i. Úvod (0:00 - 0:30 sekundy - Hook &Přehled)
* Hook: Začněte vizuálně přesvědčivým výstřelem dramatického stínového portrétu, který jste vytvořili. Použijte evokující hudbu a pomalé odhalení.
* vaše odbornost: Stručně se představte a zmiňujte své zkušenosti s fotografií, zejména s portrétováním a osvětlením. Stanovit důvěryhodnost.
* síla stínů: Vysvětlete, proč jsou stíny tak efektivní pro vytváření dramatických portrétů. Zmínka:
* Nálada a emoce:Stíny přidávají tajemství, intenzitu a mohou evokovat pocity zranitelnosti, síly nebo izolace.
* Tvar a forma:Stíny vyřezávají obličej, zdůrazňují kostní strukturu a vytvářejí pocit hloubky.
* Vyprávění:Stíny mohou naznačovat vyprávění a ponechat prostor pro interpretaci.
* Přehled videa: Stručně uveďte, co ve videu pokryjete (např. „V tomto videu prozkoumáme různé zdroje světla, naučíme se, jak tvarovat stíny a objevovat techniky pózování pro dramatický efekt.“)
* Teaser toho, co má přijít: Zobrazit rychlé klipy různých technik, které předvedete později ve videu.
ii. Pochopení zdroje světla (0:30 - 2:00 minut - Technická nadace)
* typy světelných zdrojů:
* přirozené světlo (sluneční světlo):
* Pros: Snadno dostupné, zdarma, může být měkké nebo drsné v závislosti na denní době a počasí.
* nevýhody: Méně kontrolovatelné, závislé na vnějších faktorech.
* demonstrace: Zobrazit příklady portrétů pomocí okenního světla, přímého slunečního světla (s modifikátory) a stínem. Diskutujte o tom, jak se úhel a intenzita slunečního světla mění po celý den.
* umělé světlo (strobos, rychlá světla, LED):
* Pros: Vysoce kontrolovatelné a konzistentní lze použít kdykoli.
* nevýhody: Vyžaduje vybavení, může vyžadovat určitou křivku učení.
* demonstrace: Představte portréty s použitím jediného strobového s modifikátory (deštníky, softboxy, mřížky, snoots). Nejprve ukažte světlo bez modelu, poté s zdůrazněním, jak modifikátor mění stín.
* tvrdé vs. měkké světlo: Vysvětlete rozdíl a jejich dopad na stíny.
* tvrdé světlo: Malý zdroj světla vzhledem k subjektu vytváří ostré, definované stíny. Dobré pro drama a silný kontrast.
* měkké světlo: Velký zdroj světla vzhledem k subjektu vytváří postupné, rozptýlené stíny. Lichotivější, ale lze je stále dramaticky použít.
* úhel světla a poloha: Vysvětlete, jak úhel světelného zdroje dramaticky ovlivňuje tvar a polohu stínů na obličeji. Zobrazit příklady.
* boční osvětlení: Zdůrazňuje jednu stranu obličeje a ponechává druhou ve stínu. Vytváří pocit tajemství a intrik.
* top osvětlení: Vytváří dramatické stíny pod očima, nosem a bradou. Lze použít pro divadelnější nebo hrozivější vzhled.
* zpět osvětlení: Siluety předmětu, vytváří pocit tajemství a izoluje je od pozadí.
* inverzní čtvercový zákon (krátce): Vysvětlete (jednoduše), jak pohyb světla blíže nebo dále od subjektu ovlivňuje intenzitu a velikost stínů.
iii. Tvarování stínů (2:00 - 4:00 minut - umění kontroly)
* modifikátory světla: Ukažte, jak různé modifikátory ovlivňují kvalitu světla a stíny, které vytváří.
* deštníky: Změkněte světlo a vytvořte širší, méně definované stíny.
* softboxy: Poskytovat kontrolovanější a dokonce i osvětlení než deštníky.
* mřížky: Zaměřte světelný paprsek a vytvořte směrovanější a kontrolované stíny. Skvělé pro vytváření bazénů světla.
* snoots: Vytvořte velmi úzký paprsek světla, ideální pro zvýraznění konkrétních funkcí nebo vytváření dramatických reflektorů.
* Flags/Gobo's: Použijte černý materiál k blokování světla a vytvoření přesných stínových vzorů. (Zobrazit příklady, jak snížit tvary do vlajky pro kreativní stíny.)
* reflektory: Ukažte, jak používat reflektory (bílé, stříbrné, zlato) k odrazení světla zpět do stínových oblastí a změkčení kontrastu. Vysvětlete, jak barva reflektoru ovlivňuje tón pleti.
* vzdálenost a polohování: Při formování stínů opakujte důležitost vzdálenosti a polohy světelného zdroje vzhledem k subjektu. Zobrazit příklady pohybu světla a vidět okamžité změny.
* praktické příklady: Zobrazit řadu rychlých nastavení s různými modifikátory a světelnými polohami, což vysvětluje účinek dosažený v každém případě.
iv. Pózujte pro stíny (4:00 - 6:00 minut - režie dramatu)
* úhly obličeje: Vysvětlete, jak různé úhly obličeje (profil, 3/4 pohled, přímý) interagují se stíny.
* demonstrace: Nechte svůj model pomalu otáčet se jejich obličejem při zachování stejného nastavení světla, což zdůrazňuje, jak se stíny posunou a zdůrazňují různé vlastnosti.
* umístění rukou: Ukažte, jak může umístění rukou vytvořit další stíny a přidat do dramatu.
