REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

Světelné malířské portréty jsou zábavným a kreativním způsobem, jak zachytit ohromující a jedinečné obrázky. Zde je komplexní průvodce, jak je vyrobit:

i. Plánování a příprava:

* Koncepce a inspirace:

* téma: Rozhodněte se o tématu nebo náladě, kterou chcete vytvořit. Příklady:éterické, futuristické, dramatické, abstraktní. Tím se povede vaše volby osvětlení, rekvizity a pózy.

* inspirace: Podívejte se na další portréty světelné malby online (Pinterest, Instagram, Flickr). Analyzujte, co se vám o nich líbí - tvary, barvy, textury a jak světlo interaguje s předmětem. Nejen kopírovat; Použijte jej jako výchozí bod.

* skica/storyboard: Pokud máte komplexní vizi, načrtnutí vašich nápadů předem může být neuvěřitelně užitečné. To vám pomůže vizualizovat světelné vzorce a naplánovat pohyb.

* Umístění:

* tma je klíčová: Čím tmavší prostředí, tím lépe. V ideálním případě najděte zcela temnou místnost nebo venkovní umístění daleko od pouličních světlometů. Spementace, garáže (se zavřenými dveřmi) nebo odloučené oblasti v přírodě dobře fungují.

* Space: Zajistěte dostatek místa, abyste se pohybovali a malovali světlo, aniž byste narazili na cokoli. Také zvažte prostor pro váš předmět, který se pohodlně představuje.

* Bezpečnost: Pokud je venku, upřednostňujte bezpečnost. Vyberte si známé místo, přiveďte přítele a uvědomte si své okolí.

* zařízení:

* kamera:

* dslr nebo Mirrorless: Nabízejí manuální ovládací prvky pro clonu, rychlost závěrky, ISO a vyvážení bílé, klíčové pro malbu světla.

* stativ: Absolutně nezbytné pro ostré obrázky během dlouhých expozic. Doporučuje se robustní.

* vzdálené uvolnění závěrky (nebo samo-timera): Při zahájení expozice se vyhýbá chvění kamery.

* světla:

* odrůda: Experimentujte s různými zdroji světla k dosažení různých účinků.

* LED baterky: Univerzální a cenově dostupné. Hledejte nastavitelný jas a zaostření.

* barevné gely: Umístěte je na světla a přidejte barevné efekty světla.

* vlákno optické hůlky: Vytvářejte tekoucí, éterické stezky.

* el wire/el páska: Flexibilní a může být tvarován do složitých návrhů.

* ocelová vlna: Pro jiskry a dramatické účinky (vyžaduje opatrnost a správná bezpečnostní opatření; viz níže).

* ostatní: Pohádková světla, žhavé tyčinky, obrazovka telefonu, lasery (zodpovědně používejte).

* rekvizity:

* vylepšit téma: Rekvizity mohou přidat kontext a vizuální zájem. Zvažte položky, které jsou v souladu s vaším konceptem. Příklady:Deštníky, masky, látka, hudební nástroje, knihy.

* reflexní povrchy: Zrcadla, CD nebo fólie mohou zajímavým způsobem odrážet a rozptýlit světlo.

* oblečení pro váš předmět:

* tmavé barvy: Tmavší oblečení absorbuje více světla, což umožní vyniknout světlem. Vyvarujte se jasných nebo reflexních tkanin.

* Bezpečnostní zařízení (pokud používáte ocelovou vlnu):

* hasicí přístroj: Základní.

* kbelík vody: Chcete -li zaskočit jakékoli toulavé jiskry.

* kožené rukavice: Chraňte své ruce.

* Ochrana očí: Bezpečnostní brýle nebo brýle.

* neplamovatelné oblečení: Vyvarujte se syntetických materiálů.

* pozadí černé textilie (volitelné): Může pomoci vytvořit čisté, tmavé pozadí, zejména v interiéru.

* Gafferova páska: Užitečné pro zabezpečení světel nebo barevných gelů.

ii. Nastavení kamery:

* Manuální režim (M): Nezbytné pro kontrolu všech aspektů expozice.

* clona (f-stop):

* f/8 až f/16: Obecně dobrý výchozí bod. Menší clona (vyšší F-Number) zvyšuje hloubku pole, což je užitečné, pokud chcete více svého předmětu v zaměření. Snižuje také světlo a vyžaduje delší expozice.

