REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

Vytvoření hollywoodského filmu Noir Portrét zahrnuje zachycení specifické estetiky, pomocí osvětlení, kompozice a následného zpracování, aby se evokoval náladu klasických noirových filmů. Zde je rozpis toho, jak dosáhnout tohoto vzhledu:

i. Předprodukce:Plánování a nastavení jeviště

* Předmět a příběh:

* znakové archetypy: Film Noir často obsahuje specifické typy znaků:Femme Fatale, tvrdě vařený detektiv, zkorumpovaný podnikatel, jednotlivce dolů-t-t-their. Rozhodněte se, který archetyp chcete vykreslit.

* Backstory (implied): Dokonce i v jediném portrétu naznačují vyprávění. Co je předmětem myšlení? Co se stalo před pořízením fotografie? Co by se mohlo stát dál? To přidává hloubku a intriku.

* umístění, umístění, umístění:

* Urban Decay: Podívejte se na odvážné městské prostředí:Alleyways, útěky z ohně, slabě osvětlené ulice, dešťové chodníky, rozbité byty, staré bary.

* vnitřní prostory: Zvažte kouřové pokoje, kanceláře s benátskými žaluziemi vrhajícími stíny nebo slabě osvětlené hotelové pokoje.

* rekvizity: Cigarety, klobouky Fedora, příkopové kabáty, vintage zbraně (bezpečně!), Koktejlové brýle, rotační telefony, noviny a příslušenství vhodné pro období mohou přidat autentičnost.

* skříň:

* klasický oděv: Obleky, příkopové kabáty a fedoras pro muže. Elegantní šaty, tmavá rtěnka a dramatické šperky pro ženy. Mysli nadčasové a sofistikované, ale možná mírně opotřebované nebo rozcuchané.

* Paleta barev: Držte se neutrálů:černé, šedé, bílé a tlumené barvy. Pop červené lze použít strategicky pro důraz, zejména na rty femme fatale.

ii. Produkce:Osvětlení a složení

* osvětlení je král (nebo královna):

* Osvětlení nízkého klíče: Dominantní použití stínů. Cílem je mít vysoký kontrast mezi světlými a tmavými oblastmi.

* tvrdé světlo: Vytváří ostré, definované stíny. K vytvoření dramatu použijte jediný zdroj světla, často umístěný na stranu nebo nad předmětem.

* chiaroscuro: Použití silných kontrastů mezi světlem a tmou k vytvoření dramatického efektu, zdůraznění rysů a emocí subjektu.

* Venetian Blind Shadows: Klasická technika noir. Použijte žaluzie nebo vytvořte efekt se světlem a gobos (tvary umístěné před světlo, aby odlévaly stíny).

* praktické osvětlení: Začlenit stávající zdroje světla do scény:pouliční světlomety, neonové značky, lampy.

* složení:

* úhly: K vytvoření napětí a neklidu použijte dramatické úhly. Holandské úhly (naklápění kamery) jsou klasickou noirovou technikou.

* rámování: ROZPOJENÍ VAŠE PŘEDMĚT V PRVKY V Environmentu:dveře, okna, odrazy. To přidává hloubku a kontext.

* Vedoucí řádky: Pomocí linek ve scéně (ulice, stíny, architektura) vede k oku diváka k subjektu.

* Pravidlo třetích: I když to není vždy přísně následováno, zvažte pravidlo třetin a vytvořte vyvážené a vizuálně přitažlivé složení.

* těsné záběry: Detaily mohou zdůraznit emoce subjektu a vytvářet intimitu.

* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu izolace nebo napětí.

* Nastavení fotoaparátu:

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk, pokud nechcete přijmout zrnitý filmový estetický.

* clona: Pomocí širšího otvoru (menšího čísla F) vytvořte mělkou hloubku pole, rozmazání pozadí a izolování subjektu.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky na základě vašich podmínek osvětlení. Pokud je to nutné, použijte stativ, abyste se vyhnuli chvění kamery.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na „wolfram“ nebo „žárovku“ a vytvořte mírně teplý tón nebo se upravte v následném zpracování.

iii. Posvoření:rafinace vzhledu noir

* software: Adobe Photoshop, Lightroom nebo jiný software pro úpravu fotografií.

* úpravy klíčů:

* převést na černou a bílou: Toto je zásadní krok. Použijte černobílý nástroj pro konverzi, který vám umožní přizpůsobit tonální rozsah různých barev (červené, žluté, zelené atd.) K vytvoření konkrétního vzhledu.

* Zvýšení kontrastu: Zvyšte kontrast zdůraznit stíny a zvýraznění.

