i. Porozumění základům
* Co je to lehká malba? Světelná malba je fotografická technika, ve které používáte pohybující se zdroj světla k osvětlení vašeho předmětu během dlouhé expozice. Fotoaparát zaznamenává světelné stezky a osvětlené oblasti a vytváří efekt podobný malbě.
* klíčové vybavení:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Manuální ovládací prvky (clona, ISO, rychlost závěrky) jsou nezbytné.
* stativ: Zásadní pro udržení fotoaparátu stále během dlouhých expozic.
* vzdálená uvolnění závěrky (nebo časovač): Při zahájení expozice minimalizuje chvění fotoaparátu.
* Zdroje světla: Zde svítí kreativita! Lze použít baterky, LED panely, hůlky z optických vláken, ocelová vlna (se správnými bezpečnostními opatřeními), el drát a dokonce i obrazovka vašeho telefonu. Experimentujte s různými barvami a texturami.
* tmavé prostředí: Čím tmavší, tím lépe. Vnitřní studia nebo noční venkovní místa jsou ideální.
* černé oblečení (pro umělce): Pomáhá vám zůstat neviditelný při výstřelu, když se pohybujete.
* Nastavení fotoaparátu:
* režim: Manuál (M)
* clona: Začněte úzkým otvorem (f/8 - f/16) pro širší hloubku ostrosti a shromáždění více světla po dlouhé expozici. Upravte podle potřeby.
* iso: Udržujte to co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum.
* rychlost závěrky: Toto je vaše plátno! Začněte dlouhou expozicí (např. 5 sekund, 10 sekund nebo dokonce delší - až 30 sekund nebo více). Upravte se na základě toho, kolik času potřebujete k „malování“ a jasu vašeho zdroje světla. Použijte režim žárovky pro ještě delší expozice.
* Focus: Ručně se zaměřte na váš předmět * před * vypnutím světla. Můžete použít baterku k krátkému osvětlení vašeho předmětu při zaostření a poté ji vypnout. Alternativně předběžně zaostřuje a označte zaostření na podlahu nebo zeď.
* Balance White: Při použití těchto typů světel jej nastavte na „wolfram/žárovku“ nebo „zářivku“. Experimentujte k nalezení nejlepší rovnováhy. Můžete také přizpůsobit následné zpracování.
* Shoot Raw: Surové soubory vám poskytují větší flexibilitu při následném zpracování pro úpravu vyvážení, expozice a barvy bílé.
ii. Plánování a provádění
1. Koncept a storyboard:
* rozvíjet vizi: Jakou náladu a příběh chcete sdělit? Dreammy, futuristické, abstraktní, strašidelné?
* načrtněte to: Vytvořte hrubou skici toho, jak chcete, aby vypadala světla. To vám pomůže vizualizovat složení a naplánovat vaše pohyby.
* volba zdroje světla: Zjistěte, které světelné zdroje nejlépe dosáhnou vašeho požadovaného účinku.
* Umístění předmětu: Rozhodněte se, kde bude váš předmět umístěn a jakou představu budou mít. Komunikace je klíčová - ujistěte se, že chápou, že musí zůstat co nejvíce.
2. Nastavení scény:
* Umístění: Vyberte si zcela tmavé umístění.
* umístění kamery: Zajistěte fotoaparát na stativu a zarážte výstřel.
* umístění předmětu: Umístěte svůj předmět a vysvětlete jejich roli.
* testovací záběry: Udělejte několik zkušebních výstřelů s okolním světlem (dokonce i tlumeným světlem), abyste zkontrolovali složení a zaostření. Před zahájením dlouhé expozice vypněte zkušební světlo.
3. Proces malování světla:
* spusťte expozici: K zahájení dlouhé expozice použijte vzdálenou závěrku nebo časovač.
* "Paint" se světlem:
* konzistentní pohyb: Přesuňte svůj zdroj světla hladce a důsledně. Nerovnoměrné pohyby vytvoří zubaté čáry.
* vzdálenost a jas: Upravte vzdálenost zdroje světla od subjektu, abyste ovládali jas a šířku světelných stezek. Bližší =jasnější, širší.