* rychlost závěrky:

* režim žárovky (b): Umožňuje ovládat délku expozice ručně přidržením tlačítka uvolnění závěrky. Použijte vzdálené vydání závěrky.

* pokus a chyba: Začněte s delší expozicí (např. 5 sekund) a upravte se na základě okolního světla a množství světla, které malíte. Delší expozice vám dávají více času na malování.

* iso:

* Low ISO (100-400): Minimalizuje hluk ve vašem obrázku.

* Balance White:

* wolfram/žárovku: Často je dobrým výchozím bodem, zejména pokud používáte wolframové nebo žárovky.

* Vlastní vyvážení bílé: Pro přesnější barvy nastavte vlastní vyvážení bílé pomocí šedé karty nebo bílého listu papíru za stejných podmínek osvětlení, které používáte.

* Focus:

* manuální zaostření: Před vypnutím světla se zaměřte na vaše předmět. Můžete použít baterku, která vám pomůže zpočátku zaostřit, a poté ji přepnout na ruční zaostření.

* dopad na clonu: Nezapomeňte, že menší clona (vyšší F-číslo F) vám poskytne širší hloubku ostrosti, takže zaostření bude méně kritická.

* Formát obrázku:

* Raw: Zachyťte své obrázky v surovém formátu pro maximální flexibilitu v následném zpracování.

iii. Techniky světla malby:

* umístění vašeho modelu:

* stabilní pozice: Připomeňte svému modelu, který budou muset držet stále pro dlouhou expozici. Procvičování tohoto předem může snížit jakékoli nepohodlí.

* kde je světlo: Přemýšlejte o tom, odkud bude ve scéně přicházet světlo. Má váš model mít jejich tvář namířenou určitým směrem?

* zahájení expozice:

* tma: Před zahájením expozice zajistěte, aby byla místnost zcela tmavá.

* Release Release Shutter Release: Použijte dálkový ovladač, abyste se vyhnuli chvění kamery.

* malba se světlem:

* hladký, konzistentní pohyb: Vyvarujte se trhaných pohybů a vytvořte hladké světelné stezky.

* vzdálenost a intenzita: Čím blíže je zdroj světla k subjektu, tím jasnější bude světlo. Experimentujte s nastavením vzdálenosti a jasu pro kontrolu intenzity.

* úhly: Experimentujte s různými úhly a vytvářejí stíny, zvýraznění a hloubku.

* překrývání: Vrstva různých barev a vzorů pro vytváření složitých návrhů.

* Řízení šíření světla: Použijte černou lepenku nebo papír k blokování světla z určitých oblastí a vytvořte ostřejší hrany.

* praxe: Světelná malba vyžaduje praxi. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé. Experimentujte a bavte se!

* osvětlení vašeho předmětu:

* jemné osvětlení: Použijte světlo s nízkým výkonem, abyste jemně osvětlili obličej nebo tělo vašeho subjektu. Vyvarujte se jejich nadměrné expozice. Zvažte skákání světla z bílého povrchu pro měkčí efekt.

* obrys: Sledujte obrys vašeho předmětu se světelným zdrojem pro dramatický efekt.

* Skrytí zdroje světla: Pokud je to možné, zkuste udržet zdroj světla mimo pohled kamery. Namalovat zpoza subjektu nebo ze strany a udržujte světlo za nimi. Můžete také použít své tělo k blokování světla.

* více expozic (volitelné): Pokud chcete přidat složitější, můžete přijmout více expozic, z nichž každá má různé prvky malování světla. K jejich kombinování budete muset použít software pro úpravu obrázků.

iv. Konkrétní efekty malby světla:

* Světelné stezky: Přesuňte světelný zdroj nepřetržitou cestou a vytvořte stezky světla. Používejte různé barvy a vzory pro rozmanitost.

* koule/koule: Připojte zdroj světla k řetězci a roztočte jej v kruhu. Udržujte střed kruhu na stejném místě.

* Psaní/kreslení lehkého: „Napište“ nebo „nakreslete“ do vzduchu se zdrojem světla. Nezapomeňte, že kamera zachytí obrázek opačně, takže budete muset napsat dozadu.

