REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

Vytvoření hollywoodského filmu Noir Portrét je o zachycení konkrétní nálady a estetiky. Zde je rozdělení klíčových prvků a jak je dosáhnout:

i. Porozumění filmu Noir Estetic:

* tematicky: Cynismus, morální nejednoznačnost, zločin, nebezpečí, osud a femme fatales. Postavy jsou často rozčarované a příběhy jsou zřídka šťastné.

* vizuálně:

* osvětlení vysokého kontrastu (chiaroscuro): Dramatické stíny, zvýraznění ostrých a bazénů temnoty. Toto je pravděpodobně * nejdůležitější prvek.

* Osvětlení nízkého klíče: Dominantně tmavé scény s minimálním osvětlením.

* siluety: Zdůrazňování obrysů proti světelným zdrojům.

* Venetové žaluzie: Klasický noir trop, vytváří vzorované stíny.

* cigaretový kouř: Přidává atmosféru a tajemství.

* déšť nebo stíny: Přispívat k pochmurné náladě.

* širokoúhlé čočky: Může narušit předmět a přidat k pocitu neklidu.

* dramatické úhly: Holandské úhly (nakloněné horizonty) pro zprostředkování dezorientace nebo napětí.

* černá a bílá: Ačkoli někteří novo-noiři se používají barvu střídmě, černá a bílá je tradiční volbou.

* Styling:

* oblečení: Muži v oblecích, fedorech, příkopových kabátech. Ženy v elegantních šatech, dramatickým make -upem a možná kožešinách.

* vlasy: Klasické, často stylizované ve vlnách nebo kadeřech.

* make -up: Důraz na oči a rty a vytváří výrazný vzhled.

* rekvizity: Cigarety, revolvery, sklenice alkoholu, telefony.

ii. Plánování natáčení:

1. koncept a příběh: Dokonce i jediný portrét těží z příběhu. Kdo je tato postava? Co si myslí? Čekají na někoho? Vyprávění pomáhá vést vaše volby.

2. Výběr modelu: Vyberte si model se silnou tváří a schopnost zprostředkovat požadované emoce (únava, podezření, půvab). Zvažte někoho s klasickým nebo vintage vzhledem.

3. Wardrobe &Reps:

* muži: Dobře osvědčený oblek (i když je to vintage nebo splněné), fedora, příkopová kabát (volitelné), uvolněná kravata.

* ženy: Klasické šaty (think form-fitting nebo s definovaným pasem), kožešinový ukradený nebo kabát (volitelné), rukavice, elegantní šperky. Zvažte šaty s třpytivými tkaninami, které zachytí světlo.

* rekvizity: Cigarety (nebo vape, která simuluje kouř), sklenici whisky (nebo podpěry), vintage telefon, psací stroj, zbraň (rukojeť s extrémní péčí, nejprve bezpečnost!).

4

* Ideální umístění: Alleyways, tmavé tyče, matně osvětlené kanceláře, okna s benátskými žaluziemi, dešťovými ulicemi. Přemýšlejte o odvážném městském prostředí.

* Nastavení studia: Pokud střílíte ve studiu, budete muset vytvořit věrohodné prostředí. Zvažte použití kulisů s městskými sceny nebo fasádami budov. Benátské žaluzie lze snadno přidat do okna.

iii. Nastavení osvětlení - jádro filmu Noir:

Zde strávíte nejvíce času a úsilí. Cílem je dramatické, směrové světlo.

* klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla. Umístěte ji na jednu stranu modelu a vytvořte silné stíny na opačné straně obličeje. Experimentujte s úhlem a vytvoří různé efekty. Často se používá těžší světlo.

* plněné světlo (volitelné): Slabší zdroj světla používaný ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Používejte střídmě, protože příliš mnoho výplního světla zplošťuje obrázek. Místo světla můžete použít reflektor.

* Světlo podsvětí/ráfku (volitelné): Umístěné za modelem, zvýraznění jejich siluety a jejich oddělení od pozadí. To může být zvláště účinné u kouře.

* tvrdé vs. měkké světlo: Tvrdé světlo (malý zdroj, jako holá žárovka nebo světle bez difuzoru) vytváří tvrdé stíny. Měkké světlo (velký zdroj, jako softbox nebo deštník) vytváří měkčí stíny. Film noir se obvykle nakloní k tvrdému světlu pro dramatičtější efekt.

* modifikátory světla:

* snoot: Zaměřuje světlo do úzkého paprsku a vytvoří reflektor.

* dveře stodoly: Používá se k tvarování a směrování světla.

* gobo (cookie): K subjektu na subjekt byla umístěna šablona před světlem pro projektové vzory (jako benátské slepé stíny).

* experiment! To je klíčové. Vyzkoušejte různé pozice, úhly a modifikátory, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu. Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na tvář modelu a jak vytváří stíny.

Specifická nastavení osvětlení vyzkoušet:

* jediný zdroj: Používejte pouze jeden zdroj světla. Umístěte ji na stranu a mírně za předmětem a vytvořte dramatickou siluetu.

* tvrdé světlo "Pool": Použijte snoot nebo mřížku k vytvoření zaostřeného paprsku světla a osvětlujte pouze část tváře nebo těla subjektu. Zbytek zůstává ve stínu.

* Benátský slepý efekt: Promíchejte stíny benátských žaluzií na subjekt pomocí gobo. Pečlivě umístěte zdroj světla a vytvořte požadovaný vzor.

