REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

Úhel světla může dramaticky ovlivnit náladu, tvar a celkový dopad fotografie vašich lidí. Zde je návod, jak používat různé úhly k přidání úderu a kreativity do vašich portrétů:

Porozumění základům:dopad světla

* tvar a dimenze: Světlo definuje tvary. Různé úhly zdůrazňují různé rysy, vytvářejí hlavní body a stíny, které dávají hloubku vašemu předmětu.

* nálada a emoce: Světlo má silný emocionální účinek. Měkké, rozptýlené světlo může být lichotivé a jemné, zatímco drsné, přímé světlo může být dramatické a dokonce znepokojující.

* Textura a detail: Světlo může zvýraznit nebo změkčit textury. Pasení světla zdůrazňuje texturu kůže, zatímco rozptýlené světlo ji minimalizuje.

úhly osvětlení klíčů a jejich účinky:

Zde je rozpis běžných úhlů osvětlení a jak je efektivně používat:

* přední osvětlení (0 stupňů):

* popis: Světelný zdroj je přímo před subjektem, obvykle poblíž kamery.

* efekty:

* ploché a dokonce i osvětlení: Minimalizuje stíny a texturu.

* lichocení: Může vyhladit vrásky a vady, díky čemuž se subjekt jeví mladší.

* méně dramatické: Chybí hloubka a rozměr.

* nejlepší pro: Jasné, přímé portréty, kde chcete minimalizovat vrásky a vady. Dobré pro headshots, kde chcete i tón pleti.

* Jak používat:

* Použijte velký zdroj měkkého světla (softbox nebo difuzor), abyste se vyhnuli tvrdým stínům.

* Mějte na paměti na obličeji na obličeji, zejména nosu a čela.

* boční osvětlení (90 stupňů):

* popis: Zdroj světla je přímo na stranu subjektu.

* efekty:

* dramatické a sochařské: Vytváří silné stíny a vrcholy, zdůrazňuje rysy obličeje a texturu.

* zdůrazňuje nedokonalosti: Zdůrazňuje každé vrásky, jizvu a póry.

* může být nelichotivé: Může vytvořit nelichotivé stíny pod bradou nebo na jedné straně obličeje.

* nejlepší pro: Dramatické portréty, studie postav a zdůrazňování textury nebo věku.

* Jak používat:

* Použijte reflektor k odrazení světla zpět do stínové strany obličeje, abyste změkčili stíny.

* Experimentujte se vzdáleností zdroje světla pro kontrolu intenzity stínů. Bližší světlo =drsnější stíny.

* Zvažte profil subjektu a jak světlo vyřezává jejich funkce.

* 3/4 osvětlení (přibližně 45 stupňů):

* popis: Světelný zdroj je umístěn v úhlu 45 stupňů k subjektu, buď zleva nebo doprava. Často považován za „standardní“ úhel osvětlení portrétu.

* efekty:

* Balanced: Vytváří příjemnou rovnováhu světla a stínu a přidává hloubku a dimenzi, aniž by byl příliš dramatický.

* Zdůraznění a stíny: Zdůrazňuje lícní kosti a čelist.

* bezpečnější sázka: Obecně lichotí na většině předmětů.

* nejlepší pro: Všestranný a vhodný pro širokou škálu stylů portrétu.

* Jak používat:

* Experimentujte se zvyšováním nebo snížením zdroje světla ke změně polohy stínů.

* Použijte reflektor nebo vyplňte světlo, abyste změkčili stíny a rozjasnili oči.

* Sledujte „trojúhelník světla“ pod okem (Rembrandt osvětlení - viz níže).

* Rembrandt Lighting (konkrétní typ osvětlení 3/4):

* popis: Variace 3/4 osvětlení, kde se na tváři z nejvzdálenějšího světelného zdroje objevuje malý obrácený trojúhelník světla.

* efekty:

* dramatické a náladové: Vytváří pocit tajemství a intrik.

* zdůrazňuje strukturu: Zdůrazňuje lícní kosti a čelist.

* vyžaduje pečlivé umístění: Trojúhelník je malý a jemný a vyžaduje přesné umístění světla a předmětu.

* nejlepší pro: Dramatické portréty a vytváření malířského vzhledu.

* Jak používat:

* Umístěte zdroj světla mírně výše a na stranu subjektu.

* Nechte předmět úhlu hlavy mírně od světla.

* Pečlivě sledujte stíny, abyste dosáhli trojúhelníku podpisu.

* zpět osvětlení (180 stupňů):

* popis: Zdroj světla je přímo za předmětem.

* efekty:

* silueta: Vytváří tmavý obrys předmětu proti jasnému pozadí.

* Osvětlení ráfku (osvětlení okrajů): Jemná záře kolem okrajů subjektu.

* Dreammy and Ethereal: Může vytvořit měkkou, romantickou atmosféru.

* nejlepší pro: Vytváření siluet, zdůrazňování tvarů a přidávání zasněného nebo romantického pocitu.

* Jak používat:

* Vystavte na pozadí, což umožňuje, aby se předmět spadl do stínu.

* Použijte reflektor před předmětem, abyste odrazili nějaké světlo zpět na obličej a vyhýbali se úplně tmavé siluetě.

* Pro osvětlení ráfku umístěte subjekt mírně na stranu zdroje světla.

* top osvětlení:

* popis: Zdroj světla je přímo nad subjektem. Často sluneční světlo v poledne.

* efekty:

* vytváří hluboké stíny pod očima a nosem: Obecně nelichotivé.

* drsné a neodpustitelné: Může zdůraznit vrásky a nedokonalosti.

