i. Porozumění základním základě
* dlouhá expozice: Světelná malba se spoléhá na dlouhé expozice (sekundy až minuty), aby zachytily světelné stezky, které vytvoříte. To znamená, že závěrka fotoaparátu zůstává otevřená, zatímco vy „maluje“ světlem.
* tmavé prostředí: Potřebujete velmi temné prostředí, nejlépe zcela tmavou místnost nebo venkovní místo s minimálním okolním světlem. Jakékoli okolní světlo bude obraz postupně přeexfikovat.
* stabilita předmětu: Předmět musí během expozice zůstat co nejvíce. Dýchání by mělo být kontrolováno a minimální pohyb je klíčový.
ii. Zařízení, které budete potřebovat
* dslr nebo zrcadlová kamera: Je nezbytná kamera s ručními ovládacími prvky pro clonu, rychlost závěrky, ISO a zaostření.
* stativ: Absolutně zásadní pro udržení fotoaparátu stabilní během dlouhých expozic. Dokonce i nejmenší pohyb povede k rozmazaným fotografiím.
* Zdroje světla:
* baterka: Standardní baterka lze použít pro základní malbu světla. Experimentujte s různými šířkami paprsku.
* LED proužky/zkumavky: Nabízejte všestrannost a lze se ohnout do tvarů.
* vlákno optické hůlky: Vytvořte jemné a složité světelné vzory.
* prskavky (pečlivě!): Může přidat vzrušující výbuchy světla, ale být velmi opatrný.
* el Wire: Elektroluminiscenční drát, který září rovnoměrně, skvělé pro nastínění.
* barevné gely: Pomocí barevných gelů nad zdrojem světla změňte odstín „barvy“.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné, ale doporučeno): Při spuštění a zastavení expozice zabraňuje chvění fotoaparátu. Můžete také použít samo-časovač fotoaparátu.
* černá látka/karton (volitelné): Užitečné pro blokování nežádoucího světla nebo vytváření stínů.
* Tmavé oblečení pro malíře: Takže na fotografii se náhodou neobjevíte.
iii. Nastavení fotoaparátu
1. Připojte fotoaparát: Bezpečně připojte fotoaparát k stativu.
2. Dává vám úplnou kontrolu nad expozicí.
3. clona: Začněte s menším otvorem (např. F/8, f/11). To zvyšuje hloubku ostrosti a zajišťuje, že více scény je zaostřeno a snižuje množství světla zasaženého senzorem. Upravte podle potřeby na základě vašeho světelného malby.
4. rychlost závěrky: Začněte dlouhou rychlostí závěrky (např. 5 sekund, 10 sekund, 30 sekund nebo dokonce delší). Přesná doba bude záviset na tom, kolik času potřebujete malovat a intenzitu vašeho světelného zdroje.
5. iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100, ISO 200), abyste minimalizovali šum.
6. Focus:
* manuální zaostření (MF): Doporučeno. Mějte svůj předmět, kde budou v posledním výstřelu. Použijte baterku k jejich krátkému osvětlení, zaostřete pomocí autofokusu (AF), poté přepněte čočku na ruční zaostření (MF) k zamknutí zaostření v této vzdálenosti. Vypněte baterku.
* autofokus (AF): Ve velmi slabých podmínkách může automatické zaostření bojovat. Pokud používáte AF, zkuste použít jednobodový AF a zaměřte se na kontrastní oblast na tváři vašeho předmětu. Ujistěte se, že AF je *vypnuto *, protože vystřelí jasné světlo, které nechcete.
7. Balance White: Nastaveno na pevnou vyvážení bílé (např. Denní světlo, wolfram, fluorescenční) místo automobilu. To poskytne konzistentnější barvu během vaší relace světla.
8. Kvalita obrazu: Stojte v surovém formátu pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
iv. Proces malování světla
1. Umístěte svůj předmět: Nechte svůj předmět v požadované póze. Vysvětlete důležitost zbývajících.
2. Dim světla: Ujistěte se, že místnost nebo venkovní plocha je co nejtmavší.
3. spusťte expozici: Chcete-li zahájit expozici, použijte své vzdálené vydání závěrky (nebo samostatně časovač fotoaparátu).
4. Paint se světlem: Přesuňte svůj zdroj světla v úmyslných vzorcích, tvarech nebo liniích kolem vašeho předmětu. Buďte kreativní!
* Intenzita kontroly: Mění vzdálenost vašeho světelného zdroje od předmětu a změnit jas světla. Bližší je jasnější.
* pohyb: Experimentujte s různými pohyby - hladké údery, rychlé prasknutí, spirály, klikaté.