* Osvětlení ráfku: Použijte světelný zdroj umístěný za předmětem a vytvořte halo efekt kolem hlavy a ramen.

iv. Střelba portrétu:

1. Nastavení fotoaparátu:

* clona: Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na toto téma. U užší clony (např. F/8, f/11) zvýší hloubku ostrosti a zaostřuje více obrazu v zaostření. Zvažte vyprávění a kolik prostředí chcete ukázat.

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Protože používáte umělé světlo, měli byste být schopni ho udržet na 100 nebo 200.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek. Pokud je to nutné, použijte stativ k zabránění chvění kamery.

* Balance White: Pokud se později střílíte v barvě a přeměňujte na černou a bílou, nastavte vyvážení bílé na neutrální nastavení nebo jej upravte v následném zpracování.

2. Složení:

* Pravidlo třetích: Umístěte klíčové prvky obrazu podél linií nebo na křižovatce mřížky, která rozděluje rám na třetiny.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.

* rámování: Pro rám předmětu použijte prvky ve scéně (např. Dveře, Windows).

* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu izolace nebo napětí.

3. režie modelu:

* Sdělte svou vizi: Vysvětlete postavu a náladu, kterou se snažíte zachytit.

* póza a výraz: Proveďte model do pozic, které zprostředkovávají požadované emoce (únava, podezření, půvab). Věnujte pozornost jejich oční linii a výrazům obličeje.

* ruce: Zvažte, jak jsou ruce modelu umístěny. Drží cigaretu? Jsou zaťatí pěstí? Odpočívají na sklenici?

4. Shoot Tethered (volitelné): Střelba tethered znamená připojení fotoaparátu k počítači a prohlížení obrázků v reálném čase. To vám umožní vidět podrobnosti jasněji a provést úpravy vašeho osvětlení a složení.

v. Pospace (zásadní pro noir vzhled):

1. převést na černou a bílou: Pomocí dobrého konverzního nástroje (jako je Adobe Lightroom nebo Photoshop) vytvořte vysoce kvalitní černobílý obrázek. Experimentujte s různými předvolbami nebo úpravami černých a bílých konverzí, abyste dosáhli požadované tonality. Věnujte pozornost kontrastu, detailům a tonalitě.

2. kontrast: Zvyšte kontrast a vytvořte dramatičtější vzhled. Tím se prohloubí černochy a rozjasní bílé.

3. Dodge and Burn: Pro selektivní úpravu jasu různých oblastí obrazu použijte vyhýbání se (odlehčení) a pálení (ztmavnutí). To lze použít k vylepšení stínů, zvýraznění klíčových funkcí a vytvoření dramatičtějšího vzhledu.

4. ostření: Naneste ostření, aby se detaily na obrázku objevily. Používejte ostření střídmě, protože příliš mnoho může vytvářet nežádoucí artefakty.

5. redukce šumu (v případě potřeby): Pokud má obrázek nadměrný hluk, aplikujte redukci hluku, abyste jej vyhladili.

6. Přidání zrn (volitelné): Přidání jemného množství obilí může zvýšit vintage pocit z obrazu.

7. vigNetting (volitelné): Mírná viněta (ztmavnutí okrajů obrazu) může přitáhnout oko diváka do středu rámu.

8. jemné třídění barev (neonoir): Pokud se chystáte na vzhled neo-noir, můžete * použít * jemné barevné třídění. Například mírný desaturovaný azurový nebo modrý odstín do stínů může přidat studený, moderní pocit. Používejte to velmi střídmě.

Tipy a úvahy:

* výzkum: Studujte klasické filmové filmy a fotografie noir a inspiraci. Věnujte pozornost osvětlení, složení a náladě.

* experimentování je klíčové: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, pozicemi a technikami následného zpracování, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.

* vyprávět příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem, a použít všechny prvky k dispozici (osvětlení, pózování, rekvizity atd.) K komunikaci tohoto příběhu.

* jemnost: Zatímco film Noir je dramatický, vyhněte se přehánění. Jemnost může být stejně efektivní.

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření filmových noir portrétů.

Zvládnutím těchto prvků můžete vytvořit přesvědčivé a evokující hollywoodské filmové noir portréty, které zachycují temný, svůdný svět klasického filmu. Hodně štěstí!

  1. Jak natočit autoportrét podporuje identitu vaší značky

  2. Vytvoření dokonalého (falešného) burgeru pro focení

  3. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  4. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  5. Jak postavit a úhel těla pro lepší portréty

  6. Který 50 mm objektiv je nejlepší pro portréty?

  7. Jak naplánovat perfektní fotografii krajiny

  8. Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

  9. Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

  1. Tipy pro řízení času pro fotografy

  2. 12 tipů, jak zachytit úžasné fotografie zeleniny

  3. 10 tipů pro pořizování ostrých fotografií pomocí fotoaparátu

  4. Fotografování hvězd pomocí objektivu sady

  5. Váš průvodce vytvářením jedinečné konceptuální fotografie

  6. Jasné Nápady Pro Střelbu V Poledním Slunci

  7. První pohled na objektiv VENUS V-DX 60 mm F/2,8 2:1 Super-Macro (a několik tipů pro makrofotografování)

  8. Zkreslení objektivu ve fotografii:Rychlý průvodce

  9. Jak využít prvních 10 sekund videa k upoutání publika a zvýšení počtu zhlédnutí

Fotografické tipy