* Nastavení úrovní/křivky: Vylaďte tonální rozsah a vytvořte dramatický vzhled. Experimentujte s S-křivkami pro kontrast a pro uvedení detailů ve stínu a zvýraznění.

* dodge and vypalovat: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu, vylepšení stínů a zvýraznění a vyřezávání tváře subjektu.

* Přidat zrno (volitelné): Přidejte jemné množství obilí, které napodobuje vzhled filmu.

* ostření: Zakrejte obrázek jemně, abyste vylepšili detaily.

* vigNetting (volitelné): Přidejte mírnou viněta k ztmavení okrajů obrazu a nakreslete oko diváka do středu.

* Split Toning (volitelné): Pomocí rozděleného toningu přidejte jemné barevné odlitky k vrcholům a stínům (např. Mírně teplé zvýraznění a chladné stíny).

* třídění barev (volitelné): I v černé a bílé může náladu zvýšit jemné barevné třídění. Experimentujte s blues, žlutými a zelenými ve stínu a zvýrazněních.

* Příklad pracovního postupu ve Photoshopu:

1. Otevřete svůj obrázek ve Photoshopu.

2. Vytvořte černobílou vrstvu nastavení. Experimentujte s posuvníky a upravujte tonální rozsah.

3. Vytvořte vrstvu nastavení křivek. Upravte křivku a zvýší kontrast a zdokonalujte tonální rozsah.

4. Použijte nástroje Dodge a Burn (nastavené na nízkou neprůhlednost) k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu.

5. Přidejte jemné množství zrn (filtr> Noise> Přidat šum).

6. Sharninnujte obrázek (filtr> Sharpen> Unsharp Mask).

7. Pokud je to žádoucí, přidejte vinětu (Filtr> Oprava objektivu> Vlastní).

Tipy a úvahy:

* studijní film noir: Sledujte klasické filmy jako „Maltský Falcon“, „Double Indemnity“, „Laura“, „Velký spánek“ a „Touch of Evil“, abyste získali pocit vizuálního stylu a nálady. Věnujte pozornost osvětlení, složení a archetypů charakteru.

* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, úhly a technikami následného zpracování. Nejlepší způsob, jak se učit, je praktikovat.

* zaměřit se na náladu: Nejdůležitější věcí je zachytit náladu filmu Noir:cynismus, intriky, tajemství a pocit základní temnoty.

* udržujte to autentické: Zkoumejte období a usilujte o přesnost v šatníku, rekvizitách a nastavení.

* jemnost je klíčová: Vyvarujte se přehánění následného zpracování. Cílem je vylepšit obraz, aby vypadal uměle.

* Směr modelu: Proveďte svůj model a evokujte požadované emoce. Povzbuďte je, aby přemýšleli o charakteru, kterou zobrazují. Oční kontakt (nebo jeho vyhýbání) může být zásadní.

* déšť (simulovaný nebo skutečný): Pokud je to možné, začlenění deště (nebo * návrhu * deště přes odrazy nebo mokré povrchy) přispívá k atmosféře nesmírně.

Kombinací pečlivého plánování, obratného osvětlení a složení a promyšleného následného zpracování můžete vytvořit ohromující hollywoodský film Noir portréty, které zachycují podstatu tohoto ikonického filmového žánru. Hodně štěstí!

  1. Jak udělat portrét frekvenčního separace retušování ve Photoshopu

  2. Jak si vybrat městskou krajinu pro portrétní fotografii

  3. Jak eliminovat odrazy v portrétech brýlí

  4. Jak ohnisková vzdálenost mění tvar obličeje v portrétu

  5. DIY, jak stavět a používat reflektor, pořizujte lepší portréty

  6. Jak vytvořit portrét bokeh za méně než 10 $

  7. Jak vyvážit plánování a spontánnost ve fotografování krajiny

  8. Jak efektivně využívat přední linie ve fotografování krajiny

  9. Jak postavit lavičku pro skvělé portrétní fotografie

  1. Váš průvodce živou grafikou pro živé přenosy

  2. HDR fotografie:Průvodce krok za krokem

  3. 7 překvapivých fotografických faktů, které jste pravděpodobně nevěděli

  4. Jak snížit digitální šum v astrofotografii pomocí skládání expozice

  5. Udělejte z každé fotky potenciální profilový obrázek tím, že se naučíte pózovat

  6. 3 jednoduché tipy pro následné zpracování jemné krajinářské fotografie

  7. 33 základních jarních fotografických tipů

  8. 8 rychlých tipů pro vytvoření lepší fotografie lesa

  9. Pochopení ISO:Jak pořizovat lepší fotografie při slabém osvětlení

Fotografické tipy