i. Použití objektivu naklonění („skutečná“ metoda):
Toto je tradiční a nejpřesnější způsob, jak dosáhnout vzhledu směny naklonění.
a. Porozumění čočkám naklonění:
* Tilt: Tato funkce umožňuje naklonění roviny čočky vzhledem k obrazovému senzoru. To mění rovinu zaostření, což vám umožní mít obrázek úzké pásma ostrého zaostření.
* Shift: Tato funkce umožňuje přesun objektivu paralelně se snímačem obrazu. Toto se primárně používá pro opravu perspektivního zkreslení v architektonické fotografii, ale lze jej také jemně použít v portrétech pro kreativní efekty.
b. Potřebné vybavení:
* čočka naklonění: Canon, Nikon a další výrobci produkují čočky naklonění. Obvykle se jedná o čočky manuálního zaostření.
* tělo kamery: Kompatibilní s vybranou čočkou.
* stativ: Nezbytné pro přesné řízení a konzistentní výsledky.
* volitelné:externí monitor: Může být užitečné pro přesné zaostření, zejména v režimu živého pohledu.
c. Kroky pro natáčení:
1. nastavení: Namontujte fotoaparát a objektiv na stativu. Nastavte fotoaparát do ručního režimu (M).
2. Compose: Vyberte svůj předmět a požadované pozadí. Zvažte, jak úzká rovina zaostření ovlivní složení. Přemýšlejte o tom, jaké prvky chcete v ostrém zaměření a co chcete rozmazané.
3. Focus (Manuální zaostření je klíčové): K dosažení přesného manuálního zaostření použijte živý pohled a přiblížení do kritické části vašeho předmětu. To je naprosto nezbytné.
4. Upravit clonu: Začněte širokým otvorem (např. F/2,8, f/4), abyste vytvořili mělkou hloubku pole. Možná budete muset mírně zastavit, pokud váš předmět není zcela v rovině zaostření. Experimentovat.
5. naklonit čočku: Toto je klíčový krok. Pomalu a opatrně upravte nakloněný knoflík na čočce. Podívejte se na obrazovku Live View a zjistěte, jak se mění letadlo zaostření. Všimnete si, že některé části obrazu se ostře zaměřují, zatímco jiné jsou rozmazané. Cílem je sladit rovinu zaměření s požadovanou částí vašeho předmětu. Experimentovat! Malé úpravy mění velký rozdíl.
6. Shot: Jakmile budete spokojeni s zaměřením a hloubkou ostrosti, střílejte.
7. Review and Refine: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu, přiblížit se a zkontrolujte zaostření a podle potřeby upravte náklon nebo zaostření. Pořiďte více výstřelů s mírně odlišným nastavením.
d. Tipy pro použití čočky naklonění pro portréty:
* praxe: Procvičujte čočky naklonění. Neočekávejte, že to bude perfektní při prvním pokusu.
* Focus je Paramount: Absolutně přibijte ruční zaostření. Dokonce i mírné Misfocus bude velmi patrné.
* zvažte pozadí: Rozostření na pozadí je klíčovou součástí účinku. Vyberte pozadí, které doplňuje váš předmět a vylepšuje miniaturní vzhled.
* Experimentujte s úhlem: Nastavení úhlu fotoaparátu vzhledem k subjektu může dramaticky změnit vzhled efektu směny naklonění.
* jemnost je klíčová: Nepřehánějte náklon. Mírný náklon může být účinnější než drastický.
ii. Následné zpracování (simulace náklonu):
Tato metoda je softwarovým přístupem, který napodobuje efekt směny naklonění.
a. Potřebný software:
* Adobe Photoshop: Nejběžnější a nejsilnější možnost.
* gimp (zdarma): Bezplatná a open-source alternativa k Photoshopu.
* další software pro úpravu fotografií: Mnoho dalších programů nabízí podobné nástroje rozmazání a gradientu.
b. Kroky pro simulaci naklápění v následném zpracování (příklad Photoshopu):
1. Otevřete svůj obrázek: Otevřete obrázek portrétu ve Photoshopu.
2. Vyberte oblast zaostření: Pomocí nástroje rychlého výběru nebo nástroje pro pero vytvořte masku kolem oblasti, kterou chcete udržovat v ostrém zaostření (obvykle tvář). Je v pořádku být trochu velkorysý; Masku můžete později upřesnit.
3. Vytvořit novou vrstvu: Zkopírujte vybranou oblast do nové vrstvy (CTRL+J nebo CMD+J). To odděluje zaostřenou oblast od zbytku obrazu.
