1. Pochopení základů malování světla
* dlouhá expoziční fotografie: Jádro malby světla je v temném prostředí používání dlouhé doby expozice (obvykle několik sekund až několik minut). Během této doby snímač kamery zachycuje jakékoli světlo, které do něj vstupuje.
* tma je vaše plátno: Čím temnější je umístění, tím lépe. Potřebujete minimální okolní světlo, aby vaše světelné malby mohly být viditelné a kontrolované.
* Zdroje světla: Všechno, co vyzařuje světlo, může být nástrojem lehkého malby! Některé běžné možnosti:
* baterky: Skvělé pro paprsky a specifické tvary.
* LED proužky: Všestranný pro vytváření linek, tvarů a nastínění.
* vlákno optické hůlky: Vytvářejte éterické a tekoucí efekty.
* ocelová vlna (s příslušnými bezpečnostními opatřeními!): Pro dramatické jiskry a světelné stezky.
* obrazovky telefonu: Lze použít k projektování barev a tvarů.
* „Painter“ jste vy (nebo asistent): Zatímco fotoaparát vystavuje, pohybujete světelným zdrojem kolem scény „malování“ světlem.
2. Potřebné vybavení
* dslr nebo zrcadlový fotoaparát (s ručním režimem): Nezbytné pro kontrolu expozice, clony a ISO.
* robustní stativ: Absolutně zásadní pro udržení fotoaparátu dokonale během dlouhé expozice.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné, ale doporučeno): Při stisknutí tlačítka závěrky zabraňuje chvění fotoaparátu. Pokud jej nemáte, použijte časovač na kameře.
* Zdroje světla: Vyberte si své preferované zdroje světla (baterky, proužky LED atd.). Experimentujte s různými barvami a texturami.
* černé oblečení: Osoba malování se světlem by měla nosit tmavé oblečení, aby se zabránilo viditelnému v konečném obrazu.
* gaffer páska (volitelné): Užitečné pro zajištění světelných zdrojů nebo vytváření dočasných difuzorů světla.
3. Nastavení fotoaparátu
* Umístění: Vyberte si zcela tmavé umístění, ideálně uvnitř nebo venku v noci bez měsíce.
* umístění stativu: Umístěte stativ a fotoaparát směrem k vašemu předmětu. Zvažte složení.
* Focus: Zaměřte se na váš předmět * před * vypnete světla a zahájíte dlouhou expozici. Můžete použít baterku, která vám pomůže zpočátku zaostřit. Přepněte na manuální zaostření * Po * Dosáhnete ostrého zaostření, abyste zabránili zaostření kamery během dlouhé expozice.
* Nastavení fotoaparátu (obecné počáteční body):
* režim: Manuál (M)
* clona: Začněte kolem f/8 až f/11 (hloubka ostrosti pomáhá udržovat ostré předměty a světlé obrazy). Upravte se na základě úrovně světla a požadované ostrosti. Širší otvory (dolní f-číslo) pustily více světla, ale snižují hloubku ostrosti.
* iso: Udržujte co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Zvýšit pouze pokud je to nezbytně nutné.
* rychlost závěrky: To je klíč! Začněte dlouhou expozicí, jako je 10 sekund, 30 sekund nebo dokonce několik minut. Experimentujte, abyste našli správnou dobu trvání na základě množství světla, se kterým jste „malovali“. Můžete začít s 5 sekundami a pokaždé ji zvýšit o 5 sekund, dokud se světelný malba správně neobjeví.
* Balance White: Nastaveno na auto, žárovku nebo wolfram. To bude záviset na typu světla, které používáte. Experimentujte k nalezení nejpříjemnějšího výsledku. Můžete to také upravit v následném zpracování.
* kvalita obrazu: Stojte v surovém formátu pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
4. Pózování a příprava předmětu
* Stillness je klíčový: Předmět musí zůstat během dlouhé expozice co nejvíce. Povzbuďte je, aby našli pohodlnou pózu a zhluboka se nadechli, abyste minimalizovali pohyb.
* Komunikace: Jasně vysvětlete proces vašemu předmětu. Musí pochopit, kdy expozice začíná a končí a kdy se bude držet.
* přestávky: Poskytněte přestávky mezi výstřely, abyste se vyhnuli únavě a udržujte zaměření.
