REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

Jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:Tipy a příklady

Environmentální portréty přesahují jen zachycení tváře člověka. Cílem je vyprávět příběh o předmětu tím, že je předvádí v jejich přirozeném prostředí, odráží jejich osobnost, profese, koníčky nebo životní styl. Zde je rozpis toho, jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:

i. Předběžné plánování a příprava:

* znát váš předmět:

* výzkum: Pochopte jejich pozadí, povolání, zájmy a to, na co jsou nadšeni. Čím více víte, tím lépe můžete tyto aspekty zdůraznit v portrétu.

* Komunikace: Promluvte si s nimi předem. Diskutujte o účelu portrétu, vaší vize a všech nápadech, které by mohli mít. Tato spolupráce jim pomáhá cítit se pohodlně a investovat do tohoto procesu.

* skautingové polohy:

* relevance: Vyberte umístění, které autenticky představuje váš předmět. Mohlo by to být jejich pracoviště, domov, oblíbený park nebo kdekoli, s kým se cítí spojeni.

* Vizuální přitažlivost: Zvažte osvětlení, pozadí, barvy, textury a celkové složení umístění.

* Přístupnost a oprávnění: Ujistěte se, že máte povolení k natáčení na místě a že je bezpečné a přístupné.

* zařízení:

* kamera: DSLR, Mirrorless nebo dokonce vysoce kvalitní smartphone může fungovat.

* čočky:

* širokoúhlý úhel (24-35 mm): Skvělé pro projevení více životního prostředí a předávání pocitu místa.

* Standard (50 mm): Všestranný pro vyvážené portréty.

* teleobjektiv (85 mm+): Může komprimovat pozadí a vytvořit mělčí hloubku ostrosti, izolovat subjekt a přitom stále zahrnout prostředí.

* osvětlení:

* přirozené světlo: Ideální, pokud je k dispozici. Věnujte pozornost směru a kvalitě světla po celý den.

* umělé světlo: K vyplnění stínů, přidání hlavních bodů nebo vytváření konkrétních nálad, použijte reflektory, stroby nebo rychlé světla.

* stativ: Pro stabilitu, zejména při slabém světle nebo při použití pomalých rychlostí závěrky.

* vývoj konceptu:

* téma: Určete celkový pocit nebo zprávu, kterou chcete sdělit.

* pozice: Zvažte pozice, které se cítí přirozeně a autentické pro váš předmět v prostředí.

* rekvizity: Využijte rekvizity, které jsou relevantní pro subjekt a jejich okolí, abyste přidali hloubku a vizuální zájem.

ii. Během focení:

* Zřídit Rapport:

* Komunikace: Udržujte konverzaci tekoucí. Ať se váš předmět cítí pohodlně a uvolněný.

* směr: Poskytněte jasné a stručné směry týkající se pózování a vyjádření.

* pozitivní výztuž: Nabídnout povzbuzení a chválu zvýšit jejich důvěru.

* Osvětlení:

* pozorovat: Analyzujte dostupné přirozené světlo a jak interaguje s předmětem a prostředím.

* reflektory: Použijte reflektory k odrazení světla do stínů a rozjasněte tvář subjektu.

* vyplňte flash: Použijte záblesk při nastavení nízkého výkonu k vyplnění stínů, aniž byste přemohli přirozené světlo.

* difúze: Změkněte drsné světlo difuzory (scrims nebo softboxy).

* techniky kompozice:

* Pravidlo třetích: Umístěte subjekt podél jedné z protínajících se linií nebo do bodů křižovatky pro vyvážené a vizuálně přitažlivé složení.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k vedení oka diváka k předmětu.

* rámování: Použijte prvky v prostředí (oblouky, dveře, větve) k rámci subjektu a upozornění na ně.

* hloubka pole: Ovládejte hloubku ostrosti pro rozmazání nebo zaostření pozadí, v závislosti na požadovaném efektu.

* mělká hloubka pole: Izolujte subjekt a vytvořte měkké zasněné pozadí (použijte široký otvor jako f/2,8 nebo f/4).

* Hluboká hloubka pole: Udržujte subjekt i prostředí ostré a zaostření (použijte menší otvor, jako je f/8 nebo f/11).

* techniky pózování:

* Natural pózy: Povzbuzujte přirozené pohyby a vyhýbejte se příliš pózovaným nebo tuhým polohám.

* Interakce s prostředím: Nechte subjekt interagovat s prostředím, ať už drží nástroj, opírá se o zeď nebo jednoduše rozhlíží se kolem.

* oční kontakt: Zvažte přímý oční kontakt s fotoaparátem pro výkonné spojení nebo vypadejte mírně pryč pro upřímnější pocit.

* technické úvahy:

* clona: Hloubka kontroly pole.

* rychlost závěrky: Vyvážit světlo a zabránit rozostření pohybu.

* iso: Upravte citlivost na světlo (udržujte co nejnižší, aby se minimalizoval šum).

* Balance White: Zajistěte přesné ztvárnění barev. Natočte v surovém formátu pro větší flexibilitu v následném zpracování.

* experimentování:

* úhly: Vyzkoušejte různé úhly (vysoké, nízké, boční), abyste viděli, jak ovlivňují složení.

* oříznutí: Experimentujte s různými možnostmi oříznutí, abyste zdůraznili určité prvky nebo vytvořili jinou náladu.

* mění výstřely: Pořizujte celou řadu výstřelů, včetně širokých záběrů, které předvádějí prostředí, střední výstřely, které se zaměřují na interakci subjektu s prostředím, a detailní záběry, které zachycují jejich výraz a detaily.

iii. Poprocesování:

* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, kontrast a nasycení, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.

