Vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů:Tipy a příklady
Environmentální portréty přesahují jen zachycení podoby člověka. Cílem je vyprávět příběh o tom, kdo jsou, co dělají a kde patří tím, že je umístí do svého přirozeného prostředí. Poskytují kontext a hloubku a odhalují více než standardní headshot, jaký kdy mohl.
Zde je rozpis toho, jak vytvořit působivé environmentální portréty:
i. Plánování a příprava:
* porozumět vašemu předmětu:
* výzkum: Dozvíte se o jejich profesi, koníčcích, vášních nebo jiném definujícím aspektu.
* konverzace: Promluvte si s nimi předem, abyste stavěli vztah a pochopili, na čem na nich záleží. To vám pomůže vybrat správné prostředí a pózy.
* Identifikujte definující prostředí: Jaký prostor je nejvýznamnější pro jejich život? Zvažte jejich pracoviště, domov, oblíbený park, místo konání představení atd.
* skautingové polohy:
* Navštivte umístění: Zkontrolujte podmínky osvětlení, potenciální rozptýlení a zajímavé pozadí.
* zvažte příběh: Jak přispívá umístění k vyprávění, které chcete vytvořit?
* Získat oprávnění: V případě potřeby získejte povolení k fotografování na vybraném místě.
* zařízení:
* fotoaparát a čočky: Často je ideální univerzální objektiv zoomu (např. 24-70 mm, 24-105 mm). Pro dramatickou perspektivu lze použít širokoúhlé čočky, zatímco delší čočky mohou na pozadí komprimovat.
* osvětlení:
* přirozené světlo: V ideálním případě střílejte během zlatých hodin (krátce po východu nebo před západem slunce) pro měkké teplé světlo. Zatažené dny mohou poskytnout rovnoměrné rozptýlené světlo.
* umělé světlo: V případě potřeby použijte reflektory k odražení světla, světla nebo záplavu k vyplnění stínů nebo přemožení slunce nebo panelu LED pro nepřetržité osvětlení. Zvažte modifikátory (softboxy, deštníky), abyste rozptýlili světlo.
* stativ: Užitečné pro situace s nízkým osvětlením nebo pokud chcete použít pomalou rychlost závěrky.
* příslušenství: Reflektor, difuzor, světelný stojan, gely (pro přidání barvy do umělého světla).
ii. Složení a technika:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a zarovnejte je s protínajícími se body imaginární mřížky, které rámu rozdělí na třetiny.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí (např. Roads, ploty, architektura) k přitahování oka diváka k vašemu předmětu.
* rámování: K rámu předmětu a přidání hloubky použijte prvky v prostředí (např. Dveře, okna, stromy).
* hloubka pole:
* mělká hloubka pole (široký clona - např. F/2,8, f/4): Rozostří pozadí, izoluje váš předmět a upozorňuje na ně. Vhodné pro portréty, kde chcete minimalizovat rozptýlení.
* Hluboká hloubka pole (úzký clona - např. F/8, f/11): Udržuje váš předmět i prostředí v zaměření a představuje kontext a detaily scény. Vhodné pro portréty, kde je prostředí stejně důležité jako předmět.
* póza a výraz:
* Natural pózy: Vyvarujte se ztuhlých, nepřirozených pozic. Povzbuďte svůj předmět k interakci s jejich prostředím nebo se zapojit do činností, které by normálně dělali.
* výraz: Zachyťte skutečné emoce a osobnost. Klíčové jsou konverzace a spojení.
* zvažte rekvizity: Rekvizity související s jejich profesí nebo koníčků mohou přidat vizuální zájem a kontext.
* Techniky osvětlení:
* Použijte dostupné světlo: Analyzujte stávající světlo a umístěte svůj předmět, abyste jej využili. Hledejte otevřený odstín, odrazující světlo nebo zajímavé vzorce světla a stínu.
* vyplňte flash: Použijte blesk k vyplnění stínů a vyvážení expozice v jasném slunečním světle nebo nerovnoměrně osvětleném prostředí.
* flash mimo kameru: Umístěte svůj blesk mimo kameru pro dramatičtější a kontrolované osvětlení. Pro změkčení světla použijte modifikátory.
* podsvícení: Umístěte svůj předmět se světlem za nimi pro siluetu nebo pro vytvoření halo efektu.
iii. Poprocesování:
* základní úpravy: Správná expozice, kontrast, rovnováhu bílé a ostrost.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
* Selektivní úpravy: Pro selektivní úpravu konkrétních oblastí obrazu použijte kartáče nebo vrstvy nastavení.
