REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

Vytvoření hollywoodského filmu Noir Portrét je o zachycení konkrétní nálady a estetiky. Zde je rozdělení klíčových prvků a jak je dosáhnout:

i. Porozumění filmu Noir Estetic:

* tematicky: Cynismus, morální nejednoznačnost, zločin, nebezpečí, osud a femme fatales. Postavy jsou často rozčarované a příběhy jsou zřídka šťastné.

* vizuálně:

* osvětlení vysokého kontrastu (chiaroscuro): Dramatické stíny, zvýraznění ostrých a bazénů temnoty. Toto je pravděpodobně * nejdůležitější prvek.

* Osvětlení nízkého klíče: Dominantně tmavé scény s minimálním osvětlením.

* siluety: Zdůrazňování obrysů proti světelným zdrojům.

* Venetové žaluzie: Klasický noir trop, vytváří vzorované stíny.

* cigaretový kouř: Přidává atmosféru a tajemství.

* déšť nebo stíny: Přispívat k pochmurné náladě.

* širokoúhlé čočky: Může narušit předmět a přidat k pocitu neklidu.

* dramatické úhly: Holandské úhly (nakloněné horizonty) pro zprostředkování dezorientace nebo napětí.

* černá a bílá: Ačkoli někteří novo-noiři se používají barvu střídmě, černá a bílá je tradiční volbou.

* Styling:

* oblečení: Muži v oblecích, fedorech, příkopových kabátech. Ženy v elegantních šatech, dramatickým make -upem a možná kožešinách.

* vlasy: Klasické, často stylizované ve vlnách nebo kadeřech.

* make -up: Důraz na oči a rty a vytváří výrazný vzhled.

* rekvizity: Cigarety, revolvery, sklenice alkoholu, telefony.

ii. Plánování natáčení:

1. koncept a příběh: Dokonce i jediný portrét těží z příběhu. Kdo je tato postava? Co si myslí? Čekají na někoho? Vyprávění pomáhá vést vaše volby.

2. Výběr modelu: Vyberte si model se silnou tváří a schopnost zprostředkovat požadované emoce (únava, podezření, půvab). Zvažte někoho s klasickým nebo vintage vzhledem.

3. Wardrobe &Reps:

* muži: Dobře osvědčený oblek (i když je to vintage nebo splněné), fedora, příkopová kabát (volitelné), uvolněná kravata.

* ženy: Klasické šaty (think form-fitting nebo s definovaným pasem), kožešinový ukradený nebo kabát (volitelné), rukavice, elegantní šperky. Zvažte šaty s třpytivými tkaninami, které zachytí světlo.

* rekvizity: Cigarety (nebo vape, která simuluje kouř), sklenici whisky (nebo podpěry), vintage telefon, psací stroj, zbraň (rukojeť s extrémní péčí, nejprve bezpečnost!).

4

* Ideální umístění: Alleyways, tmavé tyče, matně osvětlené kanceláře, okna s benátskými žaluziemi, dešťovými ulicemi. Přemýšlejte o odvážném městském prostředí.

* Nastavení studia: Pokud střílíte ve studiu, budete muset vytvořit věrohodné prostředí. Zvažte použití kulisů s městskými sceny nebo fasádami budov. Benátské žaluzie lze snadno přidat do okna.

iii. Nastavení osvětlení - jádro filmu Noir:

Zde strávíte nejvíce času a úsilí. Cílem je dramatické, směrové světlo.

* klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla. Umístěte ji na jednu stranu modelu a vytvořte silné stíny na opačné straně obličeje. Experimentujte s úhlem a vytvoří různé efekty. Často se používá těžší světlo.

* plněné světlo (volitelné): Slabší zdroj světla používaný ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Používejte střídmě, protože příliš mnoho výplního světla zplošťuje obrázek. Místo světla můžete použít reflektor.

* Světlo podsvětí/ráfku (volitelné): Umístěné za modelem, zvýraznění jejich siluety a jejich oddělení od pozadí. To může být zvláště účinné u kouře.

* tvrdé vs. měkké světlo: Tvrdé světlo (malý zdroj, jako holá žárovka nebo světle bez difuzoru) vytváří tvrdé stíny. Měkké světlo (velký zdroj, jako softbox nebo deštník) vytváří měkčí stíny. Film noir se obvykle nakloní k tvrdému světlu pro dramatičtější efekt.

* modifikátory světla:

* snoot: Zaměřuje světlo do úzkého paprsku a vytvoří reflektor.

* dveře stodoly: Používá se k tvarování a směrování světla.

* gobo (cookie): K subjektu na subjekt byla umístěna šablona před světlem pro projektové vzory (jako benátské slepé stíny).

* experiment! To je klíčové. Vyzkoušejte různé pozice, úhly a modifikátory, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu. Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na tvář modelu a jak vytváří stíny.

Specifická nastavení osvětlení vyzkoušet:

* jediný zdroj: Používejte pouze jeden zdroj světla. Umístěte ji na stranu a mírně za předmětem a vytvořte dramatickou siluetu.

* tvrdé světlo "Pool": Použijte snoot nebo mřížku k vytvoření zaostřeného paprsku světla a osvětlujte pouze část tváře nebo těla subjektu. Zbytek zůstává ve stínu.

* Benátský slepý efekt: Promíchejte stíny benátských žaluzií na subjekt pomocí gobo. Pečlivě umístěte zdroj světla a vytvořte požadovaný vzor.