* vrstvení: Vytvářejte hloubku a složitost vrstvením různých světelných vzorů.
* osvětlení předmětu: Použijte svůj zdroj světla k selektivně osvětlení částí tváře nebo těla vašeho subjektu. Buďte opatrní, abyste se nadměrně neexponovali. Rychlý „záblesk“ světla může přinést detaily.
* ukryjte: Noste tmavé oblečení a pohybujte se rychle a tiše mezi údery světla malby, abyste se vyhnuli viditelnému v konečném obrazu.
* Komunikace: Promluvte si se svým předmětem během expozice. Dejte jim vědět, pokud potřebují upravit svou pózu nebo pokud potřebujete více času.
* ukončit expozici: Poté, co jste dokončili malbu světla, zastavte expozici.
* přezkoumat a upravit: Zkontrolujte obrázek na obrazovce fotoaparátu. Podle potřeby upravte nastavení fotoaparátu, techniku světla malby nebo představu subjektu. Opakujte proces, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.
iii. Unikátní nápady a techniky
* Světelné stezky: Vytvořte vířící nebo lineární světelné stezky kolem hlavy a těla subjektu pro éterický nebo dynamický efekt.
* šablony: Použijte šablony k vytvoření tvarů a vzorů se světlem. Držte šablonu před světelným zdrojem a posuňte ji během expozice.
* Orbs: Vytvořte světelné koule točením světelného zdroje v kruhu. Rychlost a velikost kruhu ovlivní velikost a tvar koule.
* text a psaní: Napište slova nebo nakreslete symboly se světlem ve vzduchu kolem předmětu. Vyžaduje praxi k vytváření čitelných dopisů.
* Spinning z ocelové vlny: (S extrémní opatrností - nebezpečí požáru! Vyžaduje bezpečnostní brýle, rukavice, dlouhé rukávy a hasicí přístroj v okolí. Udělejte to na nehostitelném povrchu daleko od hořlavých materiálů.) Zastřelení hořící ocelové vlny připojené k řetězu nebo drátu a vytvořte dramatické jiskry.
* barevné gely: Připojte barevné gely ke zdroji světelného zdroje a vytvořte různé barevné světelné stezky a osvětlete subjekt s pulzujícími odstíny.
* více zdrojů světla: K vytvoření složitých a vrstvených světelných obrazů použijte více zdrojů světla s různými barvami a texturami. Zvažte použití samostatné osoby k ovládání každého zdroje světla.
* podsvícení: Umístěte světelný zdroj za předmětem a vytvořte siluetu nebo osvětlovací efekt.
* Světelné malby s pomalým pohybem: Pomocí videokamery zachyťte proces světla zpomaleně. To může odhalit nové a zajímavé vzorce a pohyby.
iv. Následné zpracování
* RAW zpracování: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast a další parametry v surovém procesoru (Adobe Camera RAW, Lightroom, Capture One).
* korekce barev: Vyladit barvy a zvýšit celkovou náladu a estetiku.
* redukce šumu: Snižte jakýkoli hluk zavedený dlouhou expozicí.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* retušování: Odstraňte jakékoli rozptýlení nebo vady. Můžete se také odstranit, pokud se náhodně objevíte ve výstřelu.
v. Tipy pro úspěch
* praxe, praxe, praxe: Světelná malba vyžaduje praxi. Experimentujte s různými technikami a světelnými zdroji, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.
* trpělivost: Být trpělivý. Může to trvat mnoho pokusů získat perfektní výstřel.
* Komunikace: Jasně komunikujte s vaším předmětem a jakýmkoli asistentem.
* Bezpečnost: Upřednostňujte bezpečnost při použití potenciálně nebezpečných zdrojů světla, jako je ocelová vlna.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posouvat hranice světla.
* spolupráce: Spolupracujte s dalšími umělci na vytvoření ještě složitějších a jedinečnějších světelných obrazů.
* bavte se! Světelný malba by měla být příjemným a kreativním procesem.
Dodržováním těchto pokynů a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty světla. Hodně štěstí a bavte se!