* dělá předmět zamíchání: Nepříjemné pro model.

* nejlepší pro: Obecně se vyhněte nejvyššímu osvětlení portrétů, pokud nemáte konkrétní kreativní důvod.

* Jak používat (v případě potřeby):

* Najděte stín pro rozptýlení světla.

* Použijte velký reflektor pod obličejem subjektu, abyste odrazili světle nahoru a vyplnili stíny.

* spodní osvětlení (pod osvětlením):

* popis: Zdroj světla je pod subjektem.

* efekty:

* nepřirozené a znepokojující: Vytváří podivné stíny, které nejsou obvykle vidět v přirozeném světle.

* dramatické a tajemné: Může vytvořit strašidelný nebo dramatický efekt.

* zdůrazňuje spodní stranu funkcí: Dělá subjekt vypadat odlišně a potenciálně cizí.

* nejlepší pro: Vytváření konkrétních nálad pro kreativní nebo divadelní portréty.

* Jak používat:

* Experimentujte s různými zdroji světla, jako jsou baterky nebo LED diody, umístěné pod tváří subjektu.

* Uvědomte si, jak neobvyklé stíny ovlivní celkový vzhled portrétu.

Přidání punče:Specifické techniky

* chiaroscuro (silný kontrast): Použijte boční osvětlení a minimální výplňové světlo a vytvořte silné kontrasty mezi světlem a stínem. Tato technika se často používá k přidání dramatu a pocitu tajemství. Pomyslete na staré pány jako Rembrandt a Caravaggio.

* Osvětlení ráfku pro separaci: V rušném prostředí může zadní osvětlení pomoci oddělit váš předmět od pozadí vytvořením jemného efektu Halo.

* Gobo Magic: Použijte GoBos (vzory nakrájené na kus materiálu) před zdrojem světla a promíchejte zajímavé stíny na váš předmět. To může přidat vizuální zájem a texturu.

* barevné gely: Přidejte do svého světelného zdroje barevné gely a vytvořte konkrétní náladu nebo atmosféru. Například modrý gel může vytvořit chladný, náladový efekt, zatímco oranžový gel může vytvořit teplý a příjemný pocit.

* zaměřit se na oči: Zajistěte, aby oči byly dobře osvětlené. Oči jsou oknem k duši a zátěž (odraz světelného zdroje v očích) může učinit subjekt živější a poutavější. K rozjasnění očí použijte reflektor nebo malé výplňové světlo.

* Experimentujte s modifikátory světla: K tvarování a ovládání světla použijte softboxy, deštníky, reflektory a mřížky. Různé modifikátory vytvoří různé efekty, takže experimentujte, abyste zjistili, co pro váš předmět a váš požadovaný vzhled funguje.

* Shoot in Golden Hour/Blue Hour: Přirozené světlo v těchto denních dobách nabízí ze své podstaty zajímavé a příjemné světelné úhly a barvy.

* úmyslně používejte stíny: Nebojte se stínů! Do vašich portrétů přidávají hloubku, dimenzi a tajemství. Přemýšlejte o tom, kde chcete, aby stíny padaly a jak budou formovat tvář subjektu.

Klíčové úvahy:

* Tvar obličeje subjektu: Různé úhly osvětlení lichotí různé tvary obličeje. Například někdo s kulatou tváří může mít prospěch z bočního osvětlení, aby vytvořil více definice.

* tón pleti subjektu: Mějte na paměti, jak světlo ovlivňuje tón pleti subjektu. Tvrdé světlo může zvýraznit vady, zatímco měkké světlo může vyhladit nedokonalosti.

* okolní světlo: Věnujte pozornost okolnímu světlu v prostředí. Možná budete muset upravit nastavení osvětlení, abyste kompenzovali stávající světlo.

* Komunikace s předmětem: Vysvětlete svému předmětu, čeho se snažíte dosáhnout osvětlením. To jim pomůže pochopit, jak se postavit a postavit se, aby dosáhli nejlepších výsledků.

Praxe je klíčová:

Nejlepší způsob, jak se naučit, jak efektivně používat úhel světla, je praktikovat. Experimentujte s různými úhly osvětlení, modifikátory a technikami, abyste viděli, co pro vás a vaše předměty funguje nejlépe. Věnujte pozornost tomu, jak světlo ovlivňuje tvar, texturu a náladu vašich portrétů, a budete na dobré cestě k vytváření ohromujících obrázků s přidaným úderem a dopadem. Hodně štěstí!

  1. Jak vyrobit krásné portréty pomocí flash a vysokorychlostní synchronizace

  2. Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

  3. Recenze HDV videokamery Sony HVR-A1U

  4. 19 tipů na fotografování sněhu (jak zachytit magické snímky)

  5. Jak samoobslužné je lepšího fotografa

  6. Reflektor Photography:Jak používat pro ohromující portréty

  7. Jak střílet dlouhý

  8. Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

  9. Co má Van Ugliest Painting společného s filmovou tvorbou?

  1. Stativy:Vaši třínozí přátelé

  2. Jak dlouhý je scénář pro dvouhodinový film? A jak používat odpověď ve svém psaní scénářů

  3. Průvodce pro začátečníky fotografováním mořské krajiny

  4. Makrofotografie pro začátečníky – 2. část

  5. Deconstructing JAWS – Jak byla natočena scéna s porovnáním jizev

  6. Chyby v osvětlení zelené obrazovky a jak je opravit

  7. Proč potřebujete znát historii květin v umění a fotografii

  8. Jak se stát dobrým fotografem:12 kroků

  9. The Eyeborg:Filmmaker brzy obdrží Eyeball Cam

Fotografické tipy