1. Plánování a příprava:
* Koncept a nálada: Než se dokonce dotknete fotoaparátu, vizualizujte portrét. Jaký pocit chcete evokovat? Intrika? Tajemství? Vážnost? To ovlivní vaše možnosti pózování, vyjádření a osvětlení.
* Předmět a outfit: Tmavé nebo neutrální oblečení často funguje nejlépe pro portréty s nízkým klíčem, protože mají tendenci se mísit do pozadí a upozorňují na obličej. Pokud však podporuje váš koncept, můžete však strategicky použít pop barev. Zvažte tón pleti vašeho modelu - možná budete muset odpovídajícím způsobem upravit své osvětlení.
* Umístění: Vyberte místo, kde můžete ovládat světlo. V ideálním případě budete chtít místnost, kterou lze značně zatemnit. Spementace, garáže nebo pokoje s výctami jsou perfektní. Jako pozadí bude sloužit tmavá zeď nebo list.
* zařízení:
* kamera: Bude fungovat jakákoli DSLR, zrcadlová kamera nebo dokonce smartphone s ručními ovládacími prvky.
* objektiv: Portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo delší) je ideální pro lichotivou perspektivu a vytváření mělké hloubky pole. Objektiv Kit může také fungovat, zejména pokud jste pro portrétní fotografii nový.
* Zdroj světla: Toto je nejdůležitější prvek. Máte několik možností:
* studio strobo/flash: Nejvíce kontrolovatelná a nejsilnější možnost. Budete potřebovat modifikátory (vysvětleno níže).
* Speedlight (externí flash): Menší, přenosnější blesk, který lze namontovat na fotoaparátu nebo použít mimo kameru. Vyžaduje také modifikátory.
* souvislý zdroj světla (LED panel, lampa): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale často méně silný než Flash. Vyžaduje pečlivou kontrolu okolního světla.
* modifikátory světla: Tyto tvary a změkčování světla:
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo.
* deštník: Cenově dostupnější způsob změkčení světla.
* snoot: Zaostřuje světlo do těsného paprsku a vytváří dramatické zvýraznění.
* dveře stodoly: Umožněte tvarovat světlo a zabránit tomu, aby se rozlije na pozadí.
* reflektor (černá nebo bílá): Černé reflektory lze použít k odečtení světla a prohloubení stínů. Bílé reflektory mohou v případě potřeby odrazit malé množství světla, aby se mírně vyplnily stíny.
* stativ (volitelné): Užitečné pro udržení stálého fotoaparátu, zejména při pomalejších rychlostech závěrky.
2. Nastavení kamery:
* režim střelby: Pro úplné ovládání se vysoce doporučuje ruční (m) režim. Priorita clony (AV nebo A) může také fungovat, ale budete mít menší kontrolu nad celkovou expozicí.
* clona: Vyberte široký otvor (např. F/1,8, f/2,8, f/4), abyste vytvořili mělkou hloubku ostrosti a rozmazali pozadí. To pomáhá izolovat váš předmět. Ujistěte se však, že zaostřujete zaostření!
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (např. 100, 200), abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ji pouze v případě, že potřebujete rozjasnit obraz a váš zdroj světla je nedostatečný.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili scénu ve spojení s vaším otvorem a ISO. Obecně začněte rychlostí závěrky, která odpovídá vaší ohniskové vzdálenosti (např. 1/50 sekundy s objektivem 50 mm) a upravte se odtamtud. Pokud používáte blesk, měla by být rychlost závěrky obvykle na nebo pod rychlostí synchronizace fotoaparátu (obvykle 1/200. nebo 1/250 sekundy).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé přiměřeně pro svůj zdroj světla. Pokud používáte blesk, zvolte „Flash“ nebo „Strobe“. Pokud používáte nepřetržité světlo, vyberte předvolbu, která odpovídá teplotě barev světla (např. Wolfram pro žárovky). Můžete také střílet v surovém formátu a upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo One-Shot) a zaměřte se na oči vašeho předmětu.
3. Nastavení osvětlení:
To je místo, kde dochází k magii. Existuje několik nastavení osvětlení nízkých klíčů, ale zde je běžné a efektivní:
* Zdroj jediného světla:
* Umístěte svůj zdroj světla na jednu stranu vašeho předmětu, mírně vpředu. Tím se vytvoří silné stíny na opačné straně obličeje.
