Vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů:Tipy a příklady
Environmentální portréty přesahují jednoduchý headshot. Cílem je zachytit osobu v rámci svého přirozeného stanoviště, předvádět jejich osobnost, profese, koníčky nebo životní styl. Vyprávějí příběh a poskytují kontext, že studiové portrét často postrádá. Zde je rozdělení tipů a příkladů, které vám pomohou zvládnout tento umělecký formulář:
i. Pochopení cíle:
* kontext je král: Prostředí není jen pozadí; Je nedílnou součástí porozumění předmětu. Měl by informovat diváka o tom, kdo jsou a co dělají.
* vyprávění: Zaměřit se na vytvoření vyprávění. Jaký příběh se snažíte o osobě vyprávět?
* Osobnost: Zachyťte jedinečnou osobnost a charakter subjektu v prostředí.
ii. Plánování a příprava před střelkou:
* výzkum a komunikace:
* Rozhovor s předmětem: Promluvte si s nimi předem. Pochopte jejich vášně, práci, koníčky a to, co je nutí. To vám pomůže brainstorming vhodných umístění a rekvizit.
* skautingové polohy: Navštivte potenciální místa předem. Zvažte osvětlení, nepořádek na pozadí a to, jak se umístění vztahuje k subjektu.
* Získat oprávnění: Pokud střílíte na soukromý majetek, získejte potřebná oprávnění předem.
* výběr zařízení:
* široké až střední čočky: Všestranný rozsah (24-70 mm nebo 35 mm, 50 mm, 85 mm) vám umožňuje zachytit jak subjekt, tak jejich okolí.
* osvětlení (přírodní a umělé): Zvažte přirozené světlo, reflektory a potenciálně mimo kameru pro plnění nebo dramatické účinky. Přenosný softbox nebo deštník může být neocenitelný.
* stativ: Užitečné pro ostřejší obrázky, zejména při slabém světle.
* skříň:
* souřadnice s prostředím: Oblečení subjektu by mělo doplňovat okolí, ne střet.
* odráží jejich styl: Oblečení by mělo být v souladu s jejich osobností a příběhem, který se snažíte vyprávět.
iii. Techniky kompozice a osvětlení:
* Pravidlo třetích: Umístěte předmět mimo střed a vytvořte vizuální zájem.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k předmětu. Pomyslete na ploty, silnice nebo architektonické prvky.
* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci subjektu a upozorňují na ně. To by mohly být oblouky, dveře nebo dokonce listoví.
* hloubka pole:
* mělká hloubka pole (široký clona): Rozostří pozadí, aby izoloval subjekt a vytvořil pocit intimity. Ideální pro zdůraznění osoby a minimalizaci rozptýlení.
* Hluboká hloubka pole (úzký clona): Udržuje subjekt i prostředí ostré a poskytuje více kontextu. Užitečné, když je prostředí pro příběh zásadní.
* Směr světla:
* boční osvětlení: Vytváří dimenzi a odhaluje texturu.
* podsvícení: Vytváří měkký, éterický vzhled. K vyplnění stínů na tváři subjektu použijte reflektor.
* Golden Hour: Střelba během hodiny po východu nebo před západem slunce poskytuje teplé a lichotivé světlo.
* vyplňte flash: Dokonce i za denního světla může jemný výplňový záblesk eliminovat drsné stíny pod očima a zlepšit tóny pokožky. Používejte jej střídmě a vyvažte jej s okolním světlem.
* přirozené světlo je klíčové: Upřednostňujte přirozené světlo a podle potřeby jej rozšířujte. Nadměrné množství umělého světla může způsobit, že obraz vypadá nepřirozeně.
iv. Pózování a interakce:
* Natural pózy: Vyvarujte se ztuhlých, formálních pozic. Povzbuzujte předmět přirozeně interagovat s jejich prostředím.
* Akční záběry: Zachyťte je, co dělají nejlépe. To může portrétu přidat dynamiku a autentičnost.
* oční kontakt: Přímý kontakt oka může vytvořit spojení s divákem. Odvrácený pohled však může být také silný, zprostředkovat ohleduplnost nebo rozjímání.
* konverzace: Zapojte předmět do konverzace, abyste je uvolnili a vyvolali skutečné výrazy. Zeptejte se jich na jejich vášeň, práci nebo životní prostředí.