4. Naneste Gaussian Blur na vrstvu pozadí: Vyberte vrstvu pozadí (původní vrstva). Přejděte do filtru> Blur> Gaussovské rozmazání. Naneste mírné množství rozostření (začněte s poloměrem 5-10 pixelů a upravte podle chuti). Cílem je vytvořit znatelné, ale ne ohromující, rozmazání.
5. Přidejte gradientní masku: To je místo, kde dochází k magii. Přidejte masku vrstvy do rozmazané vrstvy pozadí. Nyní použijte nástroj gradientu (G). Vyberte si černobílý gradient.
6. nakreslete gradient: Klikněte a přetáhněte nástroj gradientu přes obrázek a mírně začněte nad oblastí, kterou chcete udržet v soustředění a mírně pod ním. To vytváří gradient v masce, která ovládá intenzitu rozostření. Tam, kde je gradient černý, bude rozostření plně viditelné. Tam, kde je bílá, bude skryté rozmazání. Šedé oblasti představují přechod.
7. Upravte gradient a rozmazání: Vylaďte gradient nastavením počátečních a koncových bodů. Můžete také upravit poloměr rozostření Gaussian pro více či méně intenzivní rozmazání. Experimentujte, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu.
8. Upřesněte masku: Pokud zaměření na váš předmět vypadá nepřirozeně, můžete použít nástroj štětce (s měkkou hranou) k malování na masku vrstvy, a to buď přidat nebo odečíst rozostření pro smíchání přechodu.
9. Přidejte vinětu (volitelné): Jemná viněta může zvýšit miniaturní efekt. Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji černou, přidejte masku vrstvy a pomocí nástroje radiálního gradientu odhalíte obrázek ve středu. Upravte neprůhlednost vrstvy a ovládejte sílu viněta.
10. Upravit barvy a kontrast (volitelné): Barvy můžete upravit a kontrast pro další vylepšení miniaturního vzhledu. Mírně zvýšená nasycení a kontrast mohou někdy pomoci.
c. Tipy pro simulaci směny náklonu v následném zpracování:
* jemnost je klíčová: Znovu se vyhněte přehánění rozmazání. Jemný efekt je obvykle přesvědčivější.
* Použijte realistické rozostření: Gaussian Blur je dobrým výchozím bodem, ale můžete také experimentovat s jinými typy rozmazaných, jako je rozostření objektivu, pro realističtější efekt hloubky pole.
* zaměřit na přechod: Nejdůležitější součástí simulace je přechod mezi ostrými a rozmazanými oblastmi. Věnujte velkou pozornost gradientní masce a zdokonalujte ji, dokud nevypadá přirozeně.
* Vyberte správný obrázek: Nejlépe fungují obrázky s jasným popředí, předmětem a pozadím. Portréty s pocitem hloubky jsou ideální.
* Zvažte perspektivu: Efekt směny naklonění je nejvíce přesvědčivý, když perspektiva navrhuje miniaturní scénu (např. Střelba z mírně zvýšeného úhlu).
* Experiment s klasifikací barev: Zvažte posílení nasycení nebo pomocí mírného obsazení barvy pro další posílení pocitu „podobného hračce“.
Porovnání metod:
| Funkce | Čočka naklonění | Post zpracování |
| ------------------- | --------------------------------------- | --------------------------------------- |
| přesnost | Realističtější, skutečná mělká hloubka pole Simulované, méně realistické |
| Control | Přesná kontrola nad rovinou zaostření Omezená kontrola, spoléhá se na software |
| náklady | Drahé | Cenově dostupné (pokud již máte software) |
| Flexibilita | Omezeno na schopnosti čočky | Flexibilnější, lze snadno upravit |
| složitost | Vyžaduje technické porozumění | Snadnější se učit a provádět |
| čas | Více času stráveného na místě | Více času stráveného následkem zpracování
Závěr:
Obě metody mohou přinést zajímavé a kreativní výsledky. Použití čočky naklápěcího směnu poskytuje nejvíce autentičtější efekt, ale vyžaduje specializované vybavení a technické dovednosti. Poprocesování je dostupnější možností, která vám umožní experimentovat s vzhledu naklápěcího posunu bez investování do drahých čoček. Nejlepší přístup závisí na vašem rozpočtu, úrovni dovedností a požadované úrovni realismu. Bez ohledu na to, kterou metodu si vyberete, nezapomeňte cvičit a experimentovat, abyste si vytvořili svůj vlastní jedinečný styl.