i. Předprodukce a koncept
* inspirace: Sledujte klasický film Noirs, jako je „Maltský sokol“, „Double Indemnity“, „Velký spánek“, „Touch of Evil“ a „Sunset Boulevard“. Věnujte pozornost osvětlení, složení a archetypů charakteru.
* charakter: Rozhodněte se o postavě, kterou chcete vykreslit:
* Femme Fatale: Tajemné, svůdné, nebezpečné.
* Hardboiled Detective: Světový, cynický, morálně nejednoznačný.
* oběť: Nevinné, zranitelné, chycené v síti podvodu.
* příběh (implicied): Přemýšlejte o příběhu za portrétem. Co tato postava prošla? Co se skrývají?
* Umístění: Zvažte umístění, která evokují atmosféru filmu Noir. Přemýšlejte:
* Urban Settings: Tmavé uličky, dešťové ulice, slabě osvětlené bary, temné kanceláře.
* Interiors: Kouřové pokoje, přeplněné stoly, benátské slepé vzory na stěnách.
* Vyvarujte se příliš moderního nebo nedotčeného prostředí.
ii. Gear
* kamera: Bude fungovat jakýkoli DSLR, Mirrorless nebo dokonce dobrý chytrý telefon s manuálním řízením.
* objektiv: Standardní objektiv zoomu (např. 24-70 mm nebo ekvivalent) nabízí všestrannost. Prime čočky (např. 35 mm, 50 mm, 85 mm) mohou poskytnout krásnou hloubku ostrosti a ostrosti. Širší čočky mohou v těsných prostorech vytvořit pocit klaustrofobie nebo dramatu.
* osvětlení: To je *zásadní *. Budete potřebovat alespoň jeden, nejlépe dva, světelné zdroje.
* studio strobo/flash: Poskytuje výkonné a kontrolovatelné světlo. Budete chtít použít modifikátory (viz níže).
* kontinuální světlo (LED nebo wolfram): Dobré pro vidění vzorů světla a stínu v reálném čase. Mohou být méně silné než stroby.
* reflektor: Odrazit světlo do stínových oblastí.
* Scrim/Difúzní panel: Změkčit drsné světlo.
* gobo (cookie): Vzor vyříznut z lepenky nebo kovu, který projektuje zajímavé stíny. Benátské slepé vzory jsou klasické noir.
* modifikátory: Tyto tvary a ovládání vašeho světla.
* snoot: Vytváří úzký, koncentrovaný paprsek světla.
* mřížka Spot: Podobně jako u Snoot, ale poskytuje větší kontrolu nad únikem světla.
* softbox: Difuzí světlo pro měkčí a lichotivější vzhled. Používat opatrně; Film Noir často upřednostňuje tvrdší světlo.
iii. Techniky osvětlení (srdce filmu Noir)
* Osvětlení nízkého klíče: Dominantně tma s selektivními vrcholy. Zdůrazňuje stíny a vytváří pocit tajemství a dramatu.
* chiaroscuro: Dramatický kontrast mezi světlem a tmou. Pomyslete na silné vrcholy vedle hlubokých stínů.
* Zdroj jediného světla: Často se používá k vytváření dlouhých dramatických stínů.
* boční osvětlení: Osvětluje předmět ze strany, odhaluje texturu a zdůrazňuje rysy na jedné straně obličeje a zároveň vrhá druhou do stínu.
* Venetian Blind Shadows: Projekt Stíny benátských žaluzií na subjekt a/nebo pozadí pomocí gobo.
* tvrdé světlo: Vytváří ostré, definované stíny. Používejte opatrně, protože to může být nelichotivé, pokud není kontrolováno. Snoots and Grid skvrny pomáhají ovládat tvrdé světlo.
* podsvícení: Umístěte světelný zdroj za předmět a vytvoří siluetu nebo okrajové světlo. Často se používá k oddělení subjektu od pozadí.
* Vyvarujte se rovného, dokonce i osvětlení: Cílem je vytvořit pocit neklidu a intrik, ne osvětlit vše stejně.
Příklad nastavení osvětlení (jednoduché):
1. klíčové světlo: Jediný západ nebo souvislý zdroj světla umístěný na straně subjektu, mírně vpředu. Pro více zaostřený paprsek použijte místo Snoot nebo mřížky.
2. reflektor: Umístěno naproti klíčovému světlu, aby se odrazilo nějaké světlo zpět do stínů (volitelné, ale užitečné pro ovládání hloubky stínů).
