1. Pochopení základů:
* Zdroj světla: Zjistěte, kde je váš primární zdroj světla (slunce, strobos, okno atd.).
* Pozice předmětu: Jak je váš subjekt umístěn * relativní * k tomuto zdroji světla, je klíčový.
* úhel světla: Mluvíme o úhlu mezi zdrojem světla, předmětem a kamerou. Přichází světlo zepředu, boku, za nebo nad/pod?
* Speciour vs. Diffuse Light: Tvrdé, přímé světlo (specular) vytváří silné stíny. Měkké, rozptýlené světlo (přes difuzor, oblačnost atd.) Vytváří jemnější stíny.
2. Klíčové úhly osvětlení a jejich účinky:
* přední osvětlení (0 stupňů):
* popis: Světlo svítí přímo na tvář subjektu z pohledu fotoaparátu.
* Pros: Flattens funkce, minimalizuje stíny, dobré pro zobrazení detailů. Může způsobit, že pokožka bude vypadat hladce a rovnoměrně. Nejjednodušší pracovat s.
* nevýhody: Může být velmi nudná a postrádat dimenzi. Snižuje texturu. Mohou způsobit, že předměty šilhají na jasném slunečním světle.
* Použití pro: Když potřebujete jasné, dokonce i osvětlení a minimální drama. Přemýšlejte o pasových fotografiích nebo základních portrétech, kde je detail prvořadý. Nejlépe se používá s měkkým, rozptýleným světlem, aby se zabránilo drsnosti.
* boční osvětlení (90 stupňů):
* popis: Světlo svítí na téma ze strany a vytváří silné zvýraznění a stíny.
* Pros: Zdůrazňuje texturu a formu, vytváří hloubku a drama. Definuje strukturu obličeje, přináší funkce jako Cheekbones. Může vytvořit pocit tajemství nebo intrik.
* nevýhody: Může být nelichotivé, pokud není pečlivě kontrolováno. Jedna strana obličeje bude velmi jasná, druhá velmi tmavá. Vyžaduje výplňové světlo nebo reflektory, aby vyvážily stíny.
* Použití pro: Přidání nálady, předvádění textury (např. Vrásky pro přidání znaku) a vytvoření pocitu objemu. Vynikající pro dramatické portréty a vyprávění. Zvažte mírně otočení obličeje směrem k nebo pryč od zdroje světla k doladění stínů.
* tři čtvrtiny osvětlení (přibližně 45 stupňů):
* popis: Kombinace předního a bočního osvětlení. Světlo zasáhne subjekt pod úhlem a vytváří jemný stín na jedné straně obličeje.
* Pros: Dobrá rovnováha rovnoměrného osvětlení a lichotivých stínů. Přidává dimenzi, aniž by byl příliš tvrdý. Obecně bezpečná a všestranná technika osvětlení.
* nevýhody: Může být poněkud předvídatelné, pokud se nebude používat kreativně.
* Použití pro: Většina portrétních situací. Pevný výchozí bod, který pak můžete upravit na základě vašeho předmětu a požadované nálady. Do této kategorie spadá klasické „Rembrandtovo osvětlení“ (malý trojúhelník světla na tváři nejdále ze zdroje světla).
* zpět osvětlení (180 stupňů):
* popis: Světlo svítí zpoza subjektu směrem k kameře.
* Pros: Vytváří siluetu, ráfkové světlo (zvýrazňující okraje subjektu) nebo efekt „záře“. Přidává pocit tajemství a dramatu. Odděluje subjekt od pozadí.
* nevýhody: Tvář subjektu bude většinou ve stínu. Vyžaduje pečlivou kompenzaci expozice, aby se zabránilo podexponování subjektu nebo vyhodilo pozadí. Může způsobit vzplanutí čočky.
* Použití pro: Vytváření dramatických siluet, zvýraznění vlasů, oddělování předmětu od pozadí a zprostředkování pocitu osamělosti, tajemství nebo zázraku. Často se používá při východu nebo západu slunce.
* top osvětlení:
* popis: Světlo svítí na téma shora.
* Pros: Může vytvořit dramatický reflektor.
* nevýhody: Může vytvářet nelichotivé stíny pod očima, nosem a bradou, díky čemuž je předmět unavený nebo vychrtlý. Může být obtížné ovládat.
* Použití pro: Může být užitečný ve stylizovaném portrétu nebo na místě se silným režijním světlem, aby ukázal, kde jsou. Často se používá k vytvoření pocitu izolace nebo zranitelnosti.
* spodní osvětlení:
* popis: Světlo svítí na téma zespodu.
* Pros: Vytváří nepřirozený a děsivý efekt.
* nevýhody: Obecně nelichotivé a mohou zkreslit rysy.
* Použití pro: Vytváření pocitu hrůzy, nadpřirozeného nebo záhadného. Zřídka se používá v lichotivém portrétu.
3. Praktické tipy pro přidání punče:
* Sledujte světlo: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na tvář vašeho subjektu v různých denních a na různých místech. Všimněte si stínů a zvýraznění.
* experiment: Přesuňte svůj předmět a sebe (kameru) kolem zdroje světla, abyste zjistili, jak se mění osvětlení. Neexistuje žádná náhrada za praktické zkušenosti.
* Použijte reflektory: Reflektory odrazí světlo do stínů, změkčují je a přidávají výplňové světlo. Bílý nebo stříbrný reflektor je všestranný nástroj.
* Použijte difuzory: Difuzory změkčují drsné světlo a vytvářejí lichotivější stíny. Scrim nebo dokonce postel může fungovat jako difuzor.
* věnujte pozornost pozadí: Pozadí by se mělo doplňovat, ne soutěžit, váš předmět. Temné pozadí může způsobit, že jasně osvětlený předmět vyniká.
* Expose pro obličej: Obecně se chcete ujistit, že tvář subjektu bude správně vystavena, i když je pozadí mírně přeexponované nebo podexponované. Použijte měření na místě na fotoaparátu.
* následné zpracování: Osvětlení můžete dále vylepšit pomocí nástrojů, jako jsou křivky, úrovně a vyhýbání se/pálení. Snažte se však získat osvětlení co nejblíže ve fotoaparátu.
* zvažte tvář subjektu: Některé tváře jsou vhodnější pro určité typy osvětlení. Z silného postranního osvětlení může mít kulatý obličej, aby se přidalo definici, zatímco tenká tvář by mohla vypadat lépe s měkčím a rovnoměrnějším osvětlením.
* přemýšlejte o příběhu: Jakou náladu se snažíte vytvořit? Osvětlení by mělo podporovat příběh, který vyprávíte.
* praxe, praxe, praxe: Čím více experimentujete s různými úhly osvětlení, tím lépe se stanete předvídáním a ovládání světla.
Příklady scénářů:
* Sunset Silhouette: Umístěte svůj subjekt za zapadajícího slunce za nimi. Vystavte oblohu a vytvořte výraznou siluetu.
* dramatický portrét s oknem: Umístěte svůj předmět u okna a nechte světlo spadnout na jednu stranu obličeje. K vyplnění stínů použijte reflektor na opačné straně.
* Headshot s tříčtvrtinovým osvětlením: Použijte jediný světelný zdroj umístěný v úhlu 45 stupňů k subjektu. Upravte polohu světla a subjektu a vytvořte malý trojúhelník světla na tváři nejvzdálenější ze světelného zdroje (Rembrandt Lighting).
Pochopením principů světla a stínu a experimentováním s různými úhly osvětlení můžete dramaticky vylepšit fotografování svých lidí a přidat další „úder“, díky kterému vynikají vaše obrázky.