1. Síla jemných emocí a výrazu:
* záhadný úsměv Mona Lisy: Klíčem je „nevyslovený“. Ten slabý, nejednoznačný úsměv zažehná zvědavost. lekce: Nenuťte úsměv. Místo toho se zaměřte na skutečné výrazy. Povzbuďte svůj předmět, aby myslel na něco šťastného, pamatoval si legrační příběh nebo sdílel tajemství. Zachyťte prchavé okamžiky autentických emocí. Hledejte jemné nuance kolem očí a úst.
* jemnost nad přeháněním: Výraz Mony Lisy není hlasitý nebo dramatický. Je to tiché a zajímavé. lekce: Naučte své předměty ovládat své obličejové svaly. Mírný náklon hlavy, jemný výtah obočí, stěží znatelná křivka rtů-tyto jemné posuny komunikují objemy, aniž by se uchýlily k nadřazeným pózům.
2. Masterful Lighting and Shadow:
* chiaroscuro (světlo a stín): Leonardo da Vinci byl mistrem Chiaroscuro, pomocí světla a stínu vytvořil hloubku a formu. Podívejte se, jak světlo padá přes její tvář, zdůrazňuje určité funkce a vytváří stíny, které definují její lícní kosti a čelist. lekce: Věnujte velkou pozornost svému osvětlení. Experimentujte s různými úhly a intenzity. Měkké, rozptýlené světlo je obecně lichotivé pro portréty, ale strategicky umístěné stíny mohou přidat drama a rozměr. Dozvíte se o Rembrandtově osvětlení (malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla) - klasické techniky osvětlení portrétu.
* zaměřit se na oči: Oči jsou oknem k duši a Leonardo se na ně soustředil. Všimněte si, jak vás sledují. lekce: Ostré zaměření na oči je zásadní. Jsou ohniskem jakéhokoli portrétu. Zajistěte, aby byly dobře osvětlené a zaměřené. Pomocí záchytných světlometů (odrazy světla) přidejte jiskru a život.
3. Důležitost složení a rámování:
* Struktura pyramidy: Složení Mony Lisy je založeno na tvaru pyramidy a vytváří pocit stability a rovnováhy. lekce: Přemýšlejte o celkovém složení vašeho portrétu. Zvažte pravidlo třetin, předních linií a negativního prostoru. Experimentujte s různými plodinami, abyste viděli, co funguje nejlépe.
* umístění rukou: Způsob, jakým jsou ruce Mony Lisy umístěny, zvyšuje pocit klidu a milosti. lekce: Nezanedbávejte ruce. Mohou hodně sdělit o osobnosti a náladě člověka. Vodijte svůj předmět a umístěte ruce přirozeně a elegantně.
* pozadí: Zatímco pozadí je mlhavé, přispívá k celkové náladě a pocitu hloubky. lekce: Pozadí by se nemělo odvrátit od subjektu. Udržujte to jednoduché a přehledný nebo použijte mělkou hloubku ostrosti k jeho rozmazání. Přemýšlejte o tom, jak pozadí doplňuje oblečení a tón pleti.
4. Spojení a vztah s předmětem:
* Vytvoření připojení: Nevíme jistě, kdo byla Mona Lisa, ale Da Vinci musela strávit čas spojením s ní, aby zachytila takový přesvědčivý obraz. lekce: Nejlepší portréty se rodí z skutečného spojení mezi fotografem a subjektem. Udělejte si čas na rozhovor se svým předmětem, aby se cítili pohodlně a dozvěděli se o jejich osobnosti. Uvolněný a důvěryhodný předmět bude s větší pravděpodobností odhalit své skutečné já na fotografii.
* pozorování: Leonardo jasně pozoroval Monu Lisu. lekce: Pečlivě sledujte svůj předmět. Věnujte pozornost jejich výrazům, gest a řeči těla. Hledejte okamžiky, které odhalují jejich charakter.
5. Nadčasovost a jednoduchost:
* jednoduchost ve skříni: Oblečení Mony Lisy je relativně jednoduché a upozorňuje na její tvář. lekce: Doporučujte svému předmětu nosit oblečení, které je pohodlné a neodvádí se od jejich tváře. Klasické, podhodnocené styly často fungují nejlépe.
* trvalé odvolání: Trvalá přitažlivost Mony Lisy spočívá v jeho jednoduchosti a nadčasovosti. lekce: Zaměřte se na portréty, které obstojí v testu času. Vyvarujte se módních filtrů nebo příliš stylizovaných pozic. Zaměřte se na zachycení podstaty jednotlivce přirozeným a autentickým způsobem.
Stručně řečeno, zatímco Mona Lisa je obraz, všechny zásady jeho úspěchu - pečlivá pozornost na světlo, stín, výraz, složení a spojení - jsou přímo použitelné pro vytváření přesvědčivé a nadčasové portrétní fotografie.