1. Pochopení základů:
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla osvětlující váš předmět.
* plněné světlo: Zdroj sekundárního světla, který zjemňuje stíny vytvořené klíčovým světlem. Může být přirozené (odražené světlo) nebo umělé.
* catchlight: Malý vrchol v očích subjektu, zásadní pro jejich oživení.
* tvrdé světlo: Přímé, neomezené světlo, které vytváří silné stíny a zvýraznění. Často se používá pro dramatický účinek.
* měkké světlo: Difundované světlo, které vytváří měkké stíny a zvýraznění. Obecně lichotí pro portréty.
2. Běžné úhly osvětlení a jejich účinky:
* přední osvětlení (zdroj světla za fotografem):
* popis: Zdroj světla je přímo před subjektem, za fotografem.
* efekty:
* lichocení: Minimalizuje stíny a vrásky a vytváří mladistvý vzhled.
* byt: Může chybět hloubka a rozměr. Tváře se mohou zdát „vyplavené“, pokud je světlo příliš silné.
* catchlight: Často vytváří velký, kulatý zátěž.
* Nejlepší použití:
* Začátečníci zde často začínají.
* Když potřebujete konzistentní, dokonce i osvětlení.
* Pokud chcete minimalizovat nedokonalosti.
* úvahy: Dejte si pozor na šilhání, zejména na jasném slunečním světle. K změkčení světla použijte difuzor.
* boční osvětlení (90 stupňů k subjektu):
* popis: Zdroj světla přichází ze strany a vytváří zřetelný vrchol a stín.
* efekty:
* dramatické: Zdůrazňuje texturu a tvar a vytváří hloubku.
* odhalení: Může zdůraznit rysy obličeje a obrysy.
* náročné: Může vytvářet silné a nelichotivé stíny, pokud nejsou dobře zvládnuty.
* Nejlepší použití:
* Portréty, které se zaměřují na umělecké vyjádření nebo dramatičtější pocit.
* Zdůraznění textury v kůži nebo oděvu.
* Ukazující charakter a věk.
* úvahy: Použijte reflektor nebo vyplňte světlo, abyste změkčili stíny na opačné straně obličeje. Umístěte svůj předmět pečlivě, abyste se vyhnuli nelichotivému stínu.
* osvětlení tří čtvrtin (45 stupňů k předmětu):
* popis: Zdroj světla je umístěn při přibližně 45 stupňovém úhlu k tváři subjektu.
* efekty:
* všestranný: Dobrá rovnováha mezi přední a boční osvětlení.
* lichocení: Poskytuje určitou dimenzi, aniž by byl příliš tvrdý.
* Common: Standardní a obecně příjemné nastavení osvětlení.
* catchlight: Vytváří zřetelný a lichotivý zátěž.
* Nejlepší použití:
* Většina portrétů.
* Když chcete vyvážené a příjemné světlo.
* úvahy: Experimentujte s úhlem, abyste našli nejvíce lichotivou polohu tváře vašeho subjektu.
* zadní osvětlení (zdroj světla za předmětem):
* popis: Zdroj světla je za předmětem, obráceně k kameře.
* efekty:
* siluety: Vytváří tmavý obrys předmětu proti jasnému pozadí.
* Osvětlení ráfku: Vytváří halo světla kolem okrajů subjektu.
* Dreammy/Ethereal: Může vytvořit měkký, zářící efekt, když je kombinován s výplňovým světlem.
* Nejlepší použití:
* Vytváření siluet pro dramatický efekt.
* Přidání měkké, romantické záře.
* Oddělení subjektu od pozadí.
* úvahy: Vyžaduje pečlivou kompenzaci expozice, aby se zabránilo podexponování subjektu. K přidání světla do obličeje použijte reflektor nebo vyplňte blesk. Mějte na paměti vzplanutí čočky.
* nejvyšší osvětlení (zdroj světla přímo nad předmětem):
* popis: Zdroj světla je přímo nad hlavou.
* efekty:
* nelichotivé: Vytváří drsné stíny pod očima, nosem a bradou.
* lze použít kreativně: Zdůraznit texturu ve vlasech nebo oblečení nebo pro náladové portréty.
* Nejlepší použití:
* Vyhněte se tomuto osvětlení ve většině případů, zejména přímého slunečního světla.
