i. Pochopení základních principů:
* stíny jako návrhový prvek: Místo toho, abyste viděli stíny jako problém, kterým se musíte vyhnout, přijmete je jako nástroj k vyřezávání tváře, přidat tajemství a vést oko diváka. Stíny jsou stejně důležité jako hlavní body.
* ovládání zdroje světla: Kvalita, směr a intenzita vašeho zdroje světla jsou *všechno *. Malé úpravy dělají obrovské rozdíly ve stínu.
* záměr je klíčový: Vězte * proč * Umisťujete stíny, kde jste. Chcete zdůraznit silnou čelist? Vytvořit pocit zranitelnosti? Přidat prvek surrealismu?
* kontrast: Dramatické portréty se daří kontrastu. Dobrá rovnováha světla a stínů přidává rozměr a intriky.
* nálada a emoce: Pochopte, jak různé stínové vzorce mohou zprostředkovat různé nálady. Například hluboké stíny mohou být znepokojující, zatímco měkké stíny mohou být romantičtější.
ii. Gear and Setup:
* kamera: Jakákoli kamera, která umožňuje manuální ovládání clony, rychlosti závěrky a ISO, bude fungovat. Ideální je DSLR nebo zrcadlová kamera.
* objektiv: Pro lichotivou perspektivu se doporučuje portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm, 100 mm). Objektivy zoomu mohou také fungovat.
* Zdroj světla:
* přirozené světlo: Okno je vaším nejlepším přítelem, zejména v mírně zataženém dni. Věnujte pozornost úhlu a směru světla.
* umělé světlo:
* studio strobo/flash: Poskytuje největší kontrolu nad intenzitou a směrem světla. Pro tvarování světla použijte modifikátory.
* kontinuální světlo: LED panely nebo lampy mohou být snazší vizualizovat stíny v reálném čase.
* Speedlight/Hotshoe Flash: Přenosnější než strobos, ale může vyžadovat další experimentování, aby se dosáhlo požadovaných výsledků.
* modifikátory světla (klíčové):
* softbox/deštník: Vytváří měkké, rozptýlené světlo s postupným stíny (dobré pro jemnější dramatičtější vzhled).
* reflektor: Odrazí se světlo zpět do stínů, aby je změkčilo nebo je mírně naplnilo. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé vlastnosti světla.
* snoot/mřížka: Vytváří zaostřený paprsek světla, což vede k tvrdým stínům (ideální pro dramatické a přesné umístění stínu). Nezbytné pro vytváření cílených vrcholů a velmi tmavých stínů.
* vlajky/gobo: Používá se k blokování světla a vytváření nebo vylepšení stínů.
* pozadí: Jednoduché, tmavé pozadí (černá, tmavě šedá) často funguje nejlépe pro zdůraznění předmětu a stínů.
* stativ (volitelné): Užitečné pro konzistentní rámování, zejména v situacích s nízkým osvětlením.
iii. Techniky osvětlení a vzory stínů (srdce videa):
* boční osvětlení (klasické): Umístěte zdroj světla na jednu stranu subjektu. Vytváří silný kontrast mezi rozsvícením a stínovanými stranami obličeje. Skvělé pro zvýraznění textury a tvaru.
* Rembrandt Lighting: Vyznačuje se malým trojúhelníkem světla na tváři naproti zdroji světla. Přidává hloubku a dimenzi. Útěk světla mírně dolů a na stranu.
* Split osvětlení: Tvář je rozdělena přesně na polovinu světlem a stínem. Velmi dramatické a záhadné.
* LOOP Lighting: Hlavní světlo je mírně nad a na stranu subjektu, čímž se pod nosem vytváří malý stín ve tvaru smyčky. Lichotivá a všestranná technika.
* podsvícení: Umístěte světlo za předmětem a vytvořte siluetu nebo okraj. Lze kombinovat s reflektorem a přidat nějaké výplňové světlo do obličeje.
* Používání objektů k obsazení stínů: Představte objekty (např. Blinds, Rostliny, síťovina, texturované sklo, výřezové tvary) mezi zdrojem světla a předmětem a vytvořte zajímavé a vzorované stíny na obličeji. Zde můžete být opravdu kreativní.
* stíny z rukou/zbraní: Subjekt může vrhat stíny na vlastní tvář pomocí rukou nebo paží. To může být velmi expresivní a vytvořit pocit intimity nebo tajemství.
* Vysoký klíč vs. nízký klíč: Pochopit rozdíl. Vysoko klíčové obrázky mají převážně lehké tóny a měkké stíny. Obrázky s nízkým klíčem mají převážně tmavé tóny a silné stíny. Shadow Photography se často nakloní k nízkému klíči.
iv. Pózování a složení:
* výrazy obličeje: Zvažte výraz subjektu a jak interaguje se stíny. Zamyšlený nebo intenzivní výraz může být obzvláště účinný.
* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste viděli, jak stíny mění tvar obličeje.
* oříznutí pevně: Zaměřte se na obličej a stíny, spíše než zahrnout hodně cizího pozadí.
* nasměrujte pohled: Tam, kde se předmět hledá, může ovlivnit náladu portrétu.
v. Střelba a úpravy:
* Shoot in Raw: Poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.
* Manuální režim (M): Poskytuje úplnou kontrolu nad nastavením expozice (clona, rychlost závěrky, ISO).
* Experiment s clonou: Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku ostrosti a rozostří pozadí. U užší clony (např. F/8, f/11) bude zaostřit více obrazu.
* použijte měřič světla (volitelné): Pomáhá zajistit přesnou expozici, zejména při používání umělého světla.
* následné zpracování:
* úpravy kontrastu: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.
* dodge and vypalovat: Jemně odlehčte (dodge) nebo ztmavněte (spálí) specifické oblasti pro zdokonalení stínů a zvýraznění.
* Černobílá konverze: Často zvyšuje dramatický účinek stínové fotografie.
* ostření: Přidejte nádech ostření a přidejte podrobnosti.
* třídění barev (volitelné): Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu.
vi. Klíčové náklady na zdůraznění ve videu:
* praxe a experimentování: Shadow Photography vyžaduje hodně praxe. Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, pozicemi a úpravy.
* Sledujte světlo a stíny: Věnujte pozornost tomu, jak světlo a stíny ovlivňují svět kolem vás. Studujte práci fotografů, kteří vynikají na Shadow Photography.
* vyprávět příběh: Pomocí stínů vytvořte ve vašich portrétech pocit tajemství, dramatu a emocí. Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svými obrázky.
* bavte se! Nebojte se porušit pravidla a vyzkoušet nové věci.
Pokrytím těchto bodů poskytne video tutoriál divákům solidní pochopení toho, jak vytvořit ohromující a dramatické portréty pomocí stínové fotografie. Hodně štěstí natáčení!