i. Pochopení neutrálních tónů a jejich důležitosti:
* Jaké jsou neutrální tóny? Neutrální tóny jsou barvy, které postrádají silné chromatické odstíny (nasycení). Pomyslete na bílé, černé, šedé, hnědé, bévy a některé tlumené verze dalších barev. Poskytují uklidňující a uzemňovací účinek.
* Proč jsou důležité pro realistické úpravy?
* napodobující přirozené světlo: Přirozené světlo často obsahuje jemné, desaturované barvy, zejména ve stínu a vrcholcích. Příliš nasycené barvy mohou způsobit, že krajina vypadá umělecky a nerealisticky.
* Balance: Neutrální tóny fungují jako vizuální kotva a vyvažují více zářivějších barev ve scéně (např. Zelené listy, modré oblohy).
* zvýraznění a textury: Minimalizací rozptýlení barev, neutrální tóny upozorňují na tvary, textury a detaily ve vaší krajině.
* evokujte náladu: Jemné posuny v neutrálních tónech (např. Mírně chladnější šedá na zamračené obloze) mohou dramaticky ovlivnit náladu fotografie.
ii. Střelba pro neutrální tóny (tipy ve fotoaparátu):
* Balance White: Přesná rovnováha bílé je zásadní. Pomocí šedé karty v poli nastavte vlastní vyvážení bílé bílé nebo použijte nastavení vyvážení bílé bílé bílé barvy ve fotoaparátu a upravte ji později v následném zpracování.
* expozice: Správná expozice je klíčová. Vyvarujte se nadměrné nadměrné expozice nebo podexpozice, protože to může ztěžovat obnovení neutrálních tónů v následném zpracování. Pomocí svého histogramu vás proveďte.
* RAW FORMAT: Vždy střílejte v surovém formátu. Soubory Raw obsahují více barevných informací a dynamického rozsahu než JPEGS, což vám poskytuje mnohem větší flexibilitu pro úpravu tónů v následném zpracování bez zavedení artefaktů.
* Zvažte povětrnostní podmínky: Zatažené nebo zatažené dny často poskytují neutrálnější a rozptýlenější světlo, což usnadňuje zachycení jemných tónů.
* polarizační filtr: Polarizační filtry mohou snížit oslnění a odrazy a odhalit skutečné barvy a tonální rovnováhu v krajině.
iii. Úpravy s neutrálními tóny (průvodce krok za krokem):
Tato příručka předpokládá, že používáte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo podobný. Specifická jména posuvníků se mohou lišit, ale koncepty jsou stejné.
1. počáteční úpravy (globální úpravy):
* Balance White: Vylaďte vyvážení bílé, abyste dosáhli přirozené teploty barev. Použijte nástroj „Eyedropper“ a klikněte na neutrální oblast (šedá skála, sníh atd.) Chcete -li získat dobrý výchozí bod.
* expozice: Upravte celkový jas obrazu tak, aby se dosáhlo vyváženého histogramu.
* kontrast: Mírně zvýšit kontrast k přidání definice. Dávejte pozor, abyste nepřišli na nejdůležitější body nebo stíny.
* Highlights &Shadows: Obnovte detaily v nadměrně exponovaných hlavních bodech a otevřete tmavé stíny. Pomocí zvýraznění a stínových posuvníků pečlivě zabrání vytvoření „plochého“ vzhledu.
* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body. Podržte klávesu Alt (Možnost na Mac) a přetahujte posuvník „Whites“ doprava, dokud neuvidíte několik ořízlých pixelů. Udělejte to samé s „černošským“ posuvníkem a táhnou doleva. To maximalizuje dynamický rozsah.
2. úpravy tónů (úpravy HSL/barev):
* Hue: Obecně se vyhněte velkým posunům odstínu. Zaměřte se na jemné úpravy pro opravu barevných odlitků nebo vyvolávají konkrétní tóny. Například můžete lehce posunout zelené odstíny, aby listoví vypadaly přirozenější.
* nasycení: Zde jsou zásadní neutrální tóny. Snižte celkovou nasycení obrazu, zejména v „zelené“, „modré“ a „žluté“ kanálech. Trochu nasycení jde dlouhou cestu. Zaměřte se na desaturační oblasti, které vypadají příliš živé nebo nepřirozeně. Zvažte desaturaci červených a pomerančů na obloze lehce, aby byl realističtější.
* Luminance: Upravte jas specifických barev. Například můžete rozjasnit blues na obloze nebo zatemnit zelené v listoví. Klíčové jsou jemné úpravy.
3. selektivní úpravy (místní úpravy):
* odstupňované filtry: Pro upravení expozice a barvy oblohy nebo popředí použijte odstupňované filtry. Postupně snižte nasycení a přidejte do oblohy dotek modré nebo šedé pro realističtější vzhled. Podobně přidejte do popředí teplo a jemné desaturace.
