REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

Jak vytvořit environmentální portréty:Zachycení osoby v kontextu

Environmentální portréty jsou portréty, které předvádějí předmět ve svém přirozeném prostředí a nabízejí kontext o svém životě, práci, koníčcích nebo osobnosti. Jsou to víc než jen hlavy; Vyprávějí příběh o jednotlivci prostřednictvím podrobností jejich prostředí. Přemýšlejte o tom jako o vizuální biografii, destilované na jediný obrázek.

Zde je průvodce vytvářením přesvědčivých environmentálních portrétů:

i. Příprava a plánování:

* porozumět vašemu předmětu:

* výzkum: Dozvíte se o osobě, kterou fotografujete. Jejich povolání, vášně a hodnoty ovlivní volby, která uděláte.

* konverzace: Promluvte si s nimi! Diskutujte o svých zájmech, o tom, co chtějí sdělit prostřednictvím portrétu, a potenciálních místech, která jsou pro ně smysluplná.

* účel: Jaký je cíl portrétu? Je to pro web, článek z časopisu, osobní projekt? To ovlivní styl a složení.

* skautingové polohy:

* vyberte smysluplná místa: Vyberte prostředí, která odrážejí osobnost subjektu a vyprávějí jejich příběh. Mohlo by to být jejich pracoviště, domov, oblíbený park, studio nebo kdekoli, co je pro ně relevantní.

* Zvažte světlo: Sledujte světlo v různých denních dobách na každém místě. Jak ovlivní světlo náladu a atmosféru? Přirozené světlo je obecně upřednostňováno, ale můžete použít umělé světlo k jeho doplňování nebo formování.

* Hledejte vizuální prvky: Identifikujte zajímavé pozadí, textury, barvy a objekty, které do portrétu přidají hloubku a vizuální zájem.

* Přístupnost a logistika: Ujistěte se, že umístění je přístupné a bezpečné pro vás i váš předmět. V případě potřeby zvažte povolení.

* Gear &Equipment:

* kamera a čočky:

* Prime čočky (35 mm, 50 mm, 85 mm): Tyto čočky jsou vynikající pro environmentální portréty, protože poskytují dobrou rovnováhu mezi zachycením subjektu a jejich okolí.

* čočky zoomu (24-70 mm, 70-200 mm): Nabízejte všestrannost, což vám umožní upravit ohniskovou vzdálenost bez změny polohy.

* širokoúhlý objektiv (volitelné): Lze použít k zachycení obrovského prostředí, ale mějte opatrně, protože mohou předmět zkreslit.

* osvětlení (volitelné):

* reflektor: Odrazí světlo, aby vyplnilo stíny a rozjasnil obličej subjektu.

* Speedlights/THEBES: Užitečné pro přidání světla, ovládání stínů a vytváření konkrétních nálad. Používejte s difuzory nebo softboxy pro měkčí a přirozenější vzhled.

* stativ (volitelné): Užitečné pro situace s nízkým osvětlením nebo při použití pomalejších rychlostí závěrky.

* ostatní: Náhradní baterie, paměťové karty, čisticí hadřík čočky.

ii. Techniky střelby:

* složení je klíčové:

* Pravidlo třetích: Umístěte subjekt na křižovatku imaginárních linií a vytvořte vyvážené složení.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k předmětu.

* rámování: K rámu subjektu a přidání hloubky použijte prvky v prostředí (oblouky, dveře, stromy).

* negativní prostor: Nechte kolem předmětu prázdný prostor, abyste jim dal prostor pro dýchání a vyhýbání se přeplněnému složení.

* úhly: Experimentujte s různými úhly kamery, abyste našli nejvíce lichotivější a dynamičtější perspektivu. Mírná střelba zespodu může způsobit, že se subjekt bude zdát silnější, zatímco střelba shora může způsobit, že vypadají menší nebo zranitelnější.

* hloubka pole:

* mělká hloubka pole (široký clona): Rozostří pozadí a zdůrazňuje subjekt. Užitečné, když je pozadí rušivé nebo když chcete vytvořit pocit intimity.

* Hluboká hloubka pole (úzký clona): Udržuje subjekt i prostředí ostré a poskytuje více kontextu. Užitečné, když je pro příběh důležité prostředí.

* Úvahy o osvětlení:

* přirozené světlo je váš přítel: Využijte přirozené světlo, kdykoli je to možné. Stojte během zlatých hodin (brzy ráno a pozdě odpoledne) na teplé, měkké světlo.

* Najít otevřený stín: Vyvarujte se tvrdého přímého slunečního světla, které může vytvářet nelichotivé stíny. Hledejte otevřený odstín, kde je světlo rozptýlené a rovnoměrné.

* ovládat světlo: Použijte reflektory k odrazení světla do stínů a rozjasněte tvář subjektu. Použijte difuzory k změkčení drsného světla.

* umělé světlo: Použijte rychlé světlomety nebo stroby k přidání světla v případě potřeby, ale buďte opatrní, abyste je hladce mísili s přirozeným světlem.

* nasměrování vašeho předmětu:

* Komunikace je nezbytná: Poskytněte svému předmětu jasné a stručné pokyny. Ať se cítí pohodlně a uvolněně.

* pózování: Vyvarujte se ztuhlých, nepřirozených pozic. Povzbuďte svůj předmět, aby se pohyboval přirozeně a interagoval s jejich prostředím. Při výběru pozic zvažte jejich osobnost a profese. Šéfkuchař může držet špachtli, spisovatel může být u jejich stolu, hudebník může držet svůj nástroj.

