REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

Přetažení závěrky, také známé jako použití pomalé rychlosti závěrky, může přidat k vaší portrétní fotografii jedinečný a kreativní dotek. Zde je komplexní průvodce, jak to udělat efektivně:

i. Pochopení konceptu

* Co je tažení závěrky? Používá pomalou rychlost závěrky (obvykle pomalejší než 1/60 sekundy a často mnohem pomalejší) při fotografování. To umožňuje zachycení rozostření pohybu, což vytváří zajímavé efekty, zejména v portrétech.

* čeho dosáhne:

* Blur Motion Blur: Rozmazává pohybující se prvky ve scéně (nebo na subjekt, pokud se pohybují).

* Světelné stezky: Vytváří pruhy světla z pohyblivých zdrojů světla.

* smysl pro pohyb: Přidává k obrazu energii a dynamiku.

* abstraktní umění: Může vytvářet neskutečné a umělecké obrazy, zejména v kombinaci s jinými technikami.

ii. Zařízení, které budete potřebovat

* kamera: Pro kontrolu rychlosti závěrky je nezbytná kamera s ručním režimem (nebo alespoň režimem priority závěrky).

* objektiv: Jakýkoli čočka bude fungovat, ale širší čočky se často snáze manipulují s pohybem. Ohnisková vzdálenost ovlivní stupeň rozostření, které vidíte.

* stativ (vysoce doporučeno): Pro velmi pomalou rychlostí závěrky je stativ zásadní, aby se pozadí ostré, zatímco se pohybovaly a rozmazaly se a rozmazaly pouze subjekt nebo prvky.

* externí flash (volitelný, ale často velmi užitečný): Flash vám umožní zmrazit váš předmět a oddělit je od rozostření pohybu v pozadí.

* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Pomáhá vyhnout se chvění kamery při použití stativu.

* neutrální hustota (nd) filtr (situační): Za jasného denního světla snižuje ND filtr množství světla vstupujícího do čočky, což vám umožní používat pomalejší rychlosti závěrky bez nadměrného expozice obrazu.

iii. Nastavení fotoaparátu

1. režim střelby:

* manuál (m): Poskytuje vám plnou kontrolu nad rychlostí clony i závěrky. Nejlepší volba pro zkušené fotografy.

* priorita závěrky (TV nebo S): Nastavíte rychlost závěrky a kamera automaticky upraví clonu. Dobré pro začátečníky, aby praktikovali komponentu rychlosti závěrky.

2. rychlost závěrky: Toto je nejdůležitější prostředí. Optimální rychlost závisí na množství pohybu, který chcete zachytit, a okolním světle.

* Začněte pomalu: Začněte 1/30 nebo 1/15 sekundy.

* experiment: Postupně snižte rychlost závěrky (např. 1/8, 1/4, 1/2 sekundy, 1 sekundu nebo dokonce delší), abyste viděli účinek na rozmazání pohybu.

* faktory, které je třeba zvážit:

* rychlost předmětu: Rychlejší pohyb vyžaduje rychlejší rychlost závěrky, aby se zachytilo rozostření, zatímco pomalejší pohyb může používat pomalejší rychlosti.

* okolní světlo: Světlé podmínky vyžadují rychlejší rychlosti, zatímco tmavší prostředí umožňují pomalejší rychlosti.

3. clona:

* Manuální režim: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Užší clona (vyšší číslo F, jako je f/8 nebo f/11), zvýší hloubku ostrosti a pomůže udržet více scény v zaměření, zejména užitečné, pokud je pozadí důležité. Širší clona (dolní F-číslo F, jako je f/2,8 nebo f/1,8), rozostří pozadí více (bokeh) a izoluje subjekt.

* režim priority závěrky: Fotoaparát vám vybere clonu. Sledujte hodnotu clony, abyste zajistili, že je v rozumném rozsahu pro požadovanou hloubku pole.

4. iso:

* udržet to nízké: K minimalizaci šumu použijte nejnižší možnou ISO. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.

5. Režim zaostření:

* jednobodový AF (AF-S nebo One-Shot): Použijte to, pokud se váš předmět moc nepohybuje a chcete přesné zaměření.

* kontinuální AF (AF-C nebo AI servo): Použijte toto, pokud se váš předmět pohybuje, protože kamera nepřetržitě upraví zaostření. To může být náročné s pomalou rychlostí závěrky, proto zvažte manuální zaměření.

* manuální zaostření (MF): Zvažte manuální zaměření na větší kontrolu, zejména pokud je pohyb subjektu předvídatelný nebo je osvětlení nízké.

6. Balance bílé:

* Nastavte vyvážení bílé podle podmínek osvětlení (např. Denní světlo, zakalená, wolfram, fluorescenční nebo zvyk). Alternativně střílejte v surovém formátu a upravte vyvážení bílé při následném zpracování.

7. Kvalita obrazu:

* Raw: Natočte v surovém formátu za účelem zachování nejvíce informací a umožňují větší flexibilitu v následném zpracování.

iv. Techniky a tipy

1. Posunning: Při pohybu přesuňte kameru spolu s předmětem. Tím bude subjekt udržovat relativně ostré při rozmazání pozadí.

* praxe: Posouvání vyžaduje praxi. Zkuste cvičit na pohybujících se autech nebo cyklistech.

* hladký pohyb: Usilujte o hladký a konzistentní pohyb kamery.

