i. Předprodukce:Plánování a příprava
* 1. Vývoj konceptu:Nadace
* Brainstorming: Toto je nejdůležitější krok. Neskočte přímo na osvětlení! Přemýšlejte o:
* příběh: Jaký příběh chcete vyprávět s tímto portrétem? Jde o sílu, zranitelnost, radost, tajemství nebo něco jiného?
* emoce: Jaký pocit chcete, aby divák zažil?
* předmět: Kdo je váš předmět? Jaké jsou jejich vášně, vtípky nebo aspirace? Jak je můžete začlenit do obrázku?
* téma: Chcete konkrétní téma (např. Surrealismus, vintage, futuristický, inspirovaný přírodou)?
* inspirace: Podívejte se na umění, filmy, další fotografii a dokonce i literaturu pro inspiraci. Pinterest a Instagram jsou skvělé zdroje, ale nejen kopírují. Použijte je k vyvolání vlastních nápadů.
* deska nálady: Vytvořte náladovou desku s obrázky, barvami, texturami, písmami a všemi dalšími, které vizuálně představuje váš koncept. To vám pomůže soustředit se a komunikovat vaši vizi vašemu předmětu a týmu.
* náčrt/vizualizace: Dokonce i drsná skica vám může pomoci naplánovat vaše složení, pózování a osvětlení. Vizualizujte konečný obrázek ve vaší mysli.
* 2. Skauting lokality (pokud je to použitelné):
* zvažte svůj koncept: Poloha by měla doplnit vaše téma. S odvážnou uličkou by mohla fungovat pro nervózní portrét, zatímco svěží zahrada je ideální pro snový, romantický vzhled.
* světlo: Sledujte světlo v různých denních dobách. Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) nabízí krásné, měkké světlo. Hledejte zajímavé stíny a vzory.
* pozadí: Vyberte pozadí, které se od předmětu neodváží. Jednoduché, rozmazané pozadí (Bokeh) může být velmi efektivní.
* Povolení/oprávnění: Pokud střílíte na soukromý majetek nebo ve veřejném prostoru, který vyžaduje povolení, ujistěte se, že získáte nezbytná oprávnění.
* 3. Výběr zařízení:
* kamera: Je ideální fotoaparát DSLR nebo zrcadlo, ale i dobrý smartphone může fungovat v špetce. Klíčem je porozumět schopnostem fotoaparátu.
* čočky:
* 50mm: Univerzální čočka pro portréty, často nazývané „nifty padesát“. Dobré pro přirozeně vypadající perspektivu.
* 85mm: Vynikající pro lichotivé portréty s krásným bokehem. Mírně stlačí prvky.
* 35 mm: Širší čočka, která dokáže zachytit více životního prostředí a vytvořit pocit kontextu.
* Zoom čočky: Může být užitečný pro flexibilitu, ale hlavní čočky (pevná ohnisková vzdálenost) často nabízejí lepší kvalitu obrazu a širší clony.
* osvětlení:
* přirozené světlo: Nejpřístupnější a často nejkrásnější světlo. Použijte reflektory k odrazení světla a vyplnění stínů.
* Speedlights (bliká): Přenosné a všestranné pro přidání světla, kde jej potřebujete. Lze použít ve fotoaparátu nebo mimo kameru.
* Studio Strobes: Silnější než Speedlights, ideální pro studiové práce. Často se používá s modifikátory, jako jsou softboxy a deštníky.
* reflektory: Nezbytné pro skákání světla a náplň ve stínu. Přijďte v různých barvách (bílé, stříbrné, zlato), abyste upravili tón světla.
* Difuzory: Změkněte drsné světlo a vytvořte lichotivější vzhled.
* stativ: Nezbytné pro ostré obrázky, zejména při slabém světle.
* rekvizity (v případě potřeby): Rekvizity by měly vylepšit příběh a neodvádět se od předmětu.
* kulisy (pokud střílí ve studiu): Vyberte si pozadí, které doplňuje váš koncept. Bezproblémový papír, látka nebo dokonce malovaná zeď může fungovat.
* 4. Wardrobe &Styling:
* spolupráce: Pracujte s vaším předmětem a vyberte si oděv, který doplňuje jejich osobnost a celkové téma.
* Paleta barev: Zvažte barevnou paletu vaší náladové desky a zvolte oblečení, které se hodí do této palety.
* fit: Ujistěte se, že oblečení se hodí dobře a je pro předmět pohodlné.
* make -up a vlasy: Profesionální styl make -upu a vlasů může mít obrovský rozdíl. I když si najímáte profesionála, zvažte zvažování nějakého základního make -upu, aby se vyrovnal tón pleti a zvýraznil funkce.
* 5. Komunikace s vaším předmětem:
* Konzultace s předběžnou střelkou: Podrobně diskutujte o svém konceptu s vaším předmětem. Ukažte jim desku nálady a vysvětlete svou vizi.
* build Rapport: Ať se váš předmět cítím pohodlně a sebevědomě. Povídejte si s nimi před natáčením, abyste je lépe poznali.