* Osvětlení ráfku: Použijte světelný zdroj umístěný za předmětem a vytvořte halo efekt kolem hlavy a ramen.

iv. Střelba portrétu:

1. Nastavení fotoaparátu:

* clona: Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na toto téma. U užší clony (např. F/8, f/11) zvýší hloubku ostrosti a zaostřuje více obrazu v zaostření. Zvažte vyprávění a kolik prostředí chcete ukázat.

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Protože používáte umělé světlo, měli byste být schopni ho udržet na 100 nebo 200.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek. Pokud je to nutné, použijte stativ k zabránění chvění kamery.

* Balance White: Pokud se později střílíte v barvě a přeměňujte na černou a bílou, nastavte vyvážení bílé na neutrální nastavení nebo jej upravte v následném zpracování.

2. Složení:

* Pravidlo třetích: Umístěte klíčové prvky obrazu podél linií nebo na křižovatce mřížky, která rozděluje rám na třetiny.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.

* rámování: Pro rám předmětu použijte prvky ve scéně (např. Dveře, Windows).

* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu izolace nebo napětí.

3. režie modelu:

* Sdělte svou vizi: Vysvětlete postavu a náladu, kterou se snažíte zachytit.

* póza a výraz: Proveďte model do pozic, které zprostředkovávají požadované emoce (únava, podezření, půvab). Věnujte pozornost jejich oční linii a výrazům obličeje.

* ruce: Zvažte, jak jsou ruce modelu umístěny. Drží cigaretu? Jsou zaťatí pěstí? Odpočívají na sklenici?

4. Shoot Tethered (volitelné): Střelba tethered znamená připojení fotoaparátu k počítači a prohlížení obrázků v reálném čase. To vám umožní vidět podrobnosti jasněji a provést úpravy vašeho osvětlení a složení.

v. Pospace (zásadní pro noir vzhled):

1. převést na černou a bílou: Pomocí dobrého konverzního nástroje (jako je Adobe Lightroom nebo Photoshop) vytvořte vysoce kvalitní černobílý obrázek. Experimentujte s různými předvolbami nebo úpravami černých a bílých konverzí, abyste dosáhli požadované tonality. Věnujte pozornost kontrastu, detailům a tonalitě.

2. kontrast: Zvyšte kontrast a vytvořte dramatičtější vzhled. Tím se prohloubí černochy a rozjasní bílé.

3. Dodge and Burn: Pro selektivní úpravu jasu různých oblastí obrazu použijte vyhýbání se (odlehčení) a pálení (ztmavnutí). To lze použít k vylepšení stínů, zvýraznění klíčových funkcí a vytvoření dramatičtějšího vzhledu.

4. ostření: Naneste ostření, aby se detaily na obrázku objevily. Používejte ostření střídmě, protože příliš mnoho může vytvářet nežádoucí artefakty.

5. redukce šumu (v případě potřeby): Pokud má obrázek nadměrný hluk, aplikujte redukci hluku, abyste jej vyhladili.

6. Přidání zrn (volitelné): Přidání jemného množství obilí může zvýšit vintage pocit z obrazu.

7. vigNetting (volitelné): Mírná viněta (ztmavnutí okrajů obrazu) může přitáhnout oko diváka do středu rámu.

8. jemné třídění barev (neonoir): Pokud se chystáte na vzhled neo-noir, můžete * použít * jemné barevné třídění. Například mírný desaturovaný azurový nebo modrý odstín do stínů může přidat studený, moderní pocit. Používejte to velmi střídmě.

Tipy a úvahy:

* výzkum: Studujte klasické filmové filmy a fotografie noir a inspiraci. Věnujte pozornost osvětlení, složení a náladě.

* experimentování je klíčové: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, pozicemi a technikami následného zpracování, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.

* vyprávět příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem, a použít všechny prvky k dispozici (osvětlení, pózování, rekvizity atd.) K komunikaci tohoto příběhu.

* jemnost: Zatímco film Noir je dramatický, vyhněte se přehánění. Jemnost může být stejně efektivní.

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření filmových noir portrétů.

Zvládnutím těchto prvků můžete vytvořit přesvědčivé a evokující hollywoodské filmové noir portréty, které zachycují temný, svůdný svět klasického filmu. Hodně štěstí!

  1. Portrétní fotografové:Opravdu potřebujete objektiv 70-200 mm?

  2. Vyplňte Flash Photography:Jak získat krásné portréty (i ve špatném světle)

  3. Čočky – dlouhé a krátké

  4. Jak snížit digitální šum v astrofotografii pomocí skládání expozice

  5. Portrétní fotografové:Opravdu potřebujete objektiv 70-200 mm?

  6. Jak vyrobit krásné portréty pomocí flash a vysokorychlostní synchronizace

  7. Týdenní fotografická výzva – Mlha

  8. DIY, jak stavět a používat reflektor, pořizujte lepší portréty

  9. Jak postavit lavičku pro skvělé portrétní fotografie

  1. 5 věcí, které by nováčci měli vědět o tom, jak začít s fotografováním

  2. Typy fotografie, které přesahují rámec lidského vidění

  3. Tipy pro lepší výsledky při fotografování za špatných světelných podmínek

  4. Expoziční trojúhelník:Jak spolupracují rychlost závěrky, clona a ISO

  5. Jak se Gettyho olympijské fotografie pořídí, upraví a pošlou do světa za pouhé dvě minuty

  6. Noční stvoření Traera Scotta

  7. Dobré střelecké techniky zaznamenávají skvělé prázdninové události

  8. Stativy:Vyberte si ten správný, abyste zlepšili své fotografie

  9. Pro dokumentární tvůrce je nyní snazší získat Oscara

Fotografické tipy