2. pohyb předmětu:

* Povzbuzujte pohyb: Požádejte svůj předmět, aby se mírně pohyboval (např. Otočte hlavu, houpají se nebo chodíte pomalu).

* kontrolovaný pohyb: Vyvarujte se nevyzpytatelných nebo trhaných pohybů, které mohou vést k neatraktivnímu rozmazání.

3. synchronizace Flash:

* Synchronizace zpětného vyléčení (synchronizace druhého curtain): Flash vystřelí na konci expozice, těsně před uzavřením závěrky. To vytváří „pruh“ pohybu vedoucího k ostrému zmrazenému obrazu subjektu. Obecně je preferováno pro přetažení závěrky.

* Synchronizace předního curtainu (synchronizace prvního zaměření): Flash vystřelí na začátku expozice. To může vytvořit efekt strašidelného efektu, přičemž ostrý obrázek sleduje rozmazání pohybu.

* Flash Power: Upravte zábleskový výkon tak, aby vyvážili expozici blesku s expozicí okolního světla.

4. pozadí:

* Vyberte zajímavé pozadí: Účinek může zvýšit rozmazané pozadí se zajímavými světly nebo texturami. Cityscapy v noci jsou skvělé.

* Vyvarujte se nepořádku: Rušné pozadí může být rušivé, když je rozmazané.

5. Složení:

* Pravidlo třetích: Použijte pravidlo třetin a vytvořte vyvážené a vizuálně přitažlivé složení.

* Vedoucí řádky: Pomocí předních linek nakreslujte oko diváka obrazu.

* negativní prostor: Ponechte nějaký negativní prostor, aby byl předmětový prostor pro pohyb a dýchání.

6. stabilita:

* Použití stativu: Použijte robustní stativ, zejména pro rychlosti závěrky pomalejší než 1/30 sekundy.

* stabilizace obrazu (IS) nebo redukce vibrací (VR): Pokud má váš objektiv stabilizaci obrazu, zapněte jej. Může to pomoci snížit chvění fotoaparátu, ale nevylučuje rozmazání pohybu.

* dýchací technika: Zadržujte dech těsně předtím, než zařídíte výstřel, aby se minimalizoval pohyb.

7. Praxe, praxe, praxe: Experimentujte s různými nastaveními, technikami a předměty k vývoji vašeho vlastního stylu.

v. Příklady a nápady

* Noční portréty se světlými stezkami: Zachyťte portréty na pozadí pohyblivých automobilů, autobusů nebo pouličních lamp v noci.

* portréty: Pan s pohyblivým subjektem (např. Tanečnicí, cyklistou nebo někdo, kdo chodí), aby rozostřil pozadí a vytvořil pocit rychlosti.

* Portréty rozostření pohybu: Nechte svůj subjekt mírně pohybovat během expozice, aby vytvořil snový, éterický efekt.

* portréty malby Light: Během expozice použijte kapesní světelný zdroj k „malování“ vzorů nebo tvarům kolem vašeho předmětu.

* abstraktní portréty: Experimentujte s extrémním rozostřením pohybu, neobvyklými úhly a kreativním osvětlením a vytvoří abstraktní a neskutečné portréty.

vi. Následné zpracování

* Úpravy expozice: Vylaďte expozici k dosažení požadovaného jasu a kontrastu.

* korekce barev: Upravte vyvážení a barvy bílé a vytvořte vizuálně přitažlivý obrázek.

* ostření: Naneste malé množství ostření, abyste mohli uvést podrobnosti. Dávejte pozor, abyste se příliš nepodvářili, protože to může zdůraznit hluk.

* redukce šumu: Snižte hluk, zejména pokud jste použili nastavení vysokého ISO.

* vyhýbání se a pálení: K vylepšení složení a vytvoření dramatičtějšího efektu použijte techniky vyhýbání se a pálení.

vii. Klíčové úvahy

* osvětlení: Klíč je ovládání osvětlení. Přetížení okolního světla s bleskem minimalizuje efekt rozostření pohybu.

* Komunikace předmětu: Jasně komunikujte s vaším předmětem o požadovaném pohybu a póze.

* Bezpečnost: Mějte na paměti své okolí, zejména při střelbě na rušných místech nebo v noci.

Pochopením principů tažení závěrky, zvládnutí nastavení fotoaparátu a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a jedinečné portrétní fotografie, které zachycují podstatu pohybu a emocí. Hodně štěstí!

  1. Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

  2. Jak skautkou pro umístění portrétního střelby

  3. Jak přetáhnout závěrku pro kreativní portrétní fotografii

  4. Vyrobeno ve stínu, proč portréty mohou být ideální

  5. Vyrobeno ve stínu, proč portréty mohou být ideální

  6. Jak dát výtvarné umění do cestovní fotografie

  7. Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

  8. Jak používat rámování v popředí, zlepšit fotografii portrétu

  9. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  1. 10 tipů pro ohromující fotografování hlavy (v roce 2022)

  2. Sedmidenní fotografická výzva dPS At-Home – třetí týden

  3. Nejlepší tipy na post-zpracování fotografií dPS roku 2019

  4. Jak fotografovat při slabém osvětlení bez použití blesku

  5. 9 klasických pohybů fotoaparátu

  6. Jak udržet své fotografické svaly natažené v době izolace

  7. Oživení romantiky černobílé fotografie

  8. Jak podpořit zájem dítěte o fotografii

  9. 7 tipů na podzimní portrétní fotografie (pro vynikající výsledky)

Fotografické tipy