1. Identifikujte příběh, který chcete vyprávět:
* Jaký je pocit, který chcete evokovat? (např. klid, dobrodružství, izolace, naděje, úcta)
* Co je na tomto místě jedinečné? (např. jeho historie, jeho ekosystém, lidé, kteří tam žijí)
* Existuje konkrétní prvek, který vás zaujme? (např. Osamělý strom, spěchající vodopád, starověká skalní formace)
* Je zapojen lidský prvek? (např. turista na stezce, farmář pracující v poli, maják střežící pobřeží)
* přemýšlejte za vizuální: Zvažte zvuky, vůně a textury, které zažíváte na místě. Jak můžete tyto smysly převést do vizuálního vyprávění?
2. Techniky kompozice pro vyprávění vyprávění:
* Vedoucí řádky: Veďte divákovi oko scénou a směrem k ohniskovému bodu. Používejte silnice, řeky, ploty nebo dokonce stíny. Zvažte, kde začíná vedoucí linie a kde to vede - jaký příběh vypráví tato cesta?
* Pravidlo třetích: Umístěte klíčové prvky podél linií nebo na průsečících mřížky, která rozděluje obraz na třetiny, vodorovně i svisle. To vytváří vyváženější a dynamičtější složení. Použijte jej k umístění předmětu do kontextu, který podporuje vyprávění.
* rámování: Použijte přírodní prvky, jako jsou stromy, oblouky nebo skály, k rámu vašeho předmětu, upozornění na něj a vytvoření pocitu hloubky. Rámování může izolovat subjekt a zdůraznit jeho význam nebo zranitelnost.
* zájem v popředí: Zahrnujte do popředí zajímavé prvky a vytvářejí hloubku a kontext. Květina, skála nebo skvrna trávy mohou přidat pocit měřítka a natáhnout diváka do scény. Popřel může připravit pódium pro větší příběh v pozadí.
* hloubka pole:
* široká hloubka pole (malá clona, např. f/8 nebo vyšší): Udržuje vše v soustředění, od popředí po pozadí. To je skvělé pro předvádění obrovské krajiny a zdůraznění vzájemného propojení jejích prvků.
* mělká hloubka pole (velká clona, např. f/2,8 nebo nižší): Rozostří pozadí, izoluje subjekt a upozorňuje na něj. To může být užitečné pro zdůraznění konkrétního detailu nebo vytvoření pocitu intimity.
* perspektiva: Experimentujte s různými výhodnými body. Střelba z nízkého úhlu může způsobit, že se krajina cítí skvěle a impozantní, zatímco střelba z vysokého úhlu může poskytnout pocit přehledu a perspektivy.
3. Světlo a atmosféra:Tvůrci nálad:
* Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce): Poskytuje teplé, měkké světlo, které zvyšuje barvy a vytváří dlouhé stíny. Ideální pro vytvoření pocitu klidu a krásy.
* modrá hodina (hodinu po západu slunce a před východu): Nabízí chladné, měkké světlo, které vytváří pocit tajemství a vyrovnanosti.
* polední světlo (drsné a přímé): Může vytvářet silné stíny a kontrast, které mohou být užitečné pro zdůraznění textur a vzorů. Hledejte příležitosti k kreativně používání tohoto světla nebo najděte stín.
* počasí: Nehýbejte se od natáčení v náročných povětrnostních podmínkách. Mlha, déšť, sníh a bouře mohou na vaše fotografie přidat drama a emoce. Počasí se ve vašem příběhu může stát klíčovou postavou.
* siluety: Podsvícené předměty proti jasné obloze vytvářejí siluety, které mohou zprostředkovat pocit tajemství a dramatu.
* dlouhá expozice: Použijte dlouhou expozici pohybu rozmazaného (např. Mraky, voda) a vytvořte pocit dynamiky a pohybu. To může také vyhladit textury a vytvořit snový efekt.
4. Subjekty a témata:
* lidská přítomnost (nebo nepřítomnost): Osamělá postava zakrývaná krajinou může zprostředkovat pocity bezvýznamnosti nebo odolnosti. Absence lidí může zdůraznit divočinu a izolaci místa.
* juxtaposition: Kombinujte kontrastní prvky a vytvořte vizuální napětí a zvědavost jiskry. (např. Starý vs. nový, přírodní vs. člověka, hladké vs. drsný)
* Změna v průběhu času: Zachyťte stejné místo v různých denních nebo různých ročních obdobích, abyste ukázali, jak se krajina vyvíjí.
* Podrobnosti: Zaměřte se na malé detaily, které odhalují charakter místa, jako jsou textury, vzory a barvy. Detail zvětralé kůry na stromě nebo skvrna květin může vyprávět příběh o životním prostředí.
* environmentální obavy: Pomocí svých fotografií zvýšíte povědomí o otázkách životního prostředí, jako je odlesňování, znečištění nebo změna klimatu.
5. Poprocesování:
* jemné úpravy: K vylepšení fotografií použijte software po zpracování (např. Adobe Lightroom, Capture One), ale vyvarujte se nadměrné zpracování. Zaměřte se na jemné úpravy na kontrast, rovnováhu barev a ostrost.
* třídění barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo atmosféru.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčte nebo ztmavněte specifické oblasti obrazu, abyste zdůraznili detaily nebo vytvořili pocit hloubky.
* oříznutí: Pomocí oříznutí upřesněte složení a odstranění rozptýlení.
* Zvažte černou a bílou: Převod na černou a bílou může zdůraznit tonální rozsah a textury krajiny a vytvořit nadčasový a evokující obraz.
6. Tipy pro úspěch:
* zkoumat vaši polohu: Zjistěte o historii, kultuře a prostředí místa, které fotografujete. To vám pomůže vyprávět informovanější a smysluplnější příběh.
* Scout Your Location: Navštivte místo předem a identifikujte potenciální kompozice a určete nejlepší denní čas na střílení.
* být trpělivý: Počkejte na správné světlo a povětrnostní podmínky. Někdy se nejdramatičtější a evokativní fotografie pořizují během neočekávaných okamžiků.
* Řekněte sérii obrázků: Někdy jedna fotografie nestačí k vyprávění celého příběhu. Zvažte vytvoření řady obrázků, které zkoumají různé aspekty krajiny.
* buďte respektujte: Mějte na paměti životní prostředí a lidi, kteří tam žijí. Vyvarujte se narušení divoké zvěře, poškození vegetace nebo přestupek na soukromém vlastnictví. Praxe nezanechává žádné principy stopy.
* rozvíjet svůj vlastní styl: Experimentujte s různými technikami a přístupy k nalezení vašeho jedinečného hlasu jako fotografa krajiny.
Zaměřením na vyprávění vyprávění můžete transformovat své krajinné fotografie z pouhých snímků na mocné a poutavé příběhy, které rezonují s diváky. Hodně štěstí a šťastné střelby!