1. Plánování a předprodukce:
* Koncept a příběh: Přemýšlejte o postavě, kterou chcete vykreslit. Jsou to femme fatale, unavený detektiv, utlačený svědek? Jasný příběh povede vaše pózování, výraz a prostředí.
* skříň a make -up:
* oblečení: Klasický film Noir je hlavně o ostrých liniích a definovaných siluetách. Přemýšlejte o výkomových kabátech, fedorech, obleky pro muže. U žen zvažte šaty přizpůsobené tvarům, kožešinovým kabátm a na míru. Tmavé barvy jako černá, šedá, námořnictvo a tmavě červené jsou nezbytné.
* make -up: U žen je klasická červená ret téměř povinná. Bledá kůže (dosažená nadací), definované obočí a silně lemované oči jsou zásadní. U mužů může trochu matného prášku, aby se snížil lesk a možná nějaké jemné zvýraznění kolem očí může přidat k světovému unadvení. Nepřehánějte to.
* Umístění:
* indoors: Místnost s žaluziemi, matně osvětlená tyč, kouřová kancelář-tyto evokují správnou atmosféru.
* venku: Deštivé ulice, uličky a matně osvětlené městské prostředí jsou perfektní.
* rekvizity: K vyprávění se mohou přidat cigarety (skutečné nebo falešné), sklenice whisky, fedora, rotační telefon, zbraň (zodpovědně a legálně).
2. Osvětlení je klíčové! (Zásadní pro film noir)
* tvrdé osvětlení: Toto je nejdůležitější prvek. Chcete dramatické, definované stíny. Jeden silný zdroj světla je obvykle nejlepší.
* umístění klíčového světla:
* výše a na stranu: Tím se vytváří klasický vzhled „rozdělení osvětlení“, kde je jedna strana obličeje dobře osvětlená a druhá je v hlubokém stínu. Experimentujte s tím, jak vysoko a na stranu umístíte světlo.
* níže (méně běžné, ale efektivní): Umístění světla pod tvář subjektu může vytvořit zlověstnější nebo znepokojivější vzhled.
* stíny: Přijměte stíny! Vyprávějí tolik příběhu jako světlo. Hledejte způsoby, jak vytvořit zajímavé stínové vzory na obličeji a na pozadí.
* praktické osvětlení: Jako součást vašeho systému osvětlení používejte lampy, pouliční světlomety nebo neonové značky. Tito přidávají realismus a vizuální zájem.
* gobo/cookie: Použijte gobo (šablona umístěná před světlem) nebo cookie (něco, co rozbije světlo, jako větev), abyste projektovali vzory na subjekt nebo pozadí, jako je benátské slepé stíny nebo listoví.
* osvětlovací zařízení:
* strobo/flash: Výkonný západ nebo blesk s místem mřížky nebo snoot vám poskytne přesnou kontrolu nad světlem.
* kontinuální světlo (LED nebo wolfram): Snadnější vidět účinky v reálném čase. K ovládání šíření světla použijte dveře stodoly nebo zaostřovací čočku.
* Reflektor/Bounce: Pomocí malého reflektoru jemně vyplňte stíny na tmavší straně obličeje, ale nevylučujte je úplně.
3. Složení a pózování:
* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste přidali drama. Střelba z nízkého úhlu může způsobit, že se subjekt jeví jako silný, zatímco střelba z vysokého úhlu může způsobit, že se zdají být zranitelní.
* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci subjektu (např. Dveře, okna nebo dokonce jen okraj stínu).
* pózování:
* femme fatale: Svůdné pózy, opírající se o zdi, drží cigaretu a s vědomím se dívá přes rameno.
* detektiv: Mírně shluková ramena, brázdu, čelo, unavený pohled, držení cigarety nebo drink.
* použijte ruce: Ruce mohou být velmi expresivní. Použijte je k rámci obličeje, dramaticky podržení podpěry nebo gesto.
* oční kontakt: Přímý oční kontakt může být silný, ale vypadat mírně mimo kameru může vytvořit pocit tajemství.
4. Střelba:
* Nastavení fotoaparátu:
* clona: Pomocí širšího otvoru (např. F/2,8, f/4) vytvořte mělkou hloubku ostrosti, rozmazání pozadí a zaostření pozornosti na toto téma.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obraz v závislosti na osvětlení.
* Focus: Ostré zaměření na oči je zásadní.
5. Postrážení (zásadní pro konečný vzhled!)
* Černobílá konverze: To je nutnost! Použijte dobrou metodu konverze (např. Ve Photoshopu nebo Lightroom) k zachování detailů a ovládání kontrastu.
* kontrast: Zvyšte kontrast a vytvořte ostrý, dramatický vzhled.
* dodge and vypalovat: Pro selektivně odlehčení nebo ztmavení oblastí obrazu použijte techniky vyhýbání se a pálení. To může vylepšit stíny, zvýraznit rysy subjektu a vytvořit vyřezávanější vzhled.
* Nastavení křivek: Nástroj Curves je váš přítel! Použijte jej k doladění kontrastu a tonálního rozsahu obrazu. Vytvořte S-křivku pro vysoký kontrast nebo jemnější křivku pro měkčí vzhled.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* zrno/šum: Přidání jemného množství filmového zrna může zvýšit pocit vintage. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.
* vigNetting: Přidání mírné viněty (ztmavnutí okrajů obrázku) může upozornit na střed rámu.
* Selektivní nastavení barvy: I při konverzi B&W můžete pomocí barevných kanálů selektivně změnit kontrast v některých oblastech. Například ztmavněte červené, aby prohloubily barvu rtů nebo zatemněly blues, aby byla obloha dramatičtější.
Tipy a úvahy:
* studijní film noir: Sledujte klasický film Noir filmy jako „Maltský Falcon“, „Double Indemnity“ a „Touch of Evil“. Věnujte pozornost osvětlení, složení a zobrazení postav.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení, pozice a techniky následného zpracování.
* referenční obrázky: Uchovávejte sbírku filmových noir obrázků pro inspiraci.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při zachycení filmu noir estetiky.
* Podrobnosti Matter: Věnujte pozornost malým detailům, jako je úhel klobouku nebo způsobu, jakým je zadržována cigareta. Tyto detaily mohou mít velký rozdíl v konečném výsledku.
* nejprve bezpečnost: Pokud používáte rekvizity jako zbraň nebo cigarety, na paměti bezpečnosti a právní úvahy.
Zvládnutím těchto prvků budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících hollywoodských filmových noir portrétů, které zachycují nadčasové látky tohoto ikonického žánru. Hodně štěstí!