* ostření: Zaknětím obrázek a zvýší detaily a jasnost.

* redukce šumu: Snižte hluk, zejména na obrázcích nařízených na vysoké ISO.

* retušování: Odstraňte vady, rozptýlení nebo nežádoucí prvky. Udržujte retušování jemných a přirozených.

* vyhýbání se a pálení: Odlehčte nebo ztmavněte specifické oblasti, abyste zvýšili kontrast a upozornili na určité prvky.

* Černobílá konverze: Převeďte obrázek na černou a bílou pro nadčasový a dramatický efekt.

* kreativní efekty: Experimentujte s filtry, texturami nebo jinými kreativními efekty, abyste zvýšili náladu a styl portrétu.

iv. Příklady a analýza:

Zde jsou příklady environmentálních portrétů a proč pracují:

* Příklad 1:tesař:

* předmět: Tesař v jejich dílně.

* Umístění: Přeplněná, ale organizovaná dílna, plná nástrojů, hoblinků a vůně piliny.

* osvětlení: Přirozené proudění světla z okna, doplněné pracovním světlem.

* složení: Širokoúhlý výstřel ukazující celou dílnu, s tesařem stojícím ve středu a drží kladivo. Vedoucí linie z pracovního stolu přitahují oko směrem k subjektu.

* pózování: Přirozená pozice, s tesařem, který se dívá přímo na kameru se sebevědomým výrazem.

* Proč to funguje: Místo dokonale představuje profese subjektu a rekvizity (nástroje, dřevo) přidávají kontext a vizuální zájem. Osvětlení a kompozice vytvářejí pocit autentičnosti a řemeslného zpracování.

* Příklad 2:Spisovatel:

* předmět: Spisovatel v jejich domácí kanceláři.

* Umístění: Útulná domácí kancelář se stolem, regály a pohodlnou židlí.

* osvětlení: Měkké, rozptýlené světlo z okna a vytváří teplou a příjemnou atmosféru.

* složení: Střední výstřel spisovatele sedí u stolu a psal na notebooku. Mělká hloubka pole rozmazává pozadí a zaměřuje pozornost na toto téma.

* pózování: Přirozená pozice, s spisovatelem zamyšleně na obrazovku.

* Proč to funguje: Poloha je osobní a odráží kreativní prostor subjektu. Měkké osvětlení a mělká hloubka pole vytvářejí pocit intimity a zaostření.

* Příklad 3:Hudebník:

* předmět: Hudebník hrající svůj nástroj v parku.

* Umístění: Park se stromy, trávou a jezerem v pozadí.

* osvětlení: Zlatá hodinová světlo, vytváření teplé a lichotivé záře.

* složení: Střední výstřel hudebníka hraje na svůj nástroj, přičemž park poskytuje malebné pozadí. Pravidlo třetin se používá k umístění hudebníka mimo střed a vytváří dynamické kompozice.

* pózování: Upřímná pozice, s hudebníkem se zaměřil na jejich hraní.

* Proč to funguje: Poloha je přirozené a relaxační prostředí, které doplňuje umělecký výraz subjektu. Světlo Golden Hour přidává magický nádech a upřímná pozice zachycuje vášeň hudebníka.

v. Běžné chyby, kterým se vyhnout:

* rušivé pozadí: Zajistěte, aby pozadí neodhodilo od subjektu. Zjednodušte pozadí pomocí mělké hloubky pole nebo výběrem méně zaplněného umístění.

* špatné osvětlení: Špatné osvětlení může zničit jinak dobrý portrét. Věnujte pozornost směru, kvalitě a barvě světla.

* nepřirozené pozice: Vyvarujte se nucení subjektu do nepřirozených nebo nepříjemných pozic. Povzbuďte je, aby se uvolnili a byli sami sebou.

* ignorování životního prostředí: Nestavte pouze předmět na náhodné místo. Prostředí by mělo být nedílnou součástí portrétu a přispět k příběhu.

* nadměrné odolnost: Nadměrné odolnosti může způsobit, že předmět bude vypadat falešně a nepřirozeně. Udržujte retušování jemného a zaměřte se na vylepšení obrazu a ne transformujte.

Stručně řečeno, vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů vyžaduje pečlivé plánování, pozornost k detailům a skutečný zájem o zachycení podstaty vašeho předmětu v jejich okolí. Zvládnutím těchto tipů a technik můžete vytvořit portréty, které jsou vizuálně ohromující a hluboce smysluplné. Hodně štěstí!

  1. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  2. Jak skautkou pro umístění portrétního střelby

  3. Který 50 mm objektiv je nejlepší pro portréty?

  4. Skauting krajiny:Jak se připravit na epický natáčení

  5. Jak eliminovat odrazy v portrétech brýlí

  6. Jak používat neutrální tóny řemeslné realistické úpravy pro fotografie krajiny

  7. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  8. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  9. Střelba Bez Střelby

  1. Astro-multispektrální klipový filtr STC bojuje proti světelnému znečištění uvnitř fotoaparátu

  2. Jak vytvořit jedinečný styl pro vaši fotografii

  3. 5 dobrých fotografických návyků, jak začít ještě dnes

  4. Používání úhlů kamery jako profesionál

  5. Jak porozumět vědě o fotografii a technickým podmínkám pro zvládnutí tonality obrazu

  6. Nejlepší tipy na post-zpracování fotografií dPS roku 2019

  7. Měli byste vidět, co vám chybí – Nevýhody focení JPG

  8. Jak používat manuální režim k uměleckému výběru pro vaši fotografii

  9. dPS Ultimate Guide to Fine Art Photography

Fotografické tipy