Věděli jste, že automatické funkce a triky zabudované do fotoaparátů a počítačového softwaru mohou ve skutečnosti zastavit váš fotografický růst a fotografické dovednosti? To je pravda. Pokud se nesnažíte naučit, jak dosáhnout konkrétních výsledků z předpřipravených efektů používaných ostatními, možná se budete omezovat.
Vzpomeňte si na to, co vás vůbec přivedlo k fotografování. Pamatujete si, jak jste viděli úžasné snímky v časopisech, online nebo pořízené přítelem a pak se vám zdálo, že i vy byste mohli vytvořit úžasné snímky?
No, můžete a měli byste. Naučte se základní ovládací prvky fotoaparátu a jak tvarovat obrázky pomocí softwarových nástrojů, a nespoléhejte se pouze na efekty.
Triky přepisující fotografické dovednosti
Pokud rádi rybaříte, ale cestou domů si kupujete čerstvé ryby z trhu, opravdu rybaříte? Můžete si přinést domů chutné jídlo, ale můžete si skutečně připsat zásluhu na úlovku? Pusťte se do fotografování, abyste zachytili skvělé snímky a vytvořili nádherné snímky. nezkracujte se triky a zkratkami.
Občasný vpád do vizuálních efektů může být zajímavý, ale stálá strava začíná být nudná a působí jako klišé.
Spoléháte na automatická nastavení, předvolby a efekty, aby vaše snímky vypadaly výjimečně? Spouštíte své fotografie pomocí softwaru, který vaše záběry prosazuje pomocí prefabrikovaných vykrajovátek?
Možná je čas věnovat svůj čas pochopení základů fotografického procesu. Ve vás je umělec, který se touží učit. Nechte toho umělce pracovat ve skutečnosti. Nechte svou hrdost na vaši práci, ne na někoho jiného.
Přestaňte být předvídatelní.
Tyto předem strávené interpretace, které nabízí mnoho softwarových balíčků pro následné zpracování, jsou až příliš snadno rozpoznatelné. Efekty by měly být používány střídmě a pouze tehdy, když se scéna skutečně hodí k efektu. Předvolby jednou za čas vypadají dobře (sám je občas používám). Ale chci, aby lidé viděli moje fotografické dovednosti, ne triky někoho jiného.
Buďte individuální, ne trend.
Přestaňte dělat to, co ostatní a začněte se vyjadřovat. Vyrostl jsem v době hippies a do jisté míry jsem se tomuto trendu dal. Chtěl jsem, aby mě jako jednotlivce brali vážně; nonkonformní člověk, který nenásledoval jen masy a nedělal to, co dělali všichni ostatní.
Ale nakonec jsem si uvědomil, že všichni moji nonkonformní přátelé se oblékali stejně, mluvili stejně, chovali se stejně a (upřímně) stejně voněli. To vše při proklamování jejich individuality.
Odpovídaly přijatým trendům neshody. Toto stádně-mentální chování nedávalo smysl tehdy a nedává smysl ani nyní. Pokud se chcete vyjádřit, udělejte právě to – vyjádřete se. Udělejte si čas na to, abyste se naučili základy tvarování obrázků. Je to mnohem jednodušší, než si myslíte, a je to úžasně obohacující.
Nikdo, koho znám, ve skutečnosti nežije ve fantasy zemi s tak přehnanými barvami, jako je tato. Nerozlišující použití barevného efektu na nesprávném obrázku může obrázek zmenšit na klaunskou show.
Jste logický člověk s dobrou hlavou na ramenou. Víte, že můžete dělat seriózní práci, pokud si uděláte čas a naučíte se tento proces. Fotografování je více než jen učení ovládání fotoaparátu. Musíte porozumět tomu, proč jsou problémy s fotografováním, nejen jak tlačítka fotoaparátu.
Vaše obrázky si zaslouží zvláštní pozornost... vaše!
Použijte svou představivost.
Rozhodněte se dnes vidět život svou vlastní optikou a interpretujte to, co vidíte svýma očima a svou představivostí. Vytvářejte své snímky s jasným pochopením toho, jak ovládat médium fotografie. Nedívejte se na život optikou oblíbené automatizace a triků, naučte se ovládat světlo a barvy, které vaše kamera zachycuje.
Toto je drahý byt na nábřeží v Nassau. Když si uděláte čas na sladění scény s vhodným zpracováním, výsledky dávají divákovi smysl.
