1. Pochopení konceptu:
* co to je? Záměrně pomocí pomalejší rychlosti závěrky při fotografování předmětu. To umožňuje zachytit pohyb (předmětu nebo kamery) jako rozostření, což vytváří zajímavé vizuální efekty.
* Proč to používat? Chcete -li zprostředkovat pohyb, vytvořte pocit rychlosti, přidejte umělecký vkus nebo změkněte pozadí s rozostřením pohybu.
* klíčové proměnné:
* rychlost závěrky: Doba, po kterou je senzor kamery vystaven světlu. Čím pomalejší rychlost závěrky, tím více rozmazání uvidíte.
* clona: Velikost otvoru čočky. Ovlivňuje hloubku ostrosti (kolik obrazu je zaostřeno) a množství světla vstupujícího do kamery.
* iso: Citlivost senzoru kamery na světlo. Vyšší hodnoty ISO vám umožňují používat rychlejší rychlosti závěrky při slabém světle, ale mohou zavést šum.
* okolní světlo: Přirozené nebo umělé světlo přítomné na scéně.
* Pohyb předmětu: Rychlost a typ pohybu vašeho předmětu.
* Pohyb kamery: Úmyslný nebo neúmyslný pohyb fotoaparátu.
2. Zařízení a nastavení:
* kamera: Je nezbytný je DSLR nebo zrcadlový fotoaparát s ručním režimem (nebo alespoň režimem priority smluv).
* objektiv: Užitečná je všestranná čočka (např. 24-70 mm, 50 mm nebo hlavní čočka v ohniskové vzdálenosti, kterou dáváte přednost portrét). Výhodná je čočka se stabilizací obrazu (IS nebo VR), zejména pro ruční střelbu.
* stativ (volitelné, ale doporučeno): Pro stabilní výstřely, zejména při slabém světle nebo s velmi pomalou rychlostí závěrky. Pokud chcete úmyslně představit pohyb fotoaparátu, nebudete používat stativ.
* externí flash (volitelné): Zmrazte subjekt a přitom stále umožňuje rozostřit pozadí (o tomto později).
Základní nastavení fotoaparátu pro začátek:
* režim: Začněte v prioritě shutter (TV nebo S) režim. To vám umožní ovládat rychlost závěrky, zatímco si fotoaparát vybere clonu. Jakmile budete pohodlnější, přejděte na ruční (M) režim pro plnou kontrolu.
* rychlost závěrky: Experimentovat! Začněte kolem 1/30 až 1/15. sekundy . Upravte pomalejší nebo rychlejší v závislosti na požadovaném účinku a pohybu subjektu. Pro extrémní rozmazání můžete jít dolů na 1/4, 1/2 nebo dokonce na celou sekundu nebo více.
* clona: V režimu priority závěrky si to fotoaparát vybere. V ručním režimu jej upravte tak, abyste ovládali hloubku pole a expozice. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole a rozmazává pozadí. U užší clony (např. F/8, f/11) zvýší hloubku ostrosti a zaostřuje více obrazu v zaostření.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100, 200), abyste minimalizovali šum. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení požadované expozice.
* Režim zaostření: Kontinuální automatické zaostření (AF-C nebo AI servo) je obecně nejlepší, pokud se váš předmět pohybuje. Pro statické subjekty je vhodné jedno automatické zaostření (AF-S nebo One-Shot). Pro přesnější kontrolu použijte zaostření zpětného tlačítka.
* režim měření: Hodnotící měření/matice je dobrým výchozím bodem, ale experimentuje s ostatními v závislosti na situaci osvětlení.
* Balance White: Vyberte příslušnou vyvážení bílé pro svůj zdroj světla (např. Denní světlo, zakalená, wolfram, fluorescenční, blesk).
3. Techniky a kreativní přístupy:
* Blur pohybu předmětu:
* Nechte svůj předmět pohyb (tanec, točení, skok). Použijte pomalou rychlost závěrky k zachycení pohybu jako rozostření a přitom udržujte jejich části ostré.
* posouvání: Při pohybu sledujte svůj předmět s kamerou. To udržuje subjekt relativně ostrý při rozmazání pozadí. Funguje to dobře pro subjekty pohybující se vodorovně (např. Osoba běžící, auto, které prochází).
* Pohyb fotoaparátu Blur:
* úmyslný pohyb fotoaparátu (ICM): Posuňte fotoaparát úmyslně, zatímco je závěrka otevřená. To lze provést vodorovně, svisle, diagonálně nebo v kruzích. Experimentovat a vytvořit abstraktní vzory.
* Zoom Blur: Během expozice přiblížit čočku dovnitř nebo ven, abyste vytvořili radiální účinek rozostření.