* Pod stínovanými oblastmi, kde je světlo rozptýleno.
* úvahy: Pokud je to možné, rozptýlit světlo. Mírně nakloňte hlavu subjektu, abyste minimalizovali drsné stíny.
* spodní osvětlení (zdroj světla pod subjektem):
* popis: Zdroj světla přichází z níže.
* efekty:
* nenaturální/strašidelní: Vytváří nepřirozený a často znepokojující vzhled.
* dramatické: Lze použít pro specifické umělecké efekty, jako jsou Halloween nebo hororové výhonky.
* Nejlepší použití:
* Zřídka se používá pro lichotivé portréty.
* Pro konkrétní umělecké nebo dramatické účinky.
* úvahy: Používejte střídmě a s úmyslem.
3. Praktické tipy pro použití úhlu světla:
* Sledujte světlo: Než pořídíte jakékoli fotografie, udělejte si čas na pozorování světla a jak padá na váš předmět. Všimněte si, kde jsou vrcholy a stíny a jak ovlivňují celkový vzhled.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými úhly světla, abyste viděli, co funguje nejlépe. Přesuňte svůj předmět nebo zdroj světla a vytvořte různé efekty.
* použijte reflektor: Reflektor je nezbytným nástrojem pro skákání světla zpět na váš předmět, vyplnění stínů a přidávání záběrů do očí. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory vytvářejí různé účinky.
* použijte difuzor: Difuzor změkčuje světlo a vytváří lichotivější a dokonce i osvětlení. Můžete použít komerční difuzor nebo dokonce průsvitný bílý list.
* ovládat světlo: Pokud používáte umělé světlo, máte větší kontrolu nad úhlem, intenzitou a kvalitou světla.
* zvažte pozadí: Pozadí by mělo doplňovat osvětlení na váš předmět. Tmavé pozadí může zvýšit osvětlení ráfků, zatímco jasné pozadí může dobře fungovat pro siluety.
* věnujte pozornost záběrům: Slights je zásadní pro oživení očí vašeho subjektu. Ujistěte se, že v každém oku je alespoň jeden zápis. Velikost a tvar záchytného světla může také ovlivnit celkový vzhled obrazu. Malé, světlé záchytky mají tendenci přidávat více „jisker“ než velké, rozptýlené.
* upravte pro tón pleti: Tmavší tóny pokožky zvládnou více světla a kontrastu než lehčí tóny pleti. Podle toho upravte expozici a osvětlení.
* používat výplňové světlo strategicky: Výplňové světlo nemusí být tak jasné jako klíčové světlo. Zaměřte se na jemnou výplň, abyste změkčili stíny, aniž by je úplně vyloučili. Dobrým výchozím bodem je mít výplňové světlo asi 1-2 zastaví tmavší než klíčové světlo.
* nepřehánějte to: Příliš mnoho světla může zplobit funkce vašeho subjektu a přimět je, aby vypadaly vyplavené. Zaměřte se na rovnováhu mezi světlem a stínem.
4. Přirozené světlo vs. umělé světlo:
* přirozené světlo: Nepředvídatelnější, ale často krásnější. Věnujte pozornost denní době, povětrnostním podmínkám a umístění. Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje teplé, měkké světlo. Zatažené dny poskytují měkké, rozptýlené světlo.
* umělé světlo: Nabízí větší kontrolu, ale vyžaduje praxi. K vytvoření požadovaných efektů se naučte používat stroby, osvětlení a nepřetržité osvětlení.
5. Poprocesování:
Zatímco dobré osvětlení je nezbytné, následné zpracování může dále vylepšit vaše obrázky. Upravte kontrast, jas, stíny a zvýraznění tak, aby je dolaďoval osvětlení a vytvořil požadovaný vzhled. Vyvarujte se však příliš silně spoléhání se na následné zpracování; Snažte se získat osvětlení správné ve fotoaparátu.
Pochopením těchto principů a praktikováním s různými úhly osvětlení můžete výrazně vylepšit fotografování svých lidí a vytvářet obrázky s přidaným punčem a dopadem. Nezapomeňte, že nejlepší osvětlení je často ten, který doplňuje funkce vašeho subjektu a celkovou náladu, kterou se snažíte vytvořit.