* Spinning z ocelové vlny: *Extrémně nebezpečné; Pokuste se pouze se správnými bezpečnostními opatřeními.* Dvě naložte ocelovou vlnu do šlehačky, připevněte řetězu nebo lano k šlehačce, zapálí ocelovou vlnu na ohni a roztočte šlehnutí v kruhu. Jiskry vytvoří ohromující vizuální efekt. Udržujte bezpečnou vzdálenost od hořlavých materiálů a opotřebení vhodného ochranného vybavení.

* kouř a světlo: Použijte kouřový stroj nebo kadidlo k vytvoření kouřové atmosféry a poté maloval světlo skrz kouř a vytvořil éterické efekty.

v. Post-zpracování (editace):

* RAW zpracování: Pokud jste stříleli do RAW, upravte expozici, vyvážení bílé, kontrast a zvýraznění ve vašem softwaru pro zpracování RAW (např. Adobe Camera RAW, Lightroom).

* redukce šumu: Naneste redukci hluku, abyste minimalizovali hluk, zejména ve stínu.

* korekce barev: Upravte barvy tak, aby se dosáhlo požadované nálady a tónu.

* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.

* vyhýbání se a pálení: Pro selektivně odlehčení nebo ztmavení oblastí obrazu použijte techniky vyhýbání se a pálení.

* Odstranění nedokonalostí: Odstraňte všechny nežádoucí prvky nebo rozptýlení na obrázku.

vi. Tipy pro jedinečné portréty:

* Experimentujte s různými zdroji světla, barvy a vzory. Nebojte se vyzkoušet nové věci.

* Použijte rekvizity k přidání kontextu a vizuálního zájmu.

* začlenit pohyb. Nechte svůj předmět mírně pohybovat během expozice, aby se vytvořila rozostření pohybu.

* odráží povrchy světla. Zrcadla, voda nebo jiné reflexní povrchy mohou vytvářet zajímavé účinky.

* Kombinujte malbu světla s jinými technikami, jako je dvojitá expozice nebo kompozitní fotografie.

* vyprávět příběh. Použijte lehký obraz k vytvoření vyprávění nebo zprostředkování zprávy.

* nejdůležitější, bavte se! Světelná malba je kreativní proces, takže si užijte experimentování a objev.

vii. Bezpečnostní opatření:

* ocelová vlna: Zvládněte s extrémní opatrností. Noste ochranný výstroj, poblíž nechte hasicí přístroj a vodu a pracují v bezpečném otevřeném prostoru od hořlavých materiálů.

* Elektrická bezpečnost: Při používání elektrických světel poblíž vody buďte opatrní.

* bezpečnost umístění: Pokud pracujete venku, uvědomte si své okolí a potenciální rizika. Přineste přítele pro bezpečnost.

* Komunikace: Během expozice jasně komunikujte s vaším modelem.

* lasery: Pokud používáte lasery, nikdy je neukažte na oči lidí.

Dodržováním těchto tipů a technik můžete vytvořit skutečně jedinečné a ohromující portréty malby, které předvádějí vaši kreativitu a uměleckou vizi. Hodně štěstí a šťastné lehké malby!

  1. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  2. Vědci připevnili na brouky malé kamery, aby získali pohled na svět z broučího oka

  3. Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

  4. Fotografování lidí:Dělat stylizované portréty nebo ne?

  5. Jak vytvářet portréty s černým pozadím

  6. Jak postavit a úhel těla pro lepší portréty

  7. Jak skautkou pro umístění portrétního střelby

  8. Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

  9. Jak vytvořit portrét bokeh za méně než 10 $

  1. Seznamte se s fotografy, kteří píší pro školu digitální fotografie ~ Darlene Hildebrandt

  2. Nejlepší tipy pro úpravu hudební fotografie

  3. Jak používat sociální média k propagaci své fotografie

  4. Postprocessing HDR:Průvodce pro začátečníky fotografováním HDR (část 3)

  5. 8 citátů od mistra fotografa Ansela Adamse a jak je aplikovat na fotografii

  6. Jak využít figuru k zakotvení umělecké teorie ve fotografii

  7. Jak nafotit autoportrét, abyste podpořili identitu své značky

  8. 23 Vysvětlení běžných zkratek pro fotografie

  9. Jak využít jedinečnou příležitost k pokroku ve fotografování

Fotografické tipy