* jasný směr: Poskytněte jasné a stručné pokyny během natáčení. Řekněte jim přesně, co chcete, aby dělali, ale také jim dovolte vyjádřit se.
ii. Produkce:Shoot
* 1. Nastavení kamery:
* clona: Řídí hloubku ostrosti (kolik je zaměřeno na obrázek).
* široký clona (např. F/1,8, f/2,8): Vytváří mělkou hloubku ostrosti, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Dobré pro portréty, kde chcete zdůraznit předmět.
* úzký clona (např. F/8, f/11): Vytváří větší hloubku ostrosti a udržuje více obrazu v zaostření. Dobré pro environmentální portréty, kde chcete ukázat předmět v jejich okolí.
* rychlost závěrky: Řídí, jak dlouho je senzor kamery vystaven světlu.
* Rychlá rychlost závěrky (např. 1/200. sekundy nebo rychlejší): Zamrzne pohyb.
* pomalá rychlost závěrky (např. 1/60. sekundy nebo pomalejší): Umožňuje více světla, ale může vést k rozostření pohybu, pokud se subjekt pohybuje.
* iso: Řídí citlivost kamery na světlo.
* nízká ISO (např. ISO 100): Vytváří nejčistší obraz s nejmenším množstvím šumu.
* High ISO (např. ISO 3200 nebo vyšší): Umožňuje vystřelit při slabém světle, ale do obrazu můžete zavést hluk (zrno).
* Balance White: Zajišťuje, že barvy ve vašem obrázku jsou přesné. Nastavte jej na „auto“ nebo vyberte konkrétní nastavení vyvážení bílé na základě podmínek osvětlení (např. „Denní světlo“, „zakaleno“, „wolfram“).
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostřování k přesně zaměření na oči předmětu (nebo na jakoukoli část subjektu, který chcete být nejostřejší).
* režim střelby: Režim priority clony (AV nebo A) vám umožňuje ovládat clonu, zatímco kamera automaticky upravuje rychlost závěrky. Režim manuálního (m) vám poskytuje plnou kontrolu nad rychlostí clony i závěrky.
* 2. Pózování:
* Start Simple: Začněte základními pozicemi a postupně experimentujte s kreativnějšími a dynamičtějšími pozicemi.
* úhly: Vyvarujte se střílení přímo. Agling předmět mírně může vytvořit lichotivější a zajímavější složení.
* ruce: Věnujte pozornost rukama. Vyvarujte se ztuhlých nebo nepříjemných pozic ruky. Nechte subjekt něco držet, položit ruce na tváři nebo je umístit do kapes.
* řeč těla: Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a vyjádření prostřednictvím svého řeči těla. Hledejte přirozené a skutečné výrazy.
* pohyb: Nebojte se začlenit pohyb do svých póz. Nechte předmět procházet, tančit nebo skočit.
* režie: Poskytněte konkrétní pokyny, ale také umožňují vašemu předmětu improvizovat a přidat svou vlastní osobnost.
* 3. Osvětlení:
* Sledujte světlo: Věnujte pozornost směru, intenzitě a kvalitě světla.
* Strategicky používejte přirozené světlo: Umístěte svůj předmět, abyste využili přirozeného světla. Použijte reflektory k odrazení světla a vyplnění stínů. Použijte difuzory k změkčení drsného světla.
* ovládací umělé světlo: K vytvoření požadovaného osvětlovacího efektu použijte své blesk nebo studiové stroby. Experimentujte s různými modifikátory světla pro tvarování a ovládání světla.
* stíny: Nebojte se stínů! Stíny mohou do vašich portrétů přidat hloubku, rozměr a drama.
* experiment: Vyzkoušejte různé nastavení osvětlení, abyste zjistili, co pro váš koncept funguje nejlépe.
* 4. Složení:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na třetiny horizontálně i svisle a umístěte svůj předmět na jednu z křižovatek.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry k nakreslení oka diváka k subjektu.
* rámování: K rámci subjektu použijte prvky v prostředí.
* negativní prostor: Nechte nějaký prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit rovnováhy a dýchání.
* perspektiva: Experimentujte s různými perspektivami k vytvoření jedinečných a zajímavých skladby. Střílet z nízkých úhlů, vysokých úhlů nebo dokonce neobvyklých úhlů.
* plodina ve fotoaparátu (zvažte poměr stran): Přemýšlejte o své poslední plodině. Někdy je lepší složit později a oříznout se později, jindy, které se pevně skládá do fotoaparátu, bude lépe sloužit vašemu vidění.
* 5. Zachyťte emoce:
* Připojte se k vašemu předmětu: Udělejte oční kontakt a zapojte se do konverzace.
* rychlé emoce: Požádejte svůj předmět, abyste přemýšleli o něčem, co evokuje požadované emoce.
* Candid Moments: Zachyťte upřímné okamžiky mezi pózy. To může být často nejvíce autentičtější a nejpřesvědčivější.
iii. Postprodukce:úpravy a rafinace
* 1. Software:
* Adobe Lightroom: Průmyslový standard pro úpravu fotografií a organizaci.
