Vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů:Tipy a příklady
Environmentální portréty přesahují jen zachycení tváře člověka. Cílem je vyprávět o nich příběh tím, že je představí v jejich přirozeném prostředí, pracovišti nebo prostoru, který je pro ně smysluplný. Tento přístup umožňuje divákům porozumět osobnosti, profesi, koníčkům nebo životnímu stylu subjektu bohatším a poutavějším způsobem.
Zde je rozdělení tipů a příkladů, které vám pomohou vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:
i. Plánování a příprava:
* porozumět vašemu předmětu: Než dokonce vyzvednete fotoaparát, trávte čas mluvením se svým předmětem. Dozvíte se o jejich zájmech, vášních a prostorech, které jsou pro ně důležité. Toto porozumění povede vaši volbu polohy a celkové vyprávění portrétu.
* skautingové polohy: Navštivte potenciální umístění předem. Zvažte osvětlení, prvky pozadí a celkovou atmosféru. Hledejte prostory, které odrážejí osobnost vašeho subjektu a poskytujte vizuální zájem.
* spolupráce je klíčová: Zapojit váš předmět do procesu. Požádejte o jejich vstup na umístění, pózy a oblečení. Tato spolupráce jim pomůže cítit se pohodlně a zmocněná, což povede k autentičtějším a přirozenějším portrétům.
* zvažte vyprávění: Jaký příběh chcete vyprávět s portrétem? Zdůrazňujete jejich odbornost, jejich vášeň nebo jejich spojení s konkrétním místem? Mějte na paměti tento příběh během procesu plánování a střelby.
* přemýšlejte o složení: Naplánujte si, jak budete rámovat svůj předmět v prostředí. Zvažte použití předních linií, pravidla třetin a negativního prostoru k vytvoření vizuálně přitažlivého a vyváženého složení.
ii. Techniky střelby:
* osvětlení je zásadní: Věnujte velkou pozornost osvětlení ve zvoleném prostředí. Přirozené světlo je často ideální, ale možná budete muset použít reflektory nebo umělé osvětlení k vyplnění stínů nebo vytvoření konkrétní nálady.
* Golden Hour: Střelba během Zlaté hodiny (krátce po východu nebo před západem slunce) poskytuje teplé, měkké světlo, které může portrét vylepšit.
* otevřený stín: Pokud střílíte venku během poledne, hledejte otevřený odstín, abyste se vyhnuli tvrdým stínům a foukaným vrcholům.
* umělé osvětlení: Pokud střílíte uvnitř nebo v nízkých světelných situacích, použijte k vytvoření požadovaného efektu blesk mimo kameru nebo nepřetržité osvětlení. Difuzory a modifikátory změkčí světlo a vytvoří lichotivější vzhled.
* clona a hloubka pole:
* mělká hloubka pole (široký clona, např. F/2,8 - f/5,6): Může izolovat váš předmět od pozadí a vytvořit měkký, zasněný efekt. To je dobré pro zdůraznění vašeho předmětu a přitom stále naznačuje životní prostředí.
* Hluboká hloubka pole (úzký clona, např. F/8 - f/16): Udržuje váš předmět i životní prostředí v zaměření a poskytuje podrobnější a informativní portrét. To je skvělé, když samotné prostředí je pro příběh zásadní.
* pózování a výraz:
* Natural pózy: Vyvarujte se ztuhlých nebo nucených pozic. Povzbuďte svůj předmět přirozeně komunikovat s jejich prostředím. Například tesař by mohl držet nástroj nebo pracovat na projektu.
* přímý kontakt oka: Přímý pohled může vytvořit spojení s divákem.
* Candid Moments: Zachyťte spontánní momenty smíchu, koncentrace nebo interakce s prostředím. Tyto upřímné záběry mohou být často nejvíce autentičtější a nejpřitažlivější.
* vyprávět příběh s rekvizity: Povzbuďte svůj předmět začlenit příslušné rekvizity do portrétu. Tyto rekvizity mohou přidat kontext a pomoci vyprávět jejich příběh. Šéfkuchař by mohl držet nůž a jídlo, které připravují. Hudebník by mohl držet svůj nástroj.
* úhly kamery a perspektiva: Experimentujte s různými úhly kamery a perspektivy a vytvoří dynamičtější a zajímavější portrét.
* úroveň očí: Poskytuje neutrální a relativní perspektivu.
* nízký úhel: Může způsobit, že se váš předmět jeví jako silný a dominantní.
