i. Předprodukce a plánování:
* porozumění estetice: Seznamte se s filmem Noir. Mezi klíčové prvky patří:
* osvětlení vysokého kontrastu: Dominantní použití stínů a hlavních událostí. Přemýšlejte o dramatických světlech a tmavých oblastech.
* tvrdé světlo: Vytváří ostré, definované stíny.
* Benátské slepé stíny (nebo podobné geometrické vzory): Evokovat pocit zachycení nebo neklidu.
* dramatické úhly: Nízké úhly, vysoké úhly, k dispozici (nizozemské) úhly, aby se přidaly napětí.
* cigaretový kouř/atmosféra: Přidává k mystice a tajemství.
* stínové kulisy: Pozadí je často tmavé a nedefinované.
* fatalistická témata: Témata zrady, chamtivosti a rozčarování jsou běžná. I když je nemusíte zobrazovat doslova, usilujte o pocit neklidu nebo po celém světě.
* Koncept a příběh: Přemýšlejte o „příběhu“, který chcete, aby váš portrét vyprávěl. Je váš předmět femme fatale, unavený detektiv nebo něco úplně jiného? To ovlivní jejich pózu, výraz a celkovou náladu. I jemné vyprávění je užitečné.
* skautingové polohy: Hledejte místa, která se půjčují estetice noir. Zvážit:
* uličky: Tmavé, úzké prostory.
* backstreets: Městské a odvážné.
* Windows: Zejména u žaluzií nebo dešťového pruhu.
* schodiště: Nabízejí zajímavé úhly a stínové možnosti.
* bary/salonky (pokud jsou přístupné): Klasické nastavení noir.
* jednoduché pozadí: Obyčejná zeď může být vysoce účinná. Vyvarujte se příliš přeplněného nebo rušného pozadí.
* Wardrobe &Reps:
* skříň: Mysli na klasický styl 40. let/50. let. Pro ženy:příkopový kabát, elegantní šaty (často saténové nebo sametové), rukavice, klobouk s širokým okrajem a tmavý make-up. Pro muže:Fedora, příkopový kabát, oblek nebo jednoduchá bílá košile s převáděnými rukávy.
* rekvizity: Cigarety (skutečné nebo falešné), sklenice whisky, zbraň (používejte zodpovědně a bezpečně! Zvažte hračku nebo se jí úplně vyhněte z etických důvodů), fedoru, příkopový kabát, noviny atd.
* casting (nebo autoportrét): Vyberte model (nebo být modelem), který může zprostředkovat správnou emoci. Ideální je mírně světový nebo záhadný výraz.
ii. Osvětlení a střelba:
* Nastavení osvětlení (klíč je drama): Toto je nejdůležitější prvek.
* Zdroj jediného světla (často): Napodobuje umělé osvětlení éry. Dobrým výchozím bodem je jediný záblesk mimo kameru s reflektorem nebo modifikátorem (jako je snoot nebo mřížka).
* umístění světla:
* boční osvětlení: Vytváří silné stíny na jedné straně obličeje.
* nad osvětlením: Může vytvářet dramatické stíny pod očima a nosem.
* za předmětem (osvětlení ráfku): Nastiňuje subjekt a odděluje je od pozadí.
* tvrdé světlo vs. měkké světlo: Pro ostré, definované stíny je obecně preferováno tvrdé světlo (malý zdroj světla, žádná difúze). Můžete použít reflektor k mírně změkčení stínů na opačné straně obličeje, ale vyhněte se příliš měkkému světlu.
* Venetický slepý efekt: Použijte skutečné benátské žaluzie nebo vytvořte efekt s gobo (šablona) před zdrojem světla. Umístěte gobo blízko světla, abyste udrželi stíny ostré.
* experiment: Hrajte s různými světelnými pozicemi a modifikátory, abyste viděli, co pro váš předmět a umístění nejlépe funguje. Jednoduché nastavení může být neuvěřitelně efektivní.
* Nastavení fotoaparátu:
* clona: Použijte širší clonu (např. F/2,8 - f/4) k vytvoření mělké hloubky pole a izolovat svůj předmět. Zajistěte však, aby byly klíčové vlastnosti obličeje zaostřeny.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili scénu, s přihlédnutím k síle vašeho zdroje světla.