Zachyťte obrázky a tvarujte je do toho, co vidí vaše mysl. Nesnažte se vnutit své záběry do něčích prefabrikovaných, přehnaně používaných výkladů. Pokud je to opravdu věk osobního vyjádření, převezměte kontrolu nad svým tvůrčím životem tím, že se naučíte ovládat světlo ve svých fotografiích, a to jak během procesu zachycení, tak v postprodukci.
Nakonec dojdete do bodu, kdy budete chtít otestovat vody fotografické kreativity, naučit se základy tvarování obrazu a nechat své snímky, aby ukázaly váš talent a fotografické dovednosti, místo toho, abyste předváděli talent někoho jiného. Všechno to začíná tím, že si uděláte čas, abyste se naučili základy a věřili sami sobě.
Správné množství.
Jednou z nejpřínosnějších částí pochopení toho, jak tvarovat vlastní obrázky, je vědět, kolik úprav stačí a kolik je příliš. Jako čtyřletá holčička, která si hraje s matčiným make-upem, vaše první pokusy nebudou umělecká díla, ale tak začíná KAŽDÝ skvělý fotograf; nadměrná produkce jejich obrázků.
Jedinou nejdůležitější složkou úspěchu je praxe. Cvičení dělá lepší, nikdo z nás se nikdy nedostane k dokonalosti.
Zde je první pravidlo úpravy. Když změny začnou vypadat surrealisticky, pravděpodobně jste zašli se zpracováním příliš daleko. Máme rádi speciální efekty ve filmech, ale žijeme ve skutečném světě. Malé úpravy barev a tónů někdy vytvářejí velké rozdíly. Udělejte první pohyby a poté na několik minut ustupte od obrázku a poté se znovu podívejte na projekt.
Základy zobrazování
Zesvětlení středních tónů a zvýšení celkového kontrastu může zlepšit vzhled téměř každé fotografie. Je to dobré místo, kde začít.
Vzhledem k lineárnímu způsobu, jakým digitální fotoaparáty zachycují snímky, jednoduchý proces zachycení scény pomocí pixelů vytváří snímky, které jsou ve třech čtvrtinách tónů tmavší, než by bylo potřeba. Tyto obrázky obvykle těží z posunutí středních tónů světlejších jednoduše provedením několika drobných úprav v základním panelu v Camera Raw nebo Lightroom.
Naučte se doladit své snímky tak, aby vynikly věrné barvy a detaily. Proces je jednoduchý, ale výsledky mohou být hluboké. Zaměřte se na konkrétní oblasti světla, abyste divákovi odhalili, co vaše mysl viděla, když váš fotoaparát zachytil snímek. Náš mozek kompenzuje nevyvážené osvětlení ve scéně, zatímco kamera pouze zaznamenává stávající úrovně osvětlení.
Malé úpravy mohou mít zásadní vliv na vzhled digitálních snímků.
Váš fotoaparát neví, kde se na snímku nachází důležitý detail, ačkoli váš mozek detail lokalizoval a scénu mentálně vylepšil. Musíte se naučit, jak zacházet s osvětlením scény a odhalit tento detail ručně. Většina těchto ho-hum obrázků potřebuje jen trochu TLC, aby ožila.
Dva panely v Camera Raw poskytovaly všechny ovládací prvky a nástroje, které jsem potřeboval k cílení a vylepšení konkrétních oblastí tohoto obrázku.
Bílé povrchy domu nad nimi potřebovaly oživení, aby je rozjasnily, aniž by ztratily detaily povrchu. Detail v hlubokých stínových tónech stromů a schodišť bylo potřeba zesvětlit, aniž by došlo ke ztrátě definujících hlubokých stínů.
Panel Basic poskytoval nástroje a panel Tone Curve poskytoval úzký cíl pro úpravu světel i stínů bez ovlivnění středních tónů.
Závěr
Buďte umělcem, který rozumí jejich médiu a ovládá jejich umění. Nechte ostatní vidět svůj styl a možná se vás pokusí napodobit. Přestaňte hrát, následujte vůdce a staňte se vůdcem. Existuje jen hrstka základních dovedností, které si musíte osvojit, abyste rozbili formu a skutečně ovládli své obrázky.
Dost grunge, přílišné sytosti, surrealismu a předem zabalených odpadků. Začněte ukazovat světu své dovednosti a přenechejte triky těm, kteří je potřebují.