* Kombinovaný pohyb předmětu a kamery:
* Nechte svůj předmět pohybovat a pohybovat kamerou současně a vytvořit složité a nepředvídatelné vzory.
* pomocí Flash k zmrazení pohybu:
* Synchronizace zpětného vyléčení (synchronizace druhého curtain): Flash vystřelí na * konec * expozice, zmrazení pohybu subjektu v poslední chvíli. To vytváří „koncové“ rozmazání za předmětem. Nastavte to do nastavení blesku fotoaparátu.
* Synchronizace předního curtainu (synchronizace prvního zaměření): Flash vystřelí na * začátek * expozice, zmrazení pohybu subjektu na začátku, následované rozostřením. To často vypadá méně přirozeně než synchronizaci zpětného středu.
* Flash Power: Nastavte zábleskový výkon tak, aby vyvážil zmrazení subjektu s rozostřením pozadí. Experimentujte s režimem TTL (přes objektiv) nebo nastavením ručního blesku.
* Světelné stezky:
* Použijte dlouhé expozice (několik sekund) k zachycení stezek pohyblivých světel (např. Světle pro automobily, prskavky nebo světlé malby).
* duch:
* Během expozice nechte svůj předmět pohybovat dovnitř a ven z rámu. To vytváří „strašidelný“ efekt, protože se zdá být částečně transparentní.
4. Tipy a triky:
* praxe: Experimentujte s různými rychlostmi závěrky, otvory a pohyby, abyste viděli, co pro vás nejlépe funguje.
* stabilita: Použijte stativ nebo ortézujte se proti zdi, abyste minimalizovali nežádoucí chvění fotoaparátu, zejména při pomalých rychlostech závěrky.
* osvětlení: Zatažené dny nebo střelba ve stínu jsou ideální pro dlouhé expozice, protože nižší hladiny světla vám umožňují používat pomalejší rychlosti závěrky bez nadměrného expozice obrazu. Pokud se střílíte na jasný sluneční světlo, použijte filtr neutrální hustoty (ND) ke snížení množství světla vstupujícího do čočky.
* Focus: Před založením natáčení předběžného zaostření. Pokud se váš předmět pohybuje, použijte nepřetržité automatické zaostření. Pokud autofokus bojuje, zvažte ruční zaostření.
* složení: Přemýšlejte o složení vašeho výstřelu. K vytvoření vizuálně přitažlivých obrázků použijte hlavní linie, pravidlo třetin a další kompoziční techniky.
* následné zpracování: K jemnému vyladění obrázků použijte software po zpracování (např. Adobe Lightroom, Photoshop). Upravte expozici, kontrast, barvu a ostrost, abyste dosáhli požadovaného vzhledu. Pokud používáte Flash, můžete také přidat efekty, jako je ostření do statických částí obrázku.
* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete, čeho se snažíte dosáhnout, a poskytnout svému předmětu jasné pokyny. To jim pomůže pohybovat se tak, jak chcete, a zajistit, aby byli s tímto procesem spokojeni.
* poříďte testovací výstřely: Než začnete střílet své konečné obrázky, pořizujte několik zkušebních snímků, abyste zkontrolovali expozici, zaostření a složení. Upravte nastavení podle potřeby.
* Přijměte neočekávané: Přetažení závěrky může přinést nepředvídatelné výsledky. Nebojte se experimentovat a přijmout neočekávané. Některé z nejlepších obrázků jsou vytvořeny, když posunete hranice a vyzkoušíte něco nového.
Příklady scénářů:
* Dancing Portrét: Předmět je tanec, rychlost závěrky 1/15 sekundy. Končetiny subjektu budou rozmazané a vytvoří pocit pohybu, zatímco jejich tvář může být relativně ostrá.
* portrét s kolem: Subjekt jezdí na kole. Pan s předmětem na 1/30 sekundy. Subjekt by měl být ostrý a pozadí bude horizontálně rozmazané.
* portrét lehkého malby: Subjekt stojí stále, zatímco používáte světelný zdroj (např. Baterka, prskavka) k nakreslení vzorů kolem nich během dlouhé expozice (např. 5 sekund). Subjekt bude relativně ostrý a světelné vzory budou viditelné jako stezky.
* Ghostly Portrait ve staré budově: Subjekt se pohybuje pomalu dovnitř a ven z matně osvětlené místnosti během dlouhé expozice (např. 2 sekundy). Subjekt se bude zdát částečně průhledný a strašidelný.
Pochopením těchto konceptů a experimentováním s různými technikami můžete zvládnout umění tažení závěrky a vytvořit ohromující a kreativní portrétní fotografie. Nezapomeňte se bavit a nechat vás vést svou kreativitu!