REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

Úhel světla je klíčovým prvkem u lidí, který je schopen dramaticky ovlivňovat náladu, hloubku a celkový dopad vašeho obrazu. Zvládnutí úhlu světla vám umožní vyřezávat funkce, vytvářet drama a vyprávět přesvědčivý vizuální příběh. Zde je rozpis toho, jak efektivně používat různé úhly světla:

1. Pochopení základů:

* Zdroj světla: Identifikujte svůj primární zdroj světla. Může to být slunce, záblesk, reflektor nebo okno.

* Pozice subjektu: Zvažte, kde je váš subjekt umístěn vzhledem k zdroji světla.

* úhel dopadu =úhel odrazu: Světlo odrazí povrchy pod stejným úhlem, ke kterému zasáhne. To ovlivňuje vrcholy a stíny, které vidíte.

2. Běžné úhly osvětlení a jejich účinky:

* přední osvětlení (0 stupňů):

* popis: Světelný zdroj je přímo před subjektem, za fotografem.

* efekty: Minimalizuje stíny, vyhlazuje pokožku a vytváří plochý, rovnoměrný tón.

* Pros: Dobré pro začátečníky, ukazuje podrobnosti dobře, jednoduché nastavení.

* nevýhody: Může být nevýrazná a postrádat dimenzi, skrývá texturu, potenciál pro šilhání.

* nejlepší pro: Základní portréty, kde chcete předvést rysy obličeje a oblečení bez dramatu.

* boční osvětlení (90 stupňů):

* popis: Zdroj světla je přímo na stranu subjektu.

* efekty: Vytváří dramatické stíny, zdůrazňuje texturu a obrysy, definuje jednu stranu obličeje.

* Pros: Dodává hloubku a dimenzi, lze použít pro dramatické nebo náladové portréty.

* nevýhody: Pokud je světlo příliš silné, může být drsné, potřebuje pečlivou kontrolu, aby se zabránilo nelichotivým stínům.

* nejlepší pro: Zvýraznění textury (kůže, oblečení), vytváření dramatických portrétů, vyjadřování nálady.

* 3/4 osvětlení (45 stupňů):

* popis: Světelný zdroj je umístěn v úhlu 45 stupňů k subjektu.

* efekty: Rovnováha mezi přední a boční osvětlení vytváří lichotivé stíny a dimenzi.

* Pros: Většina lichotivého úhlu pro portréty vytváří příjemnou rovnováhu světla a stínu.

* nevýhody: Vyžaduje určitou úpravu, aby se pro každého jednotlivce našlo nejlichotivější úhel.

* nejlepší pro: Klasické portréty, lichotivé rysy obličeje, přidávání pocitu hloubky.

* zpět osvětlení (180 stupňů):

* popis: Zdroj světla je přímo za předmětem.

* efekty: Vytváří efekt siluety, halo efekt kolem vlasů a ramen subjektu.

* Pros: Může vytvářet dramatické a éterické obrazy, zdůrazňuje tvar a formu.

* nevýhody: Vyžaduje pečlivou kompenzaci expozice, aby se zabránilo podexponování subjektu, může být složité ovládat.

* nejlepší pro: Vytváření siluet, zdůrazňování tvarů, zachycení záře zlaté hodiny a přidávání zasněné kvality.

* top osvětlení (přímo výše):

* popis: Zdroj světla je přímo nad subjektem.

* efekty: Může vytvářet hluboké stíny pod očima a nosem, může zdůraznit lícní kosti.

* Pros: Lze použít k vytvoření dramatických nebo neobvyklých efektů.

* nevýhody: Obecně nelichotivé, mohou lidé vypadat unaveni nebo vychrtvění.

* nejlepší pro: Abstraktní portréty, předávání konkrétní nálady (např. Strach, napětí), zdůrazňování textur na površích níže.

* spodní osvětlení (pod subjektem):

* popis: Zdroj světla je pod subjektem.

* efekty: Vytváří nepřirozené a často znepokojující stíny, lze použít k vytvoření pocitu dramatu nebo neklidu.

* Pros: Unikátní a nápadný, upoutal pozornost.

* nevýhody: Nelichotivé, obvykle používané pro specifické umělecké nebo narativní účely.

* nejlepší pro: Halloweenské portréty, vytváření pocitu strachu nebo napětí, dramatického vyprávění.

3. Klíčové úvahy pro další úder:

* kontrast: Rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi vašeho obrazu. Vyšší kontrast obecně vytváří dramatičtější a působivější obraz.

* Přidání kontrastu: Použijte tvrdší zdroje světla (přímé sluneční světlo, holý záblesk), zvyšte úhel světla (pohybující se zepředu na stranu) a ztmavněte stíny v následném zpracování.