* příklady: Ruce poblíž obličeje, ruce vytvářejí stínové vzory na obličeji, ruce vyjadřují emoce.
* řeč těla: Diskutujte o tom, jak může řeč těla přispět k celkové náladě portrétu. (např. propadlé držení těla může zvýšit pocit smutku, zatímco vzpřímená poloha může naznačovat sílu nebo důvěru.)
* oční kontakt: Diskutujte o tom, jak oční kontakt (nebo jeho nedostatek) ovlivňuje spojení s divákem ve stínovém portrétu.
* přímý kontakt oka: Může vytvořit intenzivnější a konfrontační obraz.
* Stolení: Může přidat k tajemství nebo vytvořit pocit introspekce.
* styl vlasů: Ukažte, jak různé účesy mohou interagovat se stíny na obličeji (např. Vlasy pokrývající část obličeje mohou přidat k tajemství).
* oblečení: Ukažte, jak může oblečení také interagovat se stíny
* Model Communication: Zdůrazněte důležitost jasné komunikace s modelem k dosažení požadované pozice a vyjádření.
v. Nastavení a kompozice fotoaparátu (6:00 - 7:00 minut - Technické zdokonalení)
* clona: Vysvětlete, jak clona ovlivňuje hloubku pole a jak může mělká hloubka pole izolovat subjekt a zvýšit dramatický účinek. (např. Střelba na f/2,8 nebo širší).
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, aby se minimalizoval hluk, zejména ve stínových oblastech.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek, s ohledem na zdroj světla, který používáte.
* režim měření: Vysvětlete různé režimy měření (např. Hodnotící/matice, středově vážená, spot) a navrhněte, které z nich by mohly být nejlepší pro stínovou fotografii. Měření spotů může být užitečné pro zajištění toho, aby hlavní body byly řádně vystaveny a zároveň umožňují, aby stíny padaly tam, kde mohou.
* složení:
* Pravidlo třetích: Navrhněte pomocí pravidla třetin k vytvoření vyváženého a vizuálně přitažlivého složení.
* Vedoucí řádky: Ukažte, jak mohou přední linie přitáhnout oko diváka k předmětu.
* negativní prostor: Zdůrazněte použití negativního prostoru k vytvoření pocitu izolace nebo zdůraznění formy subjektu.
vi. Postrážení (7:00 - 8:00 minut - závěrečné dotyky)
* stručně zobrazí základní pracovní postup v softwaru pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom nebo Capture One.
* úpravy:
* kontrast: Zvyšte kontrast k dalšímu zlepšení stínů a zvýraznění.
* černé: Prohloubejte černochy a vytvořte dramatičtější vzhled.
* zvýraznění: Mírně snižte vrcholy, abyste zabránili oříznutí.
* stíny: Může se rozhodnout mírně zvednout nebo snížit stíny v závislosti na požadovaném efektu.
* Clarity/Texture: Jemné úpravy mohou přidat definici do kůže a zdůraznit texturu stínů.
* třídění barev: Experimentujte s hodnocením barev a vytvoří konkrétní náladu. (např. Desaturace barev může vytvořit nadčasový a dramatičtější vzhled.)
* Černobílá konverze: Demonstrujte, jak převést na černou a bílou pro klasický a dramatický vzhled. Věnujte pozornost kontrastnímu a tonálnímu rozsahu.
vii. Příklady a inspirace (8:00 - 9:00 minut - Spark Creativity)
* předvádět galerii různých stínových portrétů od různých fotografů a stylů.
* analyzovat: Stručně poukazujte na to, co dělá každý obraz efektivní (např. Použití světla, pozice, složení, emocí).
* Povzbuzujte diváky: Povzbuďte diváky, aby experimentovali a našli svůj vlastní jedinečný styl ve stínové fotografii.
viii. Závěr (9:00 - 9:30 minut - volání k akci)
* rekapitulace: Stručně shrňte klíčové s sebou z videa.
* Call to Action:
* Povzbuďte diváky, aby vyzkoušeli techniky a sdíleli své výsledky na sociálních médiích. Použijte konkrétní hashtag.
* Požádejte diváky, aby se přihlásili k odběru kanálu, kde najdete další tipy na fotografii a návody.
* Zmínit všechny nadcházející workshopy, kurzy nebo jiné zdroje, které nabízíte.
* outro: Končí vizuálně přitažlivým výstřelem posledního stínového portrétu a zmizí na černou.
Důležité úvahy pro video:
* vizuální efekty jsou klíčové: Video by mělo být vizuálně poutavé. Používejte spoustu příkladů, záběry v zákulisí a jasné demonstrace.
* udržujte to stručné: Respektujte čas vašich diváků. Dostaňte se k věci a vyhýbejte se zbytečným ramblingem.
* jasná vysvětlení: Používejte jednoduchý a snadno pochopitelný jazyk. Pokud je to možné, vyhněte se žargonu. Pokud používáte technické podmínky, vysvětlete je.
* Poutavá osobnost: Nechte svou osobnost prosvítat! Buďte nadšeni a vášniví z tohoto tématu.
* dobrá kvalita zvuku: Zajistěte jasný a svěží zvuk. Použijte dobrý mikrofon.
* pečlivě upravit: Upravte video, abyste jej udrželi rychle a vizuálně přitažlivé. Použijte přechody a grafiku, aby divák zůstal zapojený.
* hudba: Používejte hudbu bez autorských poplatků, která doplňuje náladu a tón videa.
Následkem tohoto obrysu můžete vytvořit komplexní a poutavý video tutoriál o tom, jak vytvořit dramatické portréty se stínovou fotografií. Hodně štěstí!