* režie, ne diktování: Veďte předmět, ale nechte jejich osobnost prosvítat. Nenuťte pózy, které se cítí nepřirozeně.
v. Poprocesování:
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, expozice a kontrast a vytvořte vizuálně přitažlivý obraz.
* ostření: Mírně naostřte obrázek a vylepšete detaily.
* Selektivní úpravy: Chcete -li jemně zvýraznit nebo zatemnit specifické oblasti, použijte uhýbání a hořící.
* retušování (jemné): Odstraňte rušivé vady nebo nedokonalosti, ale vyhněte se nadměrnému retušování, díky kterému může předmět vypadat nepřirozeně.
vi. Příklady a inspirace:
* hudebník:
* Umístění: Nahrávání studia, koncertní scény, jejich domácí hudební místnost.
* rekvizity: Nástroje, noty, míchání konzole.
* osvětlení: Osvětlení atmosférického jeviště, přirozené světlo z okna nebo strategicky umístěná studiová světla.
* pozice: Hraje svůj nástroj, upravuje vybavení, zamyšleně se dívá na jejich noty.
* šéfkuchař:
* Umístění: Kuchyně, zahrada (pokud pěstují vlastní ingredience).
* rekvizity: Nože, hrnce, pánve, čerstvé ingredience.
* osvětlení: Jasné, přirozené světlo z okna nebo v kuchyňském osvětlení.
* pozice: Sekání zeleniny, míchání hrnce, ochutnávání misky, hrdě se usmíval s jejich tvorbou.
* tesař:
* Umístění: Workshop, staveniště.
* rekvizity: Nástroje, dřevo, hotové projekty.
* osvětlení: Filtrování přirozeného světla prostřednictvím oken dílny nebo osvětlení staveniště.
* pozice: Pomocí nástrojů, kontrola jejich práce, držení hotového kusu.
* umělec:
* Umístění: Studio, venkovní malba.
* rekvizity: Sazce, kartáče, barva, plátna.
* osvětlení: Měkké, rozptýlené světlo z světlíku nebo okna.
* pozice: Malování, čištění štětců, při pohledu na jejich umělecká díla.
* spisovatel:
* Umístění: Domácí kancelář, knihovna, kavárna.
* rekvizity: Počítač, notebook, knihy, hrnek na kávu.
* osvětlení: Přirozené světlo z okna nebo stolní lampy.
* pozice: Psaní na počítači, psaní do notebooku, čtení knihy a zamyšleně vypadající do dálky.
vii. Běžné chyby, kterým se vyhnout:
* rušivé pozadí: Příliš mnoho nepořádku v pozadí může odvrátit pozornost od předmětu. Zjednodušte pozadí nebo použijte mělkou hloubku pole.
* špatné osvětlení: Tvrdé, nelichotivé světlo může zničit portrét. Věnujte pozornost směru a kvalitě světla a podle potřeby použijte reflektory nebo vyplňte blesk.
* nepřirozené pozice: Stivné, nucené pozice může způsobit, že subjekt bude vypadat nepříjemně. Povzbuzujte přirozený pohyb a interakci s prostředím.
* ignorování životního prostředí: Prostředí by mělo být nedílnou součástí portrétu, nejen pozadí. Vyberte místo, které má smysluplné předmětu a doplňuje jejich osobnost.
* Oversharpening: Příliš mnoho ostření může vytvořit nežádoucí artefakty a způsobit, že obraz vypadá nepřirozeně. Naostřit selektivně a jemně.
* nelichotivé úhly: Střílet z lichotivých úhlů. Experimentovat s různými perspektivami. Nestřílejte přímo do nosu nebo na nelichotivých pozicích.
klíčové s sebou:
* praxe dělá perfektní. Experimentujte s různými technikami a umístěním.
* věnujte pozornost detailům. Každý prvek v rámci by měl přispět k příběhu, který se snažíte vyprávět.
* se spojte s předmětem. Postavte vztah a aby se cítili pohodlně.
* Nebojte se porušit pravidla. Jakmile pochopíte základy, experimentujte s kreativními technikami.
* Studujte práci jiných fotografů portrétu environmentálních portrétů. Analyzujte jejich kompozice, osvětlení a techniky pózování. Podívejte se na fotografy jako Annie Leibovitz, Steve McCurry a Platon.
Dodržováním těchto tipů a studiem práce zavedených fotografů se můžete naučit vytvářet přesvědčivé environmentální portréty, které zachycují podstatu vašich předmětů a vyprávějí jejich jedinečné příběhy. Hodně štěstí!