* Snížení kontrastu: Použijte jemnější světelné zdroje (rozptýlené sluneční světlo, softbox), pomocí reflektorů vyplňte stíny a rozjasněte stíny při následném zpracování.

* stíny: Stíny Definujte tvar a přidejte hloubku. Nebojte se jich! Jsou nezbytné pro vytváření dimenze.

* Deep Shadows: Vytvořte pocit tajemství, dramatu nebo napětí.

* měkké stíny: Poskytněte jemnější a lichotivější vzhled.

* pomocí Stínů kreativně: Pomocí stínů k rámci předmětu, vytvoření zajímavých vzorů nebo skrytí rozptýlení.

* zvýraznění: Hlavní body přitahují oko diváka a zdůrazňují konkrétní rysy.

* záchytné světlomety: Malé vrcholy v očích, které přinášejí předmět k životu. Věnujte pozornost jejich velikosti a umístění. Větší a měkčí zátěž je často lichotivější než malý, tvrdý.

* zvýraznění klíčových funkcí: Umístěte své světlo tak, aby zdůraznilo lícní kosti, čelist nebo křivku ramen.

* expozice: Správná expozice je zásadní. Nebojte se mírně přeexponovat nebo podexovat obrázek a vytvořit konkrétní náladu.

* expozice pro hlavní body: Pokud střílíte na jasném slunečním světle, chráňte své vrcholy před vyhozením. Stíny můžete vždy rozjasnit následné zpracování.

* Přijmout temnotu: V situacích s nízkým osvětlením přijmete temnotu a nechte stíny definovat váš předmět.

* difúze: Difuzní zdroj světla (pomocí softboxu, deštníku nebo scrim) vytváří měkčí, rovnoměrnější světla a snižuje drsné stíny.

* Reflexe: Použijte reflektory k odrazení světla zpět na subjekt, vyplnění stínů a přidání jemné záře. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé účinky.

4. Praktické tipy pro úspěch:

* experiment: Procvičte si s různými úhly osvětlení, abyste viděli, jak ovlivňují vzhled vašeho subjektu.

* pozorovat: Věnujte pozornost tomu, jak světlo spadá na lidi v každodenních situacích. Všimněte si, jak různé podmínky osvětlení vytvářejí různé nálady.

* komunikujte s vaším předmětem: Řekněte svému předmětu, čeho se snažíte dosáhnout, a požádejte je, aby se v případě potřeby přesunuli nebo upravili.

* následné zpracování: Pomocí softwaru po zpracování (Photoshop, Lightroom) vylaďte světlo a stíny ve vašich obrázcích.

* zvažte příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete s fotografií vyprávět, a vyberte si úhel osvětlení, který tento příběh podporuje. Chystáte se na romantické, dramatické, tajemné nebo přirozené?

Příklady přidaného úderu přes světlo:

* dramatický portrét: Použijte silné postranní osvětlení k vytvoření hlubokých stínů a zdůrazňujte rysy obličeje subjektu. Zaměřte se na oči a nechte stíny vytvořit pocit tajemství.

* romantický portrét: K vytvoření jemného a lichotivého světla použijte měkké, rozptýlené světlo z okna nebo velkého softboxu. Použijte reflektor k vyplnění všech drsných stínů.

* silueta: Umístěte svůj předmět před světlým pozadím a vystavte pozadí. Subjekt se objeví jako tmavá silueta.

Stručně řečeno, úhel světla je mocný nástroj, který lze použít k transformaci fotografie vašich lidí. Pochopením různých úhlů osvětlení a jejich efektů můžete vytvářet obrázky, které jsou působivější, dramatičtější a vizuálně přitažlivější.

  1. Vyplňte Flash Photography:Jak získat krásné portréty (i ve špatném světle)

  2. Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

  3. Jak najít a používat přírodní refrény pro portréty

  4. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  5. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  6. Jak si vybrat nejlepší objektiv pro fotografii divoké zvěře

  7. Jak samoobslužné je lepšího fotografa

  8. Jak [ne] pořídit portrét časovače

  9. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  1. Jasné Nápady Pro Střelbu V Poledním Slunci

  2. Pět tipů pro práci s ruční kamerou

  3. Psaní pro fotografické časopisy – pohled redaktora

  4. 5 věcí, které by nováčci měli vědět o tom, jak začít s fotografováním

  5. Jak se zbavit dokonalosti ve fotografii

  6. Jak číst z teleprompter jako profesionál

  7. Výběr správné snímkové frekvence pro zpomalenou sekvenci

  8. Jak vytvořit jedinečný styl pro vaši fotografii

  9. Používání úhlů kamery jako profesionál

Fotografické tipy