Co je to portrét s nízkým klíčem?
Než se ponoříme dovnitř, objasneme, co znamená „nízký klíč“ ve fotografii. Odkazuje na obraz převážně složený z tmavých tónů a stínů. Subjekt je často osvětlen selektivně, přičemž většina z rámu zůstává tmavá nebo podexponatá. Cílem je vytvořit dramatickou, náladovou a často záhadnou atmosféru.
Zde je proces krok za krokem:
1. Plánování a příprava:
* Koncept a nálada: Přemýšlejte o pocitu, který chcete evokovat. Portréty s nízkým klíčem jsou skvělé pro zobrazení:
* introspection: Pocit hlubokého myšlení nebo rozjímání.
* Mystery: Vzduch intrik a neznámý.
* Síla: Zdůrazňování kostních struktury a rysů obličeje.
* Drama: Vytváření silného a divadelního obrazu.
* Vyberte svůj předmět: Vyberte předmět, jehož rysy a výrazy se hodí k dramatickému zobrazení. Někdo se silnou kostní strukturou, expresivní oči nebo přesvědčivý příběh může fungovat dobře.
* skříň: Tmavší oblečení je obecně preferováno pro portréty s nízkým klíčem. Mysli na černé, námořnictvo, hluboké šedé nebo bohaté tóny klenotů (Burgundsko, Emerald Green). Vyvarujte se jasných barev odrážejících světla, které přitahují zbytečnou pozornost.
* make -up (pokud je to možné): Udržujte make -up relativně jednoduchý. Matné povrchové úpravy mají tendenci fungovat lépe než lesklé, protože nechcete, aby nadměrné světlo skákalo z kůže. S jemným konturem můžete vylepšit funkce, jako jsou lícní kosti nebo oči. Zvažte tmavou rtěnku, ale ujistěte se, že doplňuje náladu.
* Umístění: Vyberte místo, kde můžete ovládat světlo. Ideální je studio nebo místnost s minimálním okolním světlem. Důstatné pozadí je nezbytné.
* Gear:
* kamera: Jakákoli kamera, která vám umožní ovládat clonu, rychlost závěrky a ISO bude fungovat.
* objektiv: Ideální je portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm, 100 mm), ale může také fungovat univerzální objektiv zoomu. Širší clona (např. F/1,8, f/2,8) vám může pomoci dosáhnout mělké hloubky pole a izolovat váš předmět.
* světla:
* klíčové světlo: Váš primární zdroj světla. Může fungovat rychlost (blesk), strobos nebo dokonce konstantní světlo (panel LED nebo stolní lampa s reflektorem). Klíčem je kontrola.
* volitelné výplňové světlo (reflektor): Reflektor (bílý, stříbro nebo zlato) lze použít k odrazení malého množství světla zpět do stínových oblastí a přidání jemných detailů.
* modifikátory světla: Softboxy, deštníky, mřížky, snoots a stodoly jsou vaši přátelé. To vám umožňuje tvarovat a ovládat světlo. Mřížka nebo snoot je zvláště užitečná pro udržení světla mimo pozadí.
* pozadí: Hlavní je tmavé pozadí (černá látka, bezproblémový papír nebo dokonce tmavá zeď).
* stativ (volitelné, ale doporučeno): Stativ vám umožní používat pomalejší rychlosti závěrky bez chvění kamery, což je užitečné v situacích s nízkým osvětlením.
2. Nastavení osvětlení:
To je místo, kde se kouzlo děje! Nastavení osvětlení je klíčem k dosažení vzhledu nízkého klíče. Zde je několik běžných nastavení:
* Zdroj s jedním světlem (nejběžnější pro začátečníky):
* pozice: Umístěte klíčové světlo na jednu stranu a mírně před předmět (asi 45 stupňů). To vytváří stíny na opačné straně jejich obličeje.
* modifikátor: Pro změkčení světla použijte modifikátor. Softbox nebo deštník vytvoří rozptýlenější a lichotivější světlo. Mřížka nebo snoot vytvoří více zaostřený paprsek světla.
* výška: Experimentujte s výškou vašeho světla. Umístění mírně nad úrovní očí často funguje dobře.