* být skrytý: Noste tmavé oblečení a pokuste se zůstat mimo přímý paprsek vašeho světelného zdroje, abyste se vyhnuli zachycení na fotografii. Pokud potřebujete překročit před kamerou, přesuňte se rychle a pomocí černého hadříku zablokujte světlo za vámi.
5. ukončit expozici: Po dokončení malby zastavte expozici.
v. Unikátní nápady a techniky portrétu
* obrys: Opatrně sledujte obrysy vašeho předmětu pomocí tenkého světelného zdroje (např. EL WIRE, vlákniny z optických hůlek), abyste vytvořili zářící obrys.
* okřídlené světlo: Vytvořte iluzi křídel malováním symetrických tvarů za zády vašeho subjektu.
* Light Orbs: Otočte světelný zdroj kruhovým pohybem a vytvořte zářící koule, které se vznášejí kolem vašeho předmětu. Čím menší je kruh, tím jasnější koule.
* abstraktní světlo: Malovat náhodné tvary a vzory ve vzduchu a vytvořit abstraktní pozadí.
* Text a kresby: „Napište“ slova nebo nakreslete obrázky do vzduchu se zdrojem světla. Pamatujte, že to, co píšete, bude zaznamenáno jako zrcadlový obrázek.
* barevné efekty: Pomocí barevných gelů na světelných zdrojích přidejte do svého portrétu stříkající barvy.
* Shadow Play: Umístěte svůj předmět tak, aby jejich stíny padaly zajímavě, a poté pomocí světla pomocí těchto stínů zdůrazňují.
* záře v tmavé barvě: Na oblečení nebo tělo vašeho subjektu naneste záře na tmavé barvě. Před výstřelem je vystavte jasnému světlu, abyste aktivovali záři.
* vrstvení: Vezměte více expozice malby světla a kombinujte je do následného zpracování pro komplexní efekty. Pozice subjektu můžete změnit mezi expozicemi nebo malovat v různých prvcích.
* rekvizity: Začlenit rekvizity jako deštníky, balónky nebo hudební nástroje a namažte je světlem.
* environmentální malba: Osvětlete prvky na pozadí (stromy, budovy) a přidejte hloubku a kontext portrétu.
* stroboskopické světlo malby: Použijte strobové světlo při nastavení nízkého výkonu, abyste na okamžik zamrzli váš předmět při lehkém malování kolem nich. To vyžaduje přesné načasování.
* malba světla s ohněm (Advanced - Vyžaduje se extrémní opatrnost): Pomocí ocelové vlny se točí uvnitř rozšlehajícího nebo jiného bezpečného vybavení (důkladně průzkum), vytvořte jiskry. Buďte velmi opatrní s ohněm a mějte poblíž bezpečnostní vybavení. To se nedoporučuje pro začátečníky.
vi. Následné zpracování
* Upravit expozici: Vyladit celkový jas obrazu.
* Upravit kontrast: Vylepšete kontrast, aby byly světelné stezky pop.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a rovnováhy barvy tak, aby bylo dosaženo požadovaného vzhledu.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte jakýkoli hluk, který může být přítomen na obrázku.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* Clone Razítko: Pomocí nástroje pro razítko klonu odstraňte všechny nežádoucí prvky, jako jsou světlé světlice nebo bludný světlo.
* míchání: Pokud jste vzali více expozic, smíchejte je dohromady do Photoshopu nebo jiného softwaru pro úpravu obrázků.
vii. Tipy pro úspěch
* praxe, praxe, praxe: Světelná malba vyžaduje čas na zvládnutí. Experimentujte s různými technikami a světelnými zdroji, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.
* Naplánujte si výstřel: Než začnete malovat, vizualizujte konečný obrázek a podle toho naplánujte své pohyby.
* komunikujte s vaším předmětem: Jasně vysvětlete svému předmětu, co chcete, aby dělali a kdy. Dejte jim vědět, až bude expozice a končí.
* udržujte to jednoduché: Nesnažte se udělat příliš mnoho v jednom výstřelu. Začněte jednoduchými technikami a postupně buďte do složitějších.
* experiment! Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla. Nejunikátnější portréty často pocházejí z neočekávaných experimentů.
* nejprve bezpečnost: Při práci s ohněm nebo elektřinou buďte zvláště opatrní. Vždy mějte poblíž hasicí přístroj a noste vhodné bezpečnostní vybavení.
Kombinací těchto technik a tipů můžete vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty světla, které předvádějí vaši uměleckou vizi. Hodně štěstí!