Příklad nastavení osvětlení (pokročilejší):
1. klíčové světlo: Stejné jako výše, s snoot nebo mřížkou.
2. ráfkové světlo (volitelné): Druhý světelný zdroj umístěný za předmětem, směřujícím k fotoaparátu, aby vytvořil jemný vrchol podél okraje jejich siluety. To je pomáhá oddělit od pozadí.
3. gobo: Umístěte gobo mezi klíčové světlo a předmět, který má obsadit zajímavé stíny (např. Benátské žaluzie, listy).
iv. Styling &psing
* skříň:
* klasický noir: Klobouky Fedora, příkopové kabáty, obleky a tmavé šaty jsou ikonické.
* femme fatale: Elegantní šaty, kožešinové stole, rukavice a šperky.
* zvažte texturu: Vlna, kůže, hedvábí a samet fungují dobře.
* tmavé barvy: Typické jsou černé, šedé, námořnictvo a tmavě červené.
* make -up:
* femme fatale: Odvážná červená rtěnka, dramatické oční linky, bledá kůže.
* Hardboiled Detective: Minimální make-up nebo pět o'clock stín (pokud muž).
* Zdůrazněte oči: Použijte make -up a osvětlení, abyste upozornili na oči, zprostředkovali emoce a tajemství.
* pózování:
* úhlová pozice: Vyvarujte se přímému směřování fotoaparátu. Mírně otočte tělo a vytvořte dynamičtější linie a stíny.
* brooding výrazy: Zprostředkovat pocit tajemství, smutku nebo podezření.
* cigarety: Klasická rekvizity, ale používejte zodpovědně.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Ruce mohou být expresivní.
* silueta: Využijte podsvícení a boční osvětlení k vytvoření výrazných siluet.
* pohled: Nechte předmět vypadat mimo kameru, jako by ztratil v myšlenkách nebo pozoroval něco neviditelného. Přímý oční kontakt může být silný, ale používejte ho střídmě.
v. Složení
* Pravidlo třetích: Základní směrnice pro umístění předmětu mimo střed pro vytvoření dynamičtějšího složení.
* Vedoucí řádky: Pomocí linek v prostředí (např. Ulice, budovy) vede k oku diváka k subjektu.
* rámování: Použijte prvky v popředí nebo pozadí k ohraničení subjektu a upozornění na ně. Dveře, okna a oblouky fungují dobře.
* negativní prostor: Ponechání prázdného prostoru kolem subjektu může vytvořit pocit izolace nebo napětí.
* diagonální linie: Přidejte dynamiku a pocit neklidu.
vi. Post zpracování (editace)
* Černobílá konverze: Nezbytné pro skutečný vzhled filmu noir. Použijte černobílý nástroj pro převod ve Photoshopu, Lightroom nebo v jiném editačním softwaru.
* kontrast: Zvyšte kontrast a zdůrazňují dramatické osvětlení.
* dodge and vypalovat: Selektivně odlehčete (dodge) a zatemnění (spálení) oblastí obrazu, abyste zvýšili zvýraznění a stíny.
* zrno: Přidejte jemné množství obilí pro simulaci vzhledu filmu.
* ostření: Naneste ostření, abyste uvedli podrobnosti, ale nepřehánějte to.
* tónová křivka: Použijte tónovou křivku k doladění celkového kontrastu a jasu obrazu. Mírná křivka „S“ může zvýšit kontrast.
* vigNetting: Přidejte jemnou vinětu k ztmavení okrajů obrázku a nakreslete oko diváka směrem ke středu.
Tipy a triky:
* experimentujte s různými nastaveními osvětlení. Nebojte se vyzkoušet nové věci a vidět, co pro vás funguje nejlépe.
* věnujte pozornost detailům. Malé věci mohou mít velký rozdíl ve vytváření přesvědčivého filmového noir portrétu.
* použijte rekvizity k vyprávění příběhu. K vyprávění může přidat cigareta, sklenice whisky nebo zbraně.
* nasměrujte svůj předmět. Sdělte svou vizi svému předmětu a vede je v jejich pózování a výrazy.
* Nebojte se porušit pravidla. To jsou pokyny, nikoli zákony. Použijte je jako výchozí bod a poté experimentujte a najděte svůj vlastní jedinečný styl.
* praxe dělá perfektní. Čím více střílíte, tím lépe se stanete při vytváření filmových noir portrétů.
Pečlivě zvážením těchto prvků a praktikováním vašich dovedností můžete vytvořit ohromující hollywoodské filmové portréty, které zachycují podstatu tohoto klasického žánru. Hodně štěstí!