Vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů:Komplexní průvodce
Environmentální portréty přesahují jednoduše zachycení podoby člověka. Cílem je vyprávět příběh o jednotlivci tím, že je ukazuje v smysluplném kontextu, často související s jejich prací, koníčky nebo osobností. Prostředí hraje klíčovou roli při poskytování kontextu, přidávání hloubky a zvyšování porozumění divákovi předmětu.
Zde je rozpis toho, jak vytvořit efektivní environmentální portréty, plné tipů a příkladů:
1. Plánování a příprava:
* porozumění vašemu předmětu:
* výzkum: Dozvědět se o osobě. O čem jsou vášniví? Co je nutí zaškrtnout? Jaký je jejich příběh?
* konverzace: Promluvte si s vaším předmětem předem. Diskutujte o svých zájmůch a možných místech, která s nimi rezonují.
* cíl: Definujte příběh, který chcete vyprávět. Jakou zprávu chcete, aby portrét sdělil?
* skautingové polohy:
* relevance: Vyberte místo, které skutečně odráží osobnost, práci nebo vášeň subjektu. Vyvarujte se pozadí obecného nebo klišé.
* osvětlení: Zvažte dostupné světlo. Přemýšlejte o denní době a o tom, jak bude světlo interagovat se scénou. Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) často poskytuje krásné, měkké světlo.
* složení: Hledejte zajímavé linie, tvary a textury v prostředí. Jak můžete tyto prvky použít k rámci vašeho předmětu a nakreslit oko diváka?
* povolení: Pokud střílíte na soukromý majetek, vždy získejte povolení.
* zařízení:
* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera schopná manuálního ovládání (clona, rychlost závěrky, ISO).
* čočky:
* širokoúhlé čočky (24 mm-35 mm): Skvělé pro zachycení širokého pohledu na životní prostředí a zdůrazňování okolí subjektu. (Příklad:Potter obklopený jejich dílnou a vybavením.)
* Standardní čočky (50 mm): Všestranný a poskytuje přirozenou perspektivu. Dobré pro portréty, které vyvažují předmět a jejich prostředí. (Příklad:šéfkuchař stojící v jejich kuchyni s různými ingrediencemi.)
* teleobjektivy (85 mm-200mm+): Pomozte stlačit pozadí a izolovat subjekt a vytvořit mělkou hloubku pole. (Příklad:hudebník hrající v koncertní síni, s publikem se v pozadí mírně rozmazané.)
* osvětlení (volitelné):
* reflektor: Odskočte na váš předmět, abyste vyplnili stíny a vytvořili lichotivější vzhled.
* off-camera flash (strobo): Poskytuje větší kontrolu nad osvětlením, což vám umožní přemohnout okolní světlo nebo přidat dramatické efekty.
* stativ (volitelné): Užitečné pro situace s nízkým osvětlením nebo pro vytváření ostrých obrázků s pomalou rychlostí závěrky.
2. Složení a rámování:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na devět stejných částí dvěma horizontálními a dvěma svislými čarami. Umístěte svůj předmět na jednu z křižovatek nebo podél jedné z řádků a vytvořte vyváženější a vizuálně přitažlivější složení.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k vedení oka diváka k subjektu. Mohly by to být silnice, ploty, řeky nebo dokonce vzorce v prostředí.
* rámování: K rámci předmětu použijte prvky v prostředí. Toho lze dosáhnout pomocí dveří, oken, oblouků, stromů nebo jiných předmětů. Rámování pomáhá upozornit na subjekt a vytvářet pocit hloubky.
* hloubka pole: Experimentujte s různými otvory pro kontrolu hloubky pole.
* mělká hloubka pole (nízká F -Stop - např. F/2,8, f/4): Rozostří pozadí, izoluje subjekt a nutí je vyniknout. Dobré pro zaměření pozornosti na osobu.
* hluboká hloubka pole (vysoká f -stop - např. F/8, f/11): Udržuje předmět i prostředí ostré, poskytuje kontext a vypráví úplnější příběh.
* perspektiva: Zvažte natáčení z různých úhlů.
* nízký úhel: Může způsobit, že se subjekt jeví jako silný a dominantní.
* vysoký úhel: Může učinit subjekt vypadat malý nebo zranitelný.
* úroveň očí: Vytváří intimnější a osobní spojení s divákem.
3. Osvětlení:
* přirozené světlo: Nejpřístupnější a často nejkrásnější světlo.
* Golden Hour: Nabízí teplé, měkké světlo, které je ideální pro portréty.
* zatažené dny: Poskytněte měkké, dokonce i světlo, které minimalizuje drsné stíny.
* otevřený stín: Umístěte svůj předmět do stínu budovy nebo stromu, abyste se vyhnuli přímému slunečnímu světlu, které může vytvářet tvrdé stíny a mžouvání.
* umělé světlo: Používejte pouze v případě potřeby a s cílem.
