1. Porozumění čočkám naklonění a jejich účinky
* Tilt: To vám umožní změnit rovinu zaostření. Místo toho, abyste byli rovnoběžně se senzorem, můžete jej úhlu. To vytváří úzký plátek ostrosti, který lze umístit kdekoli na scéně.
* Shift: To vám umožní opravit zkreslení perspektivy, zejména konvergující linie. Toto obvykle není primární funkcí pro portrétování, ale může být užitečná při fotografování v těsných prostorech nebo v oblasti architektonických prvků.
2. Základní vybavení
* čočka naklonění: Toto je základní požadavek. Mezi oblíbené možnosti patří:
* Canon: TS-E 24 mm f/3,5L II, TS-E 45 mm f/2,8, TS-E 90 mm f/2,8
* Nikon: PC-E 24mm f/3,5d ed, PC-E 45mm f/2,8d ed, PC-E 85mm f/2,8d
* Laowa: 20 mm f/4 posun nula-D (pouze posun, žádný náklon)
* další značky: Mitakon Zhongyi, Lensbaby (některé čočky čočky umožňují náklon, ale ne posun)
* tělo kamery: Jakékoli tělo kamery kompatibilní s zvoleným čočkou. Pro maximalizaci mělké hloubky pole efektu jsou obecně preferovány senzory s plným rámem.
* stativ: Vřele doporučujeme pro přesné zaostření a složení, zejména při jednání s úzkými zaostřovacími letadly.
* volitelné:
* Release Release Shutter Release: Minimalizuje chvění fotoaparátu během dlouhých expozic nebo pečlivého zaostření.
* zaostřovací obrazovka: Obrazovka zaostřujícího se střelbou se značením může pomoci vizualizovat rovinu zaostření.
3. Nastavení fotoaparátu
* clona: Začněte širokým otvorem (např. F/2,8, f/4), abyste zdůraznili mělkou hloubku ostrosti. Experimentujte k nalezení nejlepší rovnováhy mezi ostrostí a rozostřením. Pamatujte, čím širší clona, tím užší vaše soustředění.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky na základě okolního světla a nastavení clony. V případě potřeby použijte stativ, který umožní pomalejší rychlosti závěrky.
* Režim zaostření: Manuální zaměření je téměř povinné. Automatické systémy budou bojovat s neobvyklou rovinou zaostření. Pro přesné zaostření použijte živý pohled s zvětšením.
* režim měření: Hodnotící měření/matice je obecně dobrým výchozím bodem. Upravte podle potřeby na základě scény a předmětu.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé vhodně pro podmínky osvětlení (např. Denní světlo, zakalená, wolfram).
4. Technika střelby
* Vytvořte svůj výstřel: Pečlivě přemýšlejte o složení a o tom, kde chcete, aby byl kousek ostrosti. Zvažte pozadí a jak to rozostření ovlivní.
* nastavit stativ: Bezpečně umístěte fotoaparát na stativ.
* živé zobrazení a zvětšení: Použijte režim živého pohledu fotoaparátu a přiblížíte se na 100% zvětšení. To je zásadní pro přesné zaostření.
* zaostření:
* bez náklonu: Zaměřte se na vaše předměty, jak byste normálně. To vám dává základní linii.
* s nakloněním: To je místo, kde je to zajímavé. Odemkněte naklápěcí mechanismus na objektivu. Nyní pečlivě otočte ovládání naklonění a pozorujte, jak se rovina zaostření mění v živém pohledu. Cílem je zarovnat rovinu zaměření přesně tam, kde ji chcete na svůj předmět. Experimentujte k nalezení úhlu, který vám dává požadovaný efekt.
* úpravy a zdokonalení:
* clona: Vylaďte clonu pro ovládání hloubky ostrosti. Menší clony vám zaostřují mírně širší oblast, zatímco širší otvory vytvoří dramatičtější rozmazání.
* Tilt: Proveďte malé úpravy úhlu náklonu, abyste zdokonalili rovinu zaostření.
* složení: Mírně upravte kompozici tak, aby odpovídalo na jakékoli změny v perspektivě nebo rámování způsobené nakloněním.
* Shot: K minimalizaci chvění kamery použijte vzdálené uvolnění závěrky (pokud jej máte).
* přezkoumat a upravit: Pečlivě zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Přiblížit se a zkontrolovat ostrost zaostřovací roviny. Proveďte jakékoli nezbytné úpravy a udělejte další výstřel.
5. Praktické tipy a úvahy
* Volba předmětu: Portréty, které těží z naklápěcího posunu, často zahrnují jasný bod zájmu (např. Očí), který chcete udržet ostré, přičemž zbytek subjektu mizí do rozostření. Hlavní záhlaví, tři čtvrtiny portrétů a dokonce i portréty celého těla mohou fungovat, ale pečlivé plánování je zásadní.
* výběr pozadí: Čisté a nepřekonatelné pozadí zlepší mělkou hloubku efektu pole. Rušné pozadí se může při rozmazání rozrušit.
* osvětlení: Dobré osvětlení je nezbytné. Měkké, dokonce i osvětlení může fungovat dobře, ale směrové osvětlení lze také použít k přidání dramatu a zvýraznění ostrých oblastí obrazu.
* experimentování: Nebojte se experimentovat s různými úhly naklonění, otvory a kompozicemi. Klíčem k zvládnutí fotografie naklápění je praxe.
* trpělivost: Fotografie s posunem naklonění vyžaduje trpělivost a přesnost. Není to rychlý proces.
* následné zpracování: Základní úpravy po zpracování, jako je expozice, kontrast a korekce barev, mohou vaše obrázky dále vylepšit. Vyhněte se však nadměrnému ostření, protože to může snižovat jedinečný vzhled fotografie na sklon.
6. Simulace naklonění při následném zpracování (zřeknutí se odpovědnosti:ne samé)
I když můžete * simulovat * efekt naklonění ve Photoshopu nebo v jiném editačním softwaru, není to stejné jako použití skutečné čočky naklonění. Umělé rozmazání často postrádá jemné nuance a hladké přechody skutečného optického efektu.
* Photoshop Metoda:
1. Otevřete svůj obrázek ve Photoshopu.
2. Přejděte do filtru> Blur> Tilt-Shift.
3. Upravte oblast zaostření a množství rozostření.
4. Přidejte vinětu pro další izolaci subjektu.
klíčové rozdíly mezi skutečnými vs. simulovanými:
* autentičnost: Skutečný posun naklonění vytváří jedinečný optický efekt, který je obtížné přesvědčivě replikovat.
* Perspektivní ovládání: Skutečné čočky s posunem naklonění vám umožňují opravit zkreslení perspektivy ve fotoaparátu, což nelze dokonale udělat při následném zpracování.
* jemnost: Rozostření vytvořené skutečnou čočkou naklonění je často jemnější a jemnější než umělé rozmazání produkované při následném zpracování.
Závěrem, zatímco můžete dosáhnout podobného * vzhledu * pomocí softwaru, nejlepší výsledky pro portréty směny naklonění jsou dosaženy vyhrazenou čočkou naklonění. Trvá to čas a praxi, ale jedinečné, umělecké výsledky stojí za úsilí.