* měření: Použijte měření bodů k expozice pro vrcholy na tváři vašeho předmětu, což umožňuje, aby se stíny dostaly do tmy. Nedopřídnutí mírně je v noiru často žádoucí.
* Složení a pózování:
* dramatické úhly: Experimentujte s nízkými úhly (střílení na váš předmět) nebo vysokými úhly (střílení). Úhel zdokonalita (nizozemského) může přidat pocit neklidu.
* rámování: K rámu předmětu použijte prvky v prostředí (jako jsou dveře, okna nebo stíny).
* pózování: Zvažte klasické noir pózy. Žena se opírá o zeď, dívá se přes rameno nebo muž kouří cigaretu v matně osvětlené místnosti. Výraz modelu je zásadní. Zaměřte se na pocit tajemství, únavy nebo nebezpečí.
* Focus: Sharp Focus je nezbytný na oči (nebo na klíčovou funkci, kterou chcete zdůraznit).
iii. Pospace (zásadní pro noir!)
* software: Použijte program pro úpravu fotografií, jako je Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One nebo GIMP (zdarma).
* Černobílá konverze: Toto je hlavní krok.
* Metoda: Nejen desaturace! Použijte vrstvu černobílé nastavení ve Photoshopu (nebo podobných ovládacích prvků v jiném softwaru) pro individuální úpravu tónů různých barev. To vám dává mnohem větší kontrolu nad konečným výsledkem. Například byste mohli zatemnit blues, abyste vytvořili náladovější oblohu nebo ztmavli červené, aby rty vynikly.
* kontrast: Zvýšit kontrast významně. To dává fotografii její dramatický vzhled. Použijte úpravy křivek nebo úrovní, abyste zasunuli zvýraznění jasnější a temnější stíny.
* Dodge &Burn: Jemně odlehčte a ztmavněte specifické oblasti, abyste zvýšili drama.
* dodge: Odlehčte vrcholy na obličeji, zejména kolem očí a lícních kostí.
* Burn: Ztmaňte stíny pod očima, kolem čelisti a na pozadí.
* ostření: Vyrovnávejte obrázek pro vylepšení detailů, ale nepřehánějte jej. Použijte ostření masky, abyste se příliš zabránili pozadí.
* zrno/šum (volitelné): Přidání jemného množství obilí může dát obrazu více vintage filmový pocit. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože příliš mnoho hluku může vypadat rušivě.
* vigNetting (volitelné): Jemná viněta (ztmavnutí okrajů obrazu) může pomoci přitáhnout diváka oko do středu rámu a zvýšit náladu.
* tónové křivky: Upravte tónové křivky tak, abyste dolaďovali celkový kontrast a tonální rozsah obrazu. S-křivka obecně zvýší kontrast.
* barevné tónování (jemné, volitelné): Zatímco film Noir je primárně černobílý, můžete někdy přidat velmi jemný barevný tón (např. Mírný sépie nebo azurový odstín), abyste zvýšili náladu.
iv. Tipy a úvahy:
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, pózy a technikami úprav.
* výzkum: Studujte klasický film Noir Stills a plakáty, abyste se inspirovali.
* jemnost: Nebojte se být jemný. Malá změna osvětlení nebo pózování může mít velký rozdíl.
* vyprávění: Zaměřte se na vyprávění příběhu s vaším portrétem. Co je předmětem myšlení? Co se cítí?
* Bezpečnost: Pokud používáte rekvizity, jako jsou zbraně nebo cigarety, upřednostňujte bezpečnost a etické úvahy.
* Směr modelu: Proveďte svůj model a dosáhnete požadovaného výrazu a pozice. Poskytněte jasné a konkrétní pokyny.
* nálada: Nejdůležitější věcí je zachytit náladu a atmosféru filmu Noir. Přemýšlejte o vytvoření pocitu tajemství, nebezpečí a intrik.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující hollywoodské filmové noir portréty, které zachycují podstatu tohoto ikonického filmového stylu. Hodně štěstí!