* vyplňte flash: K vyplnění stínů a dokonce i osvětlení použijte záblesk při nízkém výkonu.
* flash mimo kameru: Poskytuje větší kontrolu nad osvětlením, což vám umožní vytvářet dramatické efekty nebo přemoci okolního světla. Zvažte použití modifikátorů, jako jsou softboxy nebo deštníky, ke změkčení světla.
* Směr světla:
* přední osvětlení: Může vyrovnat funkce subjektu a vytvořit méně dynamický obraz.
* boční osvětlení: Vytváří stíny, které přidávají hloubku a dimenzi do tváře subjektu.
* podsvícení: Vytváří efekt siluety nebo měkkou, éterickou záři kolem předmětu. Vyžaduje pečlivou kompenzaci expozice.
* Teplota barev: Mějte na paměti barevnou teplotu zdroje světla. Podle toho upravte vyvážení bílé kamery, abyste zajistili přesné barvy.
4. Pózování a interakce:
* Natural pózy: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic. Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou.
* Interakce s prostředím: Nechte svůj předmět přirozeně komunikovat s jejich okolím. To může pomoci vyprávět jejich příběh a vytvořit poutavější obraz.
* oční kontakt: Zvažte dopad očního kontaktu. Přímý oční kontakt může vytvořit silné spojení s divákem, zatímco odvrácení může vytvořit pocit rozjímání nebo introspekce.
* umístění rukou: Věnujte pozornost poloze rukou vašeho subjektu. Vyvarujte se trapného nebo rušivého umístění rukou.
* Komunikace: Nasměrujte svůj předmět jasnými a stručnými pokyny. Buďte povzbuzující a pozitivní, abyste jim pomohli cítit se pohodlně.
5. Poprocesování:
* Balance White: Upravte vyvážení bílé, abyste zajistili přesné barvy.
* expozice: Vylaďte expozici k dosažení požadovaného jasu.
* kontrast: Upravte kontrast a přidejte hloubku a rozměr obrazu.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* třídění barev: Jemně upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo estetiku.
* retušování: Odstraňte rozptýlení a drobné nedokonalosti. Vyvarujte se nadměrného provedení, protože může způsobit, že se subjekt jeví nepřirozeně.
Příklady a to, co je nutí fungovat:
* tesař v jejich dílně: Předmět je obklopen nástroji, hoblinami dřeva a probíhajícími projekty. Osvětlení je měkké a rozptýlené a zdůrazňuje texturu dřeva a tesařské zvětralé ruce. Složení je vyvážené, s tesařem umístěným mírně mimo střed a pozorně se dívá na kus dřeva. To vypráví příběh o řemeslném zpracování, odhodlání a spojení mezi tesařem a jejich prací.
* hudebník na jevišti: Předmět vystupuje před rozmazaným publikem. Osvětlení je dramatické a reflektory zdůrazňují tvář a nástroj hudebníka. Složení je dynamické a zachycuje energii a emoce představení. Mělká hloubka pole izoluje hudebníka od pozadí a upozorňuje na jejich dovednosti a vášeň.
* farmář ve svém oboru: Subjekt stojí v obrovském poli plodin, přičemž slunce je v pozadí. Osvětlení je teplé a zlaté a vrhá měkkou záři na obličej farmáře a okolní krajinu. Složení je jednoduché a vyrovnané a zdůrazňuje spojení mezi farmářem a zemí. Použití širokoúhlého čočky zachycuje měřítko krajiny a místo farmáře v ní.
* šéfkuchař v jejich kuchyni: Subjekt je obklopen hrncemi, pánvemi, ingrediencemi a kuchyňským náčiním. Osvětlení je jasné a rovnoměrné a osvětluje čistou a organizovanou kuchyň. Složení je pečlivě uspořádáno, přičemž každý prvek přispívá k příběhu kulinářské odborné znalosti šéfkuchaře. Šéfkuchař se s jistotou usmívá a na jejich práci vyjadřuje pocit vášně a hrdosti.
klíčové s sebou:
* vyprávět příběh: Nejdůležitějším aspektem environmentálního portrétu je příběh, který vypráví o tomto předmětu.
* kontext je král: Prostředí poskytuje kontext, který pomáhá divákovi pochopit předmět a jejich příběh.
* Light Matters: Věnujte pozornost osvětlení a použijte jej ke zvýšení nálady a atmosféry portrétu.
* interagujte s vaším předmětem: Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou.
* praxe dělá perfektní: Experimentujte s různými technikami a styly, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.
Dodržováním těchto tipů a studiem příkladů můžete vytvořit přesvědčivé environmentální portréty, které zachycují podstatu vašich předmětů a vyprávějí své příběhy smysluplným a vizuálně poutavým způsobem. Nezapomeňte být trpěliví, kreativní, a co je nejdůležitější, bavte se!