REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

Vytvoření hollywoodského filmu Noir Portrét zahrnuje zachycení nálady, stylu a vizuálního jazyka klasických filmů Noir. Zde je rozpis toho, jak dosáhnout tohoto vzhledu, pokrývat vše od plánování až po zpracování:

1. Konceptualizace a plánování:

* příběh a charakter: Než si dokonce vyzvednete fotoaparát, rozhodněte se pro příběh, který chcete vyprávět, a o postavě, kterou chcete vykreslit. Je to femme fatale, unavený detektiv, zkorumpovaný podnikatel? Vědět to povede vaše volby v osvětlení, pózování a stylingu.

* umístění, umístění, umístění: Myslete na matně osvětlené městské prostředí. Společné volby:

* indoors: Kanceláře, bary, byty s částečně nakreslenými žaluziemi, opuštěnými sklady.

* venku: Dark Alleyways, deštivé ulice (skutečné nebo simulované), pod mosty, poblíž doků.

* zvažte: Místa, která nabízejí zajímavé stíny a odrazy.

* skříň a rekvizity: Nezbytné pro přibití vzhledu:

* femme fatale: Slinky šaty, příkopové kabát, rukavice, klobouk (fedora nebo cloche), dramatické šperky, červená rtěnka.

* detektiv/gangster: Trench Coat, Fedora, oblek, kravata, doutník, sklenice whisky, zbraň (hračka nebo podpěra, bezpečně a odpovědně používejte).

* Obecně: Udržujte barvy tlumené a tmavé. Grays, Blacks, Deep Blues, Browns a Burgundies jsou vaši přátelé.

* Strategie osvětlení: Film Noir je hlavně o osvětlení. Naplánujte si světelné zdroje a jak vytvoří dramatické stíny.

2. Zařízení:

* kamera: Jakákoli kamera schopná manuálních ovládacích prvků (DSLR, Mirrorless, dokonce i smartphone s dobrou aplikací fotoaparátu).

* objektiv: Je ideální univerzální čočka v rozsahu 35 mm-85 mm. Umožňuje environmentální portréty a užší střely. Pro dramatické perspektivy na určitých místech lze použít širokoúhlý úhel.

* osvětlení: Toto je nejdůležitější část.

* klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla. Často jedno, tvrdé světlo. Jediná studiová strobová s mřížkou nebo snootem je ideální pro ovládání světla. Holá žárovka může fungovat pro syrový, odvážný pocit.

* plněné světlo (volitelné): Reflektor nebo softbox umístěný naproti klíčovému světlu může mírně změkčit stíny, ale často budete chtít udržet stíny velmi silné v Noir.

* Světlo na pozadí (volitelné): Samostatné světlo, které zvýrazní prvek pozadí (např. Déšť na okně, kouř).

* Praktická světla: Lampy, stolní lampy, neonové znaky, pouliční světlomety (pokud střílí venku). Tito přidávají do scény realismus a texturu.

* stativ: Nezbytné pro ostré obrázky, zejména při slabém světle.

* Světelné stojany: Umístěte světla tam, kde je potřebujete.

* modifikátory:

* mřížka: Koncentruje světelný paprsek a vytváří reflektor.

* snoot: Podobně jako u mřížky, ale s ještě užším paprskem světla.

* dveře stodoly: Umožněte vám utvářet světlo.

* scrim: Difuzí světlo a vytváří měkčí efekt (používejte střídmě k udržení vzhledu tvrdého světla).

* kouřový stroj (volitelné): Přidává atmosféru a drama, zvláště efektivní v matně osvětlených interiérech.

* dešťový stroj/sprinkler (volitelné): Pro venkovní scény.

3. Střelba:

* Techniky osvětlení:

* vysoký kontrast: Charakteristický znak Noir. Hluboké černé a jasné zvýraznění. Pečlivě vystavte.

* chiaroscuro: Dramatické použití světla a stínu. Vytvářejte silné bazény světla a oblasti téměř celkové temnoty.

* Venetian Blind Shadows: Klasický noir trop. Umístěte světelný zdroj za benátské žaluzie, aby vrhli stíny přes předmět.

* Osvětlení jediného zdroje: Vše, co potřebujete, je často jediný zdroj tvrdého světla.

* podsvícení: Může vytvářet dramatické siluety.

* Osvětlení ráfku: Zvýrazněte okraje předmětu a oddělit je od pozadí.

* složení:

* úhly: Experimentujte s nízkými úhly (aby se subjekt zdál silný nebo zastrašující) a vysokými úhly (aby se zdálo zranitelné).

* rámování: Použijte dveře, okna a další prvky ve scéně, abyste zarámovali váš předmět.

* Pravidlo třetích: Lze použít, ale nebojte se porušit pravidla pro dynamičtější složení.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.

* negativní prostor: Použijte velké plochy temnoty k vytvoření pocitu tajemství a izolace.

* pózování:

* Přemýšlejte o osobnosti postavy: Femme Fatale může být položen svůdným nebo lákavým způsobem, zatímco detektiv by mohl být představován unaveným nebo zamyšleným výrazem.

* silné siluety: Pózy, které vytvářejí zajímavé siluety proti pozadí.

* ruce: Věnujte pozornost rukama subjektu. Mohou zprostředkovat mnoho emocí. K příběhu může přidat přidržení cigarety, upravit klobouk nebo svírat sklenici.

* oční kontakt: V závislosti na požadovaném efektu může být přímý nebo odvrácený. Přímý pohled může být konfrontační, zatímco odvrácené oči mohou naznačovat zranitelnost nebo vinu.