* Úhel světla mírně dolů a vytvoření dramatičtějších stínů pod čelem a lícními kostimi.
* Přidejte snoot nebo použijte dveře stodoly k omezení rozprostření světla a zabrání jeho rozlití na pozadí.
* modifikátory světla (důležité!):
* Použijte softbox nebo deštník ke změkčení světla a zabránění tvrdým zvýrazněním. Velikost modifikátoru ovlivňuje měkkost světla - větší modifikátor vytváří měkčí světlo.
* pozadí:
* Zajistěte, aby vaše pozadí bylo tmavé a rovnoměrně osvětlené (nebo v ideálním případě * ne * rozsvíceno). Pozadí by mělo ustoupit do stínu. Umístěte svůj předmět pár metrů od pozadí, abyste je pomohli oddělit.
* černý reflektor (volitelný):
* Umístěte černý reflektor na opačnou stranu předmětu od zdroje světla, abyste prohloubili stíny ještě více.
4. Pózování a výraz:
* pózování: Experimentujte s různými pozicemi, ale obecně představují, že zdůrazňují linie a stíny obličeje dobře. Nechte svůj subjekt otočit hlavu mírně od světla a vytvořit více stínů. Úhlové pozice vytvářejí dynamičtější a dramatičtější obrazy než přímé záběry.
* výraz: Výraz je zásadní pro zprostředkování požadované nálady. Experimentujte s vážnými, kontemplativními nebo dokonce mírně melancholickými výrazy. Oči jsou oknem k duši, takže se zaměřte na zachycení mocného pohledu.
5. Shot a revize:
* provedete zkušební výstřel: Po nastavení osvětlení a fotoaparátu provedete zkušební výstřel a zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Věnujte pozornost vrcholům, stínům a celkové expozici.
* Upravit osvětlení: Podle potřeby proveďte úpravy svého osvětlení. Pokud jsou stíny příliš drsné, posuňte zdroj světla dále nebo použijte větší modifikátor. Pokud je obrázek příliš tmavý, zvětšete sílu zdroje světla nebo upravte nastavení fotoaparátu.
* Upravit pózujte a výraz: Dejte směr předmětu na jejich pózování a výraz, abyste dosáhli požadované nálady.
* pořizovat více výstřelů: Zachyťte různé výstřely s mírnými změnami pózování, výrazu a osvětlení.
6. Poprocesování:
* RAW FORMAT: Stojte v surovém formátu pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
* expozice a kontrast: Upravte expozici a kontrastujte k doladění celkového vzhledu obrazu. Pravděpodobně budete chtít zatemnit stíny a mírně zvýšit vrcholy.
* Stíny a zvýraznění: Vylaďte stíny a zvýraznění pro ovládání úrovně detailů v tmavých a jasných oblastech obrazu.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a barevné tóny a dosáhnete požadovaného vzhledu. Portréty s nízkým klíčem často vypadají dobře s tlumenými barvami nebo dokonce s černobílou konverzí.
* ostření: Pro zvýšení podrobností obrázku použijte jemné množství ostření.
* dodge and vypalovat: Použijte techniky uhýbání a pálení k selektivnímu odlehčení nebo ztmavnutí specifických oblastí obrazu, jako jsou oči nebo lícní kosti, ke zvýšení stínů a zvýraznění.
Tipy a úvahy:
* experiment! Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení a nastavení fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás a váš předmět funguje nejlépe.
* věnujte pozornost pozadí: Ujistěte se, že vaše pozadí je čisté a bez rozptýlení.
* méně je více: Fotografie s nízkým klíčem je o jednoduchosti a dramatu. Neohrožujte své osvětlení nebo pózujte.
* praxe dělá perfektní: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření ohromujících portrétů s nízkým klíčem.
* Light Falloff: Pochopte, že lehký Falloff je klíčovou součástí obrázků s nízkým klíčem. Čím dále od zdroje světla, tím tmavší bude oblast. Použijte to ve svůj prospěch a ovládejte, kde padají stíny.
Sledováním těchto kroků budete na dobré cestě k vytvoření krásných a dramatických portrétů s nízkým klíčem! Hodně štěstí a bavte se!