* vzdálenost: Posuňte světlo blíže k nebo dále od subjektu, abyste upravte intenzitu. Bližší =jasnější a tvrdší stíny. Dále =stmívač a měkčí stíny.
* Jedno světlo + reflektor:
* Nastavení: Použijte výše uvedené nastavení jednoho světla. Poté umístěte reflektor na opačnou stranu předmětu a odrazí část světla zpět do stínů. Tím se mírně zvedne stíny a odhalí více podrobností. Úhel reflektoru pro ovládání množství světla odrazilo zpět.
* ráfkové světlo (pokročilé):
* Nastavení: Umístěte světlo za váš předmět, mírně na stranu. Tím se vytvoří vrchol podél okraje jejich obličeje a ramen a oddělí je od pozadí. K ovládání světla použijte mřížku nebo snoot a zabrání jeho rozlití na pozadí. Můžete to kombinovat s * velmi * jemným výplním světlem zepředu, nebo se spoléhat na okolní světlo.
* dveře/vlajky stodoly: Dveře nebo vlajky stodoly lze použít k blokování světla z rozlití na pozadí nebo jiné nežádoucí oblasti.
Důležité principy osvětlení:
* Oplení na světlo: Spíše než ukazovat světlo přímo na váš předmět, úhlu jej mírně pryč. To znamená, že * hrana * paprsku světla padá na toto téma a vytváří měkčí a postupnější přechod ze světla na stín.
* Light Falloff: Světlo Falloff odkazuje na to, jak rychle se intenzita světla snižuje, když se pohybuje od zdroje světla. Ve fotografii s nízkým klíčem chcete využít lehkého spadnutí ve svůj prospěch. Oblasti nejdále od světla budou přirozeně tmavší.
* experiment! Nejlepší nastavení osvětlení je to, které funguje nejlépe pro váš předmět a náladu, kterou se snažíte vytvořit. Nebojte se experimentovat s různými pozicemi, modifikátory a intenzity světla.
3. Nastavení kamery:
* režim střelby: Manuál (M) se vysoce doporučuje pro plnou kontrolu. Priorita clony (AV nebo A) může také fungovat, ale budete muset věnovat velkou pozornost vaší kompenzaci expozice.
* clona: Vyberte clonu, která poskytuje hloubku pole, které chcete. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. U užší clony (např. F/5,6, f/8) poskytne větší hloubku pole a bude zaostřit více obrazu.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství okolního světla, které vstupuje do kamery. Začněte rychlostí závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu (např. 1/60 sekundy nebo rychlejší, pokud ručně držíte kameru).
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (např. ISO 100, ISO 200), abyste minimalizovali šum.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala teplotě barev vašeho zdroje světla. Pokud používáte blesk, nastavte jej na „flash“ nebo „strobos“. Pokud používáte wolframové světlo, nastavte jej na „wolfram“. Můžete také použít vyvážení „Auto“ bílé, ale nemusí to být tak přesné.
* režim měření: Použijte měření bodů k měřiči mimo nejjasnější část tváře předmětu (zvýraznění). To pomůže zajistit, aby byl vrchol správně vystaven, zatímco zbytek obrázku zůstává tmavý. Alternativně můžete použít mírně měřicí měření a nereexpon.
* Shoot in Raw: Střelba ve formátu RAW vám poskytne nejvíce flexibility v následném zpracování.
4. Pózování a řízení vašeho předmětu:
* Komunikace: Jasně sdělte svou vizi svému předmětu. Vysvětlete náladu, kterou se snažíte vytvořit, a pózy, které hledáte.
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Střelba z mírně nad nebo níže může vytvořit různé efekty. Otočení tváře subjektu mírně pryč od světla může také vytvořit dramatičtější stíny.
* výraz: Povzbuďte svůj předmět, abyste vyjádřili emoce, které se snažíte sdělit. Jemné změny ve výrazu mohou mít velký rozdíl.
* ruce: Věnujte pozornost poloze rukou vašeho subjektu. Mohou přidat k příběhu nebo od něj odvrátit. Vyvarujte se trapných nebo nepřirozených pozic rukou.