* vysoký úhel: Může způsobit, že váš předmět je zranitelný nebo malý.
iii. Poprocesování:
* jemné úpravy: Zaměřte se na přirozený a realistický vzhled. Vyvarujte se nadměrného zpracování nebo těžkých filtrů, které mohou odvrátit od subjektu a životního prostředí.
* korekce barev: Zajistěte přesné a konzistentní barvy.
* kontrast a jasnost: Upravte kontrast a čistotu tak, aby vylepšily detaily a vytvořily vizuálně přitažlivější obrázek.
* ostření: Zakněďte obrázek a vydejte detaily v tváři a životním prostředí subjektu.
* oříznutí: Pomocí oříznutí upřesněte složení a odstranění rušivých prvků.
iv. Příklady a inspirace:
* Steve McCurry: Známý pro své ikonické environmentální portréty, často zachycující lidi v pulzujících a exotických místech.
* Annie Leibovitz: Slavná pro své celebrity portréty, často umístila své předměty do komplikovaného a koncepčního prostředí.
* Platon: Známý pro své ostré a intimní portréty světových vůdců a ovlivňovatelů.
* Brandon Stanton (lidé z New Yorku): Představuje rozmanité jednotlivce ve svém každodenním prostředí doprovázené osobními příběhy.
Rozdělení konkrétních příkladů:
1. Portrét tesaře ve své dílně:
* cíl: Ukažte dovednosti, odhodlání a vášeň pro zpracování dřeva.
* Umístění: Jeho workshop, obklopený nástroji, dřevem a hotovými projekty.
* osvětlení: Přirozené světlo procházející oknem, doplněné reflektorem pro vyplnění stínů.
* složení: Tesař je umístěn ve středu rámu, obklopený jeho nástroji a materiály. Vedoucí čáry k němu přitahují oko diváka.
* pozice: Aktivně pracuje na projektu, drží dlát a kladivo. Jeho výraz je zaměřen a odhodlaný.
* clona: f/4 pro vytvoření mělké hloubky ostrosti, mírně rozmazání pozadí, ale stále ukazuje prostředí dílny.
* následné zpracování: Jemné úpravy barvy, kontrastu a ostrosti.
2. Portrét učitele ve své třídě:
* cíl: Představte si odhodlání učitele svým studentům a její vášeň pro vzdělávání.
* Umístění: Její učebna plná barevných plakátů, studentských uměleckých děl a učebních materiálů.
* osvětlení: Měkké, přirozené světlo procházející okny, doplněná horními zářivkami.
* složení: Učitel je umístěn poblíž studentů a komunikuje s nimi. Učebna je plná vizuálního zájmu.
* pozice: Je obklopena svými studenty, buď učí lekci, nebo jim pomáhá s jejich prací. Její výraz je teplý a povzbuzující.
* clona: f/5.6, aby se zajistilo, že učitel i studenti jsou zaměřeni.
* následné zpracování: Drobné úpravy jasu a kontrastu.
3. Portrét hudebníka v jejich domácím studiu:
* cíl: Zdůrazněte kreativitu hudebníka, vášeň pro hudbu a spojení s jejich tvůrčím prostorem.
* Umístění: Jejich domácí studio, plné nástrojů, nahrávacího vybavení a hudební inspirace.
* osvětlení: Měkké, teplé světlo pocházející z lampy a vytváří útulnou a intimní atmosféru.
* složení: Hudebník je umístěn poblíž jejich nástrojů, obklopený jejich nahrávacím vybavením. Vedoucí čáry přitahují oko diváka k nástroji.
* pozice: Drží svůj nástroj, buď ho hrají, nebo se na něj jednoduše dívají. Jejich výraz je zasněný a introspektivní.
* clona: f/2.8 pro vytvoření mělké hloubky pole, rozmazání pozadí a zdůraznění tváře a nástroje hudebníka.
* následné zpracování: Mírná podpora vibrace a kontrast pro zvýšení barev.
klíčové s sebou:
* Připojení je klíčové: Nastavit spojení s předmětem zachytit jejich skutečnou podstatu.
* záleží na prostředí: Vyberte si místo, které má smysluplné pro váš předmět a pomáhá vyprávět jejich příběh.
* Světlo je váš přítel: Použijte osvětlení k vytvoření požadované nálady a zvýšení vizuálního dopadu portrétu.
* praxe dělá perfektní: Experimentujte s různými technikami a přístupy k nalezení vlastního stylu a vytvoření přesvědčivých environmentálních portrétů.
Dodržováním těchto tipů a inspirací od jiných fotografů můžete vytvořit environmentální portréty, které jsou nejen vizuálně ohromující, ale také vyprávět přesvědčivý příběh o vašich předmětech. Hodně štěstí!