5. Techniky světla malby
* Start Simple: Začněte základními tvary a vzory. Procvičte si na kreslení linií, kruhy a jednoduché geometrické formy kolem vašeho předmětu.
* Ovládejte rychlost: Rychlost, při které pohybujete zdrojem světla, ovlivňuje jas světelné stezky. Pomalejší pohyby mají za následek jasnější stezky.
* záleží na vzdálenosti: Vzdálenost mezi zdrojem světla a subjektem také ovlivňuje jas. Bližší je jasnější, dále je stmívanější.
* vrstvení: Vytvářejte hloubku a složitost malováním ve vrstvách. Můžete to udělat tak, že se zastavíte světlem, přemístěte se a pak pokračujete.
* podsvícení: Pomocí lehkého malby vytvořte dramatické efekty podsvícení kolem vašeho předmětu.
* obrys: Nastiňte funkce vašeho subjektu se světlem, abyste zdůraznili jejich podobu.
* přidání barvy: Pomocí barevných gelů nebo barevných světelných zdrojů přidejte do svých portrétů vibraci a náladu.
* experiment! Krása lehké malby je její nepředvídatelnost. Nebojte se vyzkoušet nové techniky a zjistit, co se stane.
* praxe, praxe, praxe: Světelná malba vyžaduje praxi! Nenechte se odradit, pokud prvních několik pokusů není dokonalých. Čím více experimentujete, tím lépe se stanete.
6. Bezpečnostní úvahy (zejména pro ocelovou vlnu)
* Bezpečnost ocelové vlny: Hořící ocelová vlna může vytvářet krásné účinky, ale je zásadní pro upřednostňování bezpečnosti:
* Umístění: Vyberte si široce otevřenou oblast odolné proti ohni (jako je pláž nebo velký betonový povrch) od hořlavých materiálů.
* osobní ochranné vybavení (PPE): Ochrana očí (brýle), rukavice (kůže nebo tepelně rezistentní) a dlouhé rukávy.
* hasicí přístroj: Mějte hasicí přístroj nebo kbelík s vodou snadno dostupný.
* vítr: Uvědomte si směr větru a zajistěte, aby jiskry nefungovaly směrem k vám ani žádným hořlavým materiálům.
* Nikdy nepoužívejte ocelovou vlnu uvnitř!
7. Post zpracování (volitelné, ale doporučené)
* RAW zpracování: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast a ostrost ve vašem softwaru pro zpracování RAW (Lightroom, Capture One atd.).
* redukce šumu: Pokud jste museli použít vyšší ISO, použijte redukci hluku.
* korekce barev: Vylaďte barvy, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
* Odstranění spotu: Odstraňte jakékoli nežádoucí prachové skvrny nebo vady.
* vyhýbání se a pálení: Zvyšte specifické oblasti obrazu selektivně zesvětlením (uhýbání) nebo zatemněním (pálením) je.
Příklad nápady na malování světla pro portréty
* křídla světla: Vytvářejte zářící křídla za svým předmětem pomocí proužků LED nebo hůlek z optických vláken.
* Orb of Light: Namalujte kruhovou kouli světla kolem hlavy vašeho subjektu a dáte jim halo podobný efekt.
* světelné proudy: Vytvářejte potoky světla proudícího kolem vašeho předmětu a přidávejte pohyb a energii.
* abstraktní tvary: Malování abstraktních tvarů a vzorů kolem vašeho předmětu vytvoří neskutečný a umělecký efekt.
* text nebo slova: Napište slova nebo fráze do vzduchu se světelným zdrojem, abyste do svého portrétu přidali osobní dotek.
tipy pro úspěch
* Skaut vaší polohy předem: Navštivte místo během dne a naplánujte si složení a identifikujte případná rizika.
* praktikujte v kontrolovaném prostředí: Procvičte si své techniky malování světla ve vaší domácnosti nebo studiu, než se vydejte na temnější místo.
* použijte měřič světla (volitelné): Měřič světla vám pomůže určit správné nastavení expozice.
* Experimentujte s různými zdroji světla: Zkuste použít různé typy světelných zdrojů k dosažení různých efektů.
* Nebojte se selhat: Světelná malba je náročná technika, takže se nenechte odradit, pokud vašich prvních několik pokusů není dokonalých. Jen praktikujte a experimentujte!
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a jedinečné světle malované portréty, které zachytí představivost publika. Hodně štěstí a bavte se!