* retušování: Odstraňte rozptýlení a vady, ale vyhněte se nadměrnému retušování, díky kterému je váš předmět přirozeně.
* oříznutí: Upřesněte složení oříznutím obrazu.
iv. Příklady a analýza:
Pojďme prozkoumat několik příkladů environmentálních portrétů a analyzovat, co je činí efektivní:
* Příklad 1:Šéfkuchař v jejich kuchyni:
* prostředí: Rušná kuchyně s povrchy z nerezové oceli, kuchyňským vybavením a ingrediencemi.
* složení: Šéfkuchař je umístěn mírně mimo střed, s jasným pohledem na jejich pracovní prostor za nimi. Čáry desek a polic vedou oko k šéfkuchaři.
* osvětlení: Kombinace přirozeného světla z nedalekého okna a měkkého umělého světla pro vyplnění stínů.
* příběh: Portrét vyjadřuje vášeň, dovednost a odhodlání šéfkuchaře a odhodlání jejich řemesle. Prostředí zdůrazňuje nástroje a složky, které používají k vytváření kulinářských mistrovských děl.
* klíčové prvky: Šéfkuchař aktivně vaří a představuje jejich odborné znalosti. Nepořádek v kuchyni se cítí autenticky a zvyšuje realismus.
* Příklad 2:hudebník na jevišti:
* prostředí: Matně osvětlená scéna s hudebními nástroji a jevištním osvětlením.
* složení: Hudebník je umístěn ve středu rámu, obklopený jejich nástroji. Pozadí je rozmazané, aby upozornilo na hudebníka.
* osvětlení: Jevištní osvětlení vytváří dramatické zvýraznění a stíny. Možná měkký výplňový záblesk, který uveďte detaily do obličeje.
* příběh: Portrét zachycuje energii a vášeň živého vystoupení. Prostředí zdůrazňuje spojení hudebníka s jejich hudbou.
* klíčové prvky: Hudebník vystupuje s intenzivními emocemi. Jevištní osvětlení vytváří dynamický a vizuálně přitažlivý obraz.
* Příklad 3:Spisovatel v jejich studii:
* prostředí: Útulná studie plná knih, psacího stolu a osobních mementosů.
* složení: Spisovatel sedí u svého stolu, obklopený jejich knihami a papíry. Prostředí se cítí intimní a osobní.
* osvětlení: Měkké, rozptýlené přirozené světlo z nedalekého okna.
* příběh: Portrét vyjadřuje intelektuální zvědavost a vášeň pro vyprávění spisovatele. Prostředí zdůrazňuje nástroje a inspiraci, které podporují jejich kreativitu.
* klíčové prvky: Spisovatel se zabývá aktem psaní, vypadá promyšleně a soustředěně. Nastavení se cítí intimní a osobní.
v. Klíčové úvahy a běžné chyby, kterým je třeba se vyhnout:
* příliš mnoho nepořádku: I když je kontext důležitý, vyhněte se ohromení diváka příliš velkým detailem. Zjednodušte scénu odstraněním rušivých prvků.
* předmět ztracený v prostředí: Ujistěte se, že váš předmět je jasným ohniskem. Použijte hloubku pole, osvětlení nebo složení, abyste na ně upozornili.
* nepřirozené pozice: Povzbuďte svůj předmět, aby byl sám sebou. Vyvarujte se jejich nucení do pozic, které se cítí nepříjemně nebo vymyšlené.
* špatné osvětlení: Věnujte pozornost kvalitě a směru světla. Vyvarujte se tvrdých stínů nebo foukaných vrcholů.
* Nedostatek připojení: Vytvořte vztah s vaším předmětem a aby se cítili pohodlně. Jejich osobnost by měla prosvítat v portrétu.
* ignorování příběhu: Pamatujte, že environmentální portréty jsou o vyprávění. Zvažte, co chcete sdělit a jak vám prostředí může pomoci dosáhnout.
vi. Praxe a experimentování:
Nejlepší způsob, jak zlepšit fotografii portrétu v oblasti životního prostředí, je pravidelně praktikovat a experimentovat s různými technikami. Nebojte se vyzkoušet nové věci a poučit se ze svých chyb. Čím více střílíte, tím lépe se stanete při zachycení přesvědčivých a smysluplných portrétů.
Pochopením těchto principů a technik můžete vytvořit environmentální portréty, které jsou nejen vizuálně přitažlivé, ale také vyprávějí přesvědčivý příběh o vašich předmětech. Hodně štěstí!