla (např. Denní světlo, wolfram, flash). Můžete jej také upravit v následném zpracování.
v. Post zpracování (editace)
* RAW FORMAT: Natočte ve formátu RAW a zachovat co nejvíce obrazových dat, což vám poskytne větší flexibilitu při úpravách.
* software: Pro vylepšení obrázku použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, Capture One nebo GIMP (zdarma).
* úpravy klíčů:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.
* Zdůraznění a stíny: Upravte hlavní body a stíny tak, aby je dolaďoval tonální rozsah.
* Blacks and Whites: Nastavte černé a bílé body, abyste zajistili celý tonální rozsah.
* Clarity and Texture: Přidejte jasnost a texturu pro vylepšení podrobností. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.
* ostření: Zaknětím obraz a zlepšit jeho ostrost.
* Černobílá konverze: Zvažte přeměnu obrazu na černou a bílou, abyste dále zdůraznili stíny a zvýraznění. Experimentujte s různými černobílými filtry.
* vyhýbání se a pálení: Pro selektivní úpravu expozice konkrétních oblastí použijte nástroje pro vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí).
vi. Tipy a úvahy
* vydání modelu: Pokud natáčíte portréty lidí, zejména pro komerční použití, podepsajte formulář pro uvolnění modelu.
* praxe: Nejdůležitější věcí je praktikovat a experimentovat.
* Studujte další fotografy: Podívejte se na práci fotografů, kteří se inspirují na stínové fotografii.
* vyprávět příběh: Přemýšlejte o náladě, kterou chcete vytvořit, a používat stíny, abyste pomohli vyprávět tento příběh.
Stručně řečeno, dobré video o vytváření dramatických portrétů se stínovou fotografií se bude vztahovat:
* Základní principy světla a stínu.
* Doporučení vybavení.
* Podrobné pokyny k nastavení osvětlení a technik.
* Nastavení fotoaparátu a tipy na střelbu.
* Techniky po zpracování pro zvýšení dramatu.
* Inspirace a povzbuzení pro experimentování.
Pamatujte, že nejlepším způsobem, jak se učit, je to. Popadněte fotoaparát, světelný zdroj a ochotný předmět (nebo dokonce předmět zátiší) a začněte experimentovat! Hodně štěstí!