* Adobe Photoshop: Pokročilejší editační software pro retušování, kompozice a další složité úkoly.
* zachytit jeden: Další oblíbený software pro úpravu fotografií s vynikajícím vykreslováním barev.
* 2. Základní úpravy (Lightroom je pro ně skvělé):
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* zvýraznění: Upravte jas nejjasnějších oblastí obrazu.
* stíny: Upravte jas nejtemnějších oblastí obrazu.
* bílé: Nastavte bílý bod (nejjasnější bod na obrázku).
* černé: Nastavte černý bod (nejtemnější bod na obrázku).
* Clarity: K obrázku přidá detaily a texturu. Používat střídmě.
* Vibrance/Saturation: Upravte intenzitu barev. Vibrance ovlivňuje tlumenější barvy, zatímco nasycení ovlivňuje všechny barvy stejně.
* Balance White: Vylaďte vyvážení bílé, abyste zajistili přesné barvy.
* korekce objektivu: Odstraňte zkreslení a viněty způsobené čočkou.
* 3. Retušování (Photoshop se pro ně obvykle používá):
* vyhlazení kůže: Snižte vady a vrásky, ale vyhýbejte se nadměrnému vyhlazení kůže. Udržujte texturu.
* vylepšení očí: Okvapujte oči a přidejte nádech jasu.
* bělení zubů: Jemně bělejte zuby.
* dodge and vypalovat: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti obrazu a přidejte dimenzi a vyřezáte funkce.
* Frekvenční separace: Pokročilejší technika pro retušování pokožky, která vám umožní vyhladit pokožku a zároveň zachovat texturu.
* 4. Klasifikace barev:
* vyvinout styl: Vytvořte pro vaše obrázky konzistentní paletu barev.
* TONING: Přidejte různé barvy k vrcholům a stínům.
* LUTS (vyhledávací tabulky): K rychlému dosažení konkrétního vzhledu použijte předem vyrobené barevné předvolby.
* 5. Oříznutí:
* Upřesněte složení: Ořízněte obraz a zlepšit složení a odstranit rozptýlení.
* Zvažte poměr stran: Vyberte poměr stran, který vyhovuje obrazu a zamýšlenému použití (např. 1:1 pro Instagram, 16:9 pro širokoúhlé obrazovky).
* 6. Ostření:
* ostření je nezbytné: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* metody ostření: Experimentujte a naučte se různé metody ostření (jako je nesharp maska).
* SPREAM pro výstup: Sharning se naostří v závislosti na tom, jak bude obrázek použit (např. Tisk vs. web).
* 7. Export:
* Vyberte správný formát souboru: JPEG pro použití webu, TIFF nebo PSD pro tisk.
* rozlišení: Nastavte vhodné rozlišení pro zamýšlené použití (např. 72 dpi pro web, 300 dpi pro tisk).
* barevný prostor: Pro tisk použijte SRGB pro použití webu, Adobe RGB nebo Prophoto RGB.
iv. Tipy pro kreativní portrétní fotografii:
* porušit pravidla: Nebojte se experimentovat a porušit pravidla.
* Najděte svůj styl: Vytvořte jedinečný vizuální styl, který vás odlišuje.
* Studujte další fotografy: Poučte se z práce jiných fotografů, ale nekopírujte je.
* praxe, praxe, praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete.
* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o zpětnou vazbu.
* bavte se! Nejdůležitější věcí je užít si proces a vytvářet obrázky, na které jste hrdí.
* vyprávět příběh prostřednictvím vašich portrétů: Zvažte vyprávění a to, co chcete, aby vaše publikum odebralo z každého obrázku.
Příklad kreativní portrétní nápady:
* dvojitá expozice: Zkombinujte dva obrázky do jednoho a vytvořte neskutečný efekt.
* dlouhá expozice: K zachycení rozostření pohybu použijte pomalou rychlost závěrky.
* infračervená fotografie: Zachyťte obrázky s infračerveným světlem a vytvořte jedinečný a jiný světský vzhled.
* abstraktní fotografie: Zaměřte se na tvary, barvy a textury a vytvořte abstraktní portrét.
* podvodní fotografie: Zachyťte portréty pod vodou a vytvářejí snový a éterický efekt.
* Použití rekvizit: Začlenit neobvyklé rekvizity pro přidání zájmu a vyprávění příběhu (např. Vintage objekty, masky, květiny).
* barevné gely: Pomocí barevných gelů na světlech vytvořte dramatické a živé efekty osvětlení.
* malování těla: Pomocí barvy těla transformujte vzhled subjektu a vytvořte vizuálně nápadný obraz.
Tento komplexní průvodce by vám měl poskytnout solidní základ pro vytváření přesvědčivé a kreativní portrétní fotografie. Hodně štěstí a bavte se! Pamatujte, že kreativita je cesta, takže experimentujte a zkoumáte nové nápady.