* oči: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že oči vašeho subjektu jsou ostré a soustředěny. Povzbuzujte je, aby se spojili s kamerou.
* jemnost: Malé úpravy držení těla, výrazu a úhlu hlavy mohou dramaticky změnit celkový efekt.
5. Pořízení výstřelu (a kontrola vašich výsledků):
* poříďte testovací výstřely: Než začnete pořizovat konečné záběry, pořizujte několik zkušebních snímků a zkontrolujte osvětlení, nastavení kamery a pózování.
* zkontrolujte svůj histogram: Histogram je graf, který ukazuje distribuci tónů na vašem obrázku. V nízkém klíčovém obrazu bude histogram zkosen doleva (tmavší tóny). Ujistěte se, že ve špičkách nebo ve stínu neřešíte (detaily ztráty). Oříznutí ve stínu je obecně přijatelné u fotografie s nízkým klíčem.
* provést úpravy: Na základě vašich testovacích snímků a histogramu provedete úpravy vašeho osvětlení, nastavení kamery a pózování.
* zastřelte sérii: Pořiďte řadu výstřelů, mírně měníte pózující, výraz a úhel.
* Zkontrolujte své obrázky: Zkontrolujte své obrázky na LCD obrazovce fotoaparátu nebo na počítači. Hledejte nejlepší záběry, pokud jde o osvětlení, pózování a výraz.
6. Post-zpracování (editace):
* software: Používejte editační software jako Adobe Lightroom, Capture One nebo GIMP (zdarma).
* základní úpravy:
* expozice: Vyladit celkovou expozici. Pravděpodobně budete chtít lehce ztmavnout obrázek, abyste zvýšili efekt nízkého klíče.
* kontrast: Zvyšte kontrast a vytvořte větší oddělení mezi vrcholy a stíny.
* zvýraznění/stíny: Pomocí posuvníků a posuvníků stínů použijte detaily v nejdůležitějších bodech nebo stínech, pokud je to nutné. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože to může zničit efekt nízkého klíče.
* bílé/černé: Upravte jezdce bílých a černých tak, aby nastavili nejjasnější a nejtemnější body na obrázku.
* Clarity: Přidejte dotek jasnosti, abyste zvýšili texturu a detaily kůže.
* Selektivní úpravy: Pro selektivní úpravu specifických oblastí obrazu použijte lokální nástroje pro nastavení (např. Nastavení kartáčů, radiální filtry, odstupňované filtry). Možná například budete chtít dále zatemnit pozadí nebo rozjasnit oči subjektu.
* dodge and vypalovat: Dodge a Burn jsou techniky používané k selektivně odlehčení (dodge) a ztmavnutí (spálení) oblastí obrazu. To lze použít ke zvýšení tvaru a formy tváře vašeho subjektu.
* ostření: Naneste ostření pro vylepšení detailů obrázku.
* redukce šumu: Pokud jste stříleli na vysokou ISO, možná budete muset použít snížení hluku, abyste odstranili jakýkoli nežádoucí hluk.
* převést na černou a bílou (volitelné): Portréty s nízkým klíčem často vypadají ohromující černobíle. Při přeměně na černou a bílou věnujte velkou pozornost kontrastu a tóny.
Tipy pro úspěch:
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření portrétů s nízkým klíčem.
* Studujte práci jiných fotografů: Podívejte se na práci jiných fotografů, kteří se specializují na portréty s nízkým klíčem. Věnujte pozornost jejich nastavením osvětlení, pózování a techniky editace.
* Nebojte se experimentovat: Nebojte se vyzkoušet nové věci a experimentovat s různými nastaveními osvětlení, nastavením fotoaparátu a technikami úprav.
* věnujte pozornost podrobnostem: Podrobnosti jsou důležité. Věnujte pozornost nejmenším detailům, jako je poloha rukou vašeho subjektu, výraz na tváři a osvětlení na jejich vlasech.
* bavte se! Fotografie by měla být příjemná. Uvolněte se, bavte se a nechte svou kreativitu proudit.
Sledováním těchto kroků a pravidelným praktikováním budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících portrétů s nízkým klíčem, které zachycují krásu a drama vašeho předmětu. Hodně štěstí!