* výraz: Zachytit skutečné emoce. Povzbuďte svůj předmět přemýšlet o něčem, co je dělá šťastným nebo který je relevantní pro jejich práci.

* Candid Moments: Nebojte se zachytit upřímné okamžiky, když si váš předmět není vědom, že vyfotíte. To může být často nejvíce autentičtější a odhalující.

* oční kontakt: Experimentujte jak s přímým kontaktem očí, tak odvrácením. Přímý oční kontakt může vytvořit spojení s divákem, zatímco odvrácení může naznačovat ohleduplnost nebo introspekci.

* Technická nastavení:

* clona: Vyberte clonu na základě požadované hloubky pole (viz výše).

* rychlost závěrky: Použijte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu, zejména pokud střílíte kapesní počítač. V případě potřeby zvažte stabilizaci obrazu.

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte to pouze v případě potřeby v situacích s nízkým osvětlením.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala podmínkám osvětlení (denní světlo, stín, wolfram atd.). Vyvážení bílé můžete také upravit při následném zpracování.

* Shoot in Raw: Zachyťte obrázky v surovém formátu pro zachování maximálního množství informací a umožňují větší flexibilitu v následném zpracování.

iii. Poprocesování:

* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast a nasycení, abyste dosáhli požadovaného vzhledu a pocitu.

* ostření: Vyrovnávejte obrázek a vylepšuje detaily, ale buďte opatrní, abyste se příliš neotvořili.

* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk, ale vyhněte se nadměrnému snižování hluku, díky kterému může obraz vypadat měkký a nepřirozeně.

* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení a odstranit rozptýlení.

* retušování (jemné): Odstraňte jakékoli drobné vady nebo rozptýlení, ale vyhněte se nadměrnému prodlení, což může způsobit, že subjekt bude vypadat uměle. Zaměřte se na zachování přírodní textury kůže.

* Black &White Conversion (volitelné): Zvažte přeměnu obrazu na černou a bílou, pokud zvyšuje náladu a odstraňuje rozptýlení.

iv. Příklady a inspirace:

* Annie Leibovitz: Známá pro své ikonické environmentální portréty celebrit a veřejných osobností. K vytvoření vizuálně ohromujících obrázků často používá komplikované sady a dramatické osvětlení.

* Steve McCurry: Slavný pro své dokumentární fotografie a environmentální portréty, často zachycující předměty na odlehlých a kulturně bohatých místech.

* Irving Penn: Jeho portréty studia často představovaly jednoduché pozadí a přirozené světlo, což umožnilo osobnosti subjektu prosvítat.

v. Běžné chyby, kterým se vyhnout:

* rušivé pozadí: Vyberte pozadí, která doplňují subjekt, aniž by je přemohla. Mějte na paměti nepořádek a rušivé prvky.

* nelichotivé pozice: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic. Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a pohybu přirozeně.

* drsné osvětlení: Vyvarujte se přímého slunečního světla, které může vytvářet nelichotivé stíny. Hledejte otevřený stín nebo použijte reflektory ke změkčení světla.

* Nedostatek připojení: Snažte se spojit se s vaším předmětem a zachytit jejich osobnost a emoce.

* nadměrné zpracování: Vyvarujte se nadměrného provedení, což může způsobit, že subjekt bude vypadat uměle. Udržujte obraz přirozený a autentický.

klíčové s sebou:

* Environmentální portréty jsou o vyprávění příběhu.

* Příprava a plánování jsou zásadní.

* Věnujte pozornost složení, osvětlení a pózování.

* Efektivně komunikujte s vaším předmětem.

* Pokračování po zpracování by mělo vylepšit obraz, nikoli maskovat jeho nedostatky.

* Cvičte a experimentujte k rozvoji vlastního stylu.

Tím, že sledujete tyto tipy a studujete práci mistrovských fotografů portrétu v oblasti environmentálního portrétu, můžete vytvořit přesvědčivé a smysluplné obrazy, které zachycují podstatu vašich předmětů v jejich přirozeném prostředí. Hodně štěstí!

  1. Podsvícená krajinárna:Proč byste měli střílet na slunce (+ tipy)

  2. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  3. Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

  4. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  5. DIY, jak stavět a používat reflektor, pořizujte lepší portréty

  6. Jak vyrobit krásné portréty pomocí flash a vysokorychlostní synchronizace

  7. DIY, jak stavět a používat reflektor, pořizujte lepší portréty

  8. Jak udělat portrét retušování s Luminarem

  9. 19 tipů na fotografování sněhu (jak zachytit magické snímky)

  1. Nejlepší software pro černobílé úpravy

  2. 5 tipů, jak z fotografické konference vytěžit maximum

  3. Video formáty pro mobilní telefony

  4. 10 tipů pro dechberoucí fotografie městské krajiny (+ příklady)

  5. Recenze objektivu Nanoha 5X a úvod do supermakro fotografie

  6. 5 nápadů, jak znovu začít fotografovat

  7. Ohnisková vzdálenost:10 důležitých podrobných tipů pro používání a pochopení objektivů fotoaparátů

  8. 13 úžasných nápadů na noční fotografování

  9. Toto fotografické cvičení Back-to-Basics může zlepšit vaši fotografii

Fotografické tipy