* Nastavení fotoaparátu:

* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.

* clona: Pro izolaci vašeho subjektu použijte mírný clona (f/2,8 - f/5,6) pro mělkou hloubku pole, nebo užší clonu (f/8 - f/11), pokud chcete více scény zaostřit.

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte to pouze v případě potřeby k udržení dobré expozice.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo požadované expozice. Použijte stativ, abyste mohli při slabém světle pomalejší rychlosti závěrky.

* Balance White: Nastavte rovnováhu bílé podle vašeho zdroje světla (např. Wolfram pro vnitřní osvětlení, denní světlo pro venkovní osvětlení). Vyvážení bílé můžete také upravit při následném zpracování.

4. Poprocesování:

* software: Adobe Photoshop, Lightroom, zachytit jeden.

* úpravy klíčů:

* převést na černou a bílou: To je nezbytné pro klasický filmový noir vzhled. Experimentujte s různými černými a bílými konverzemi, abyste našli ten, který nejlépe vyhovuje vašemu obrazu.

* Zvýšení kontrastu: Zvyšte kontrast a vytvářejí silné černochy a jasné bílé.

* dodge and vypalovat: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu, vylepšení stínů a zvýraznění.

* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.

* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk, ale buďte opatrní, abyste obrázek nevyhnuli. K filmu noir estetikum může přidat trochu obilí.

* Přidat zrno (volitelné): Pokud je váš obrázek příliš čistý, můžete přidat umělé zrna, abyste mu poskytli filmový vzhled.

* tónování (volitelné): Zvažte přidání jemné sépie nebo modrého tónu k obrazu pro vintage pocit.

* vigNetting (volitelné): Ztmaňte okraje obrazu a přitáhněte oko diváka do středu.

Tipy a triky:

* referenční klasický film Noir: Sledujte klasické filmy jako „Maltský sokol“, „Double Indemnity“, „Touch of Evil“ a „Velký spánek“, abyste získali pocit osvětlení, kompozice a nálady. Věnujte pozornost tomu, jak se stíny používají k vytvoření dramatu a napětí.

* Experimentujte s poměry osvětlení: Poměr světla mezi klíčovým světlem a výplním světlem určí kontrast ve vašem obrazu. Vysoký poměr (např. 8:1) vytvoří silné stíny, zatímco nízký poměr (např. 2:1) vytvoří měkčí stíny.

* Použijte gely: Barevné gely lze použít k přidání dotek barvy k vašemu osvětlení. Jemný modrý gel může navrhnout chladnou deštivou noc, zatímco červený gel může vytvořit dramatičtější efekt.

* nepřehánějte to: Zatímco film Noir je známý svým dramatickým osvětlením a vysokým kontrastem, je důležité jej nepřehnat. Cílem je vytvořit vizuálně přesvědčivý obraz, který vypráví příběh, nejen sbírku efektů.

* praxe a experiment: Nejlepší způsob, jak zvládnout styl filmu Noir, je cvičit a experimentovat s různými technikami osvětlení, kompozicemi a metodami následného zpracování. Nebojte se vyzkoušet nové věci a vidět, co pro vás funguje.

* nasměrujte subjekt: Komunikace je klíčová. Veďte svůj model o charakteru, kterou zobrazují, a emoce, které by měli sdělit. Poskytněte jasný směr při pózování a výrazu.

* zvažte filtr specifický pro období: Mnoho fotografických aplikací a softwarových programů má filtry navržené tak, aby napodobovaly vzhled staré filmové zásoby. Ty mohou přidat do vašich obrázků vrstvu autentičnosti. Používejte je však střídmě a upravte jejich intenzitu, aby se zabránilo sýrovému nebo nadměrně zpracovanému vzhledu.

* výzkum vintage fotografické techniky: Podívejte se na techniky jako „Orthochromatický film“, který byl necitlivý na červené světlo. To vedlo k tomu, že jasně červené rty vypadaly tmavší, což je charakteristika, která se často objevuje v klasických noirových portrétech. To můžete simulovat v následném zpracování.

Pečlivým plánováním natáčení, věnováním pozornosti detailům a pomocí správných technik osvětlení a následného zpracování můžete vytvořit ohromující hollywoodské filmové portréty, které zachycují podstatu tohoto klasického filmového stylu. Hodně štěstí!

  1. Jak udělat portrét retušování s Luminarem

  2. Fotografování lidí:Dělat stylizované portréty nebo ne?

  3. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  4. Upravit body:Důležitost kalibrace

  5. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  6. Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

  7. Jak vyrobit krásné portréty pomocí flash a vysokorychlostní synchronizace

  8. 10 věcí, které jsem se naučil z každodenního fotografování

  9. Kamery a telefony Číslo jedna pro kupující CE

  1. Tento balíček Epic nabízí fotografické vzdělání světové třídy za méně než 100 $ (96% sleva!)

  2. Fotografický digitální tisk [RECENZE]

  3. Rozsviťte své fotografie jako profesionál

  4. Skutečné důsledky pauzy od fotografování

  5. Seznamte se s fotografy, kteří píší pro školu digitální fotografie ~ Helen Bradley

  6. Jak zvýšit kreativitu přidáním rekvizit do fotografie

  7. 11 fotografických tipů pro úplné začátečníky (jak začít)

  8. Nabídka fotografování Černý pátek a Cyber ​​Monday

  9. Tipy na fotografování koncertů

Fotografické tipy