* úpravy štětců: Pro selektivně upravte konkrétní oblasti obrazu použijte kartáče nastavení. Například můžete použít kartáč k ztmavnutí a desaturitaci rušivých oblastí nebo k rozjasnění a přidání jemného tepla do ohniskových bodů. Preather okraje výběru štětce pro hladké přechody.
* radiální filtry: Pomocí radiálních filtrů upoutáte pozornost na konkrétní předmět.
4. tónová křivka:
* jemné křivky: Křivka tónu je výkonným nástrojem pro jemné doladění kontrastu a tonální rovnováhy. Vytvořte mírnou S-křivku, abyste přidali kontrast, nebo vytvořte lichotivější křivku ve zvýraznění, aby zkrotili jasné oblasti.
* Channel Curves: Pro velmi přesnou korekci barev použijte jednotlivé křivky barevných kanálů (červená, zelená, modrá). Například byste mohli snížit červenou ve zvýraznění a čelit purpurově obsazení.
5. ostření a redukce šumu:
* ostření: Aplikujte ostření střídmě. Nadměrné ostražité mohou vytvářet artefakty a zajistit, aby obraz vypadal nepřirozeně. Zaměřte se na detaily ostření v popředí a hlavním předmětu.
* redukce šumu: Podle potřeby aplikujte redukci šumu, zejména ve stínu. Nadměrná redukce šumu může snížit obraz a snížit detaily.
6. třídění barev (jemné posuny):
* jemné tónování: Použijte nástroje pro třídění barev (rozdělená tónování nebo barevná kola) k přidání velmi jemných barevných odlitků k vrcholům a stínům. Například přidání nádechem chladné modré ke stínů a nádech teplé žluté k vrcholům může vytvořit příjemný a přirozeně vypadající kontrast. Udržujte tyto doplňky velmi jemné.
* vyhledat tabulky (LUTS): Zatímco některé LUTS mohou vytvářet dramatické efekty, hledejte jemnější LUTS navržené tak, aby zlepšily přírodní tóny nebo poskytovaly filmové barevné ztvárnění. Snižte neprůhlednost LUT, pokud je příliš silná.
7. Závěrečné kontroly a úpravy:
* STRAND Away: Udělejte si přestávku od úprav a vraťte se s čerstvými očima.
* před/po srovnání: Pravidelně porovnejte upravený obrázek s originálem, abyste zajistili, že jej nepřehnáte.
* Zkontrolujte různé obrazovky: Zobrazit obrázek na různých monitorech nebo zařízeních, abyste zajistili, že barvy a tóny vypadají konzistentní.
iv. Klíčové principy pro dosažení realismu:
* jemnost: Méně je často více. Vyhněte se nadměrnému zpracování. Jemné úpravy jsou klíčem k udržení přirozeného vzhledu.
* pozorování: Věnujte velkou pozornost tomu, jak světlo a barva interagují ve skutečné krajině. Pro vedení úprav použijte reference v reálném světě.
* konzistence: Udržovat konzistenci na celém obrázku. Pokud například přidáváte teplo k vrcholům, ujistěte se, že stíny nevypadají nepřirozeně cool.
* účel: Mít jasnou vizi pro vaše úpravy. Jakou náladu se snažíte evokovat? Jaký příběh se snažíte vyprávět?
v. Běžné chyby, kterým se vyhnout:
* přesycení: Vyvarujte se příliš nasycených barev, zejména v obloze a listoví.
* nadměrné účinky HDR: Extrémní efekty HDR mohou vytvořit nepřirozený a kreslený vzhled.
* oříznutí nejdůležitějších údajů nebo stínů: Ujistěte se, že neztrácíte detaily v nejjasnějších nebo nejtemnějších oblastech obrazu.
* nepřirozené barvy odlitků: Opravte všechny barvy odlitků, díky nimž obrázek vypadá nepřirozeně.
* nadměrné ostřelení: Vyvarujte se nadměrné ostření, které mohou vytvářet halos a artefakty.
* nadměrná reliance na předvolbách: Předvolby mohou být dobrým výchozím bodem, ale nespoléhejte se na ně slepě. Vždy přizpůsobte nastavení tak, aby vyhovovala konkrétnímu obrázku.
v souhrnu: Klíčem k použití neutrálních tónů pro realistické úpravy krajiny je zaměřit se na vytvoření vyváženého a přirozeného vzhledu. Tím, že věnujete pozornost detailům, prováděním jemných úprav a vyhýbáním se nadměrnému zpracování, můžete vytvořit ohromující fotografie krajiny, které zachycují krásu přírodního světa. Nezapomeňte praktikovat a experimentovat s různými technikami, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje. Hodně štěstí!