REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

Použití venkovního studia pro přírodní portréty je především o využití přirozeného světla a prostředí pro vytváření krásných a autentických obrazů. Zde je rozpis toho, jak to udělat efektivně:

1. Umístění, umístění, umístění:

* skaut předem: Navštivte potenciální umístění v různých denních dobách, abyste zjistili, jak světlo padá. Věnujte pozornost stínu, zvýraznění a celkové náladě.

* odrůda je klíčová: Hledejte místa, která nabízejí rozmanitá pozadí a textury - stromy, stěny, pole, voda atd. Zvažte, jak tyto prvky doplňují váš předmět.

* zvažte pozadí: Rozmazané pozadí (Bokeh) může váš předmět izolovat, zatímco podrobnější pozadí může přidat kontext. Vyhněte se rušivým prvkům, jako jsou odpadky, zaparkované auta nebo příliš jasné znaky.

* soukromí a povolení: Mít na paměti soukromé vlastnictví. V případě potřeby získejte povolení před střelbou.

2. Načasování je všechno (světlo)

* Zlatá hodina: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce nabízí nejměkčí a nejteplejší světlo. Obecně se považuje za nejvíce lichotivější pro portréty.

* otevřený stín: Střelba ve stínu obsazeném budovou, stromem nebo velkým předmětem je skvělá alternativa k přímému slunečnímu světlu. Poskytuje rovnoměrné rozptýlené světlo, které minimalizuje drsné stíny.

* zatažené dny: Zatažené dny fungují jako obří softbox a poskytují neuvěřitelně rovnoměrné a odpouštějící světlo. Barvy mohou být někdy trochu tlumené, takže zvažte zvýšení nasycení v následném zpracování.

* Vyhněte se polednímu slunci: Tvrdé polední slunce vytváří silné stíny, mžourající a nelichotivé zvýraznění. Pokud v tuto chvíli musíte střílet, najděte kompletní stín.

3. Úvahy o zařízení

* kamera: Bude fungovat jakákoli DSLR nebo zrcadlová kamera s manuálními ovládacími prvky.

* objektiv: Prime čočka (pevná ohnisková vzdálenost) v rozsahu 50 mm až 85 mm je ideální pro portréty díky jeho schopnosti vytvářet mělkou hloubku ostrosti (rozmazané pozadí). Čočka zoomu v rozsahu 24-70 mm nebo 70-200 mm je také všestranná.

* reflektor: Reflektor je zásadní pro skákání světla do stínů a přidávání výplního světla do tváře vašeho subjektu. Stříbrné reflektory poskytují nejvíce odrazy, zatímco bílé reflektory vytvářejí měkčí a přirozenější vzhled.

* Difuzor: Difuzor (SCRIM) zjemňuje drsné sluneční světlo. Můžete jej použít k přeměně slunečného místa na stínované oblasti nebo k dalšímu rozptýlení světla v otevřeném stínu.

* měřič světla (volitelné): Měřič světla vám může pomoci přesně měřit úrovně světla a zajistit správnou expozici, zejména v obtížných světelných situacích.

* stativ (volitelné): Stativ může být užitečný pro udržení ostrosti, zejména v nízkých osvětlených situacích nebo při používání delších čoček.

* neutrální hustota (nd) filtr (volitelný): Umožňuje střílet s širším otvorem za jasného světla a dosáhnout mělké hloubky ostrosti bez nadměrného expozice obrazu.

4. Pózování a složení

* komunikovat: Promluvte si se svým předmětem a nechte je cítit pohodlně. Uveďte jasné a jednoduché pokyny.

* Natural pózujte: Povzbuzujte přirozené pohyby a interakce. Vyvarujte se ztuhlých nebo nucených pozic. Nechte je chodit, mluvit, smát se nebo komunikovat s prostředím.

* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste našli nejlichotivější perspektivu. Mírná střelba shora může být hubnutí.

* oční kontakt: Přímý oční kontakt může vytvořit silné spojení s divákem. Mít váš předmět vypadat mírně mimo kameru může být také efektivní.

* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a pomocí pravidla třetin vytvořte vizuálně přitažlivější složení.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí (silnice, ploty, cesty) k přitahování oka diváka k vašemu předmětu.

* negativní prostor: Nechte kolem vašeho předmětu nějaký prázdný prostor, abyste vytvořili pocit rovnováhy a nechte divákovi soustředit se na toto téma.

* věnujte pozornost rukama: Ruce mohou být složité. Nechte svůj předmět přirozeně uvolnit ruce. Vyvarujte se zaťatého pěsti nebo nepříjemných úhlů.

5. Nastavení fotoaparátu

* clona: Pomocí širokého otvoru (f/1,8, f/2,8, f/4) vytvořte mělkou hloubku ostrosti a rozmazání pozadí.

* rychlost závěrky: Použijte rychlost závěrky dostatečně rychle, abyste zabránili rozostření pohybu. Obecně se doporučuje 1/100 sekundy nebo rychlejší. Upravte se na základě pohybu objektivu a předmětu.

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na „auto“ nebo „denní světlo“ v závislosti na podmínkách osvětlení. Můžete jej také upravit v následném zpracování.

* režim střelby: Režim priority clony (AV nebo A) použijte k ovládání hloubky pole a nechte kameru upravit rychlost závěrky. Manuální režim (M) vám poskytuje plnou kontrolu nad rychlostí clony i závěrky.

* Režim zaostření: Pomocí jednobodového AF se zaměřte na oko vašeho předmětu. Pro přesun předmětů může být užitečné kontinuální AF (AI servo).

* režim měření: Hodnotící měření (nebo matice) je obecně dobrým výchozím bodem. V případě potřeby experimentujte s jinými režimy měření (středově vážená, SPOT).

6. Využití modifikátorů přirozeného světla

* reflektory: Umístěte reflektor tak, aby odrazil sluneční světlo do stínů na tváři vašeho předmětu. Experimentujte s různými úhly a vzdálenostmi k dosažení požadovaného účinku.

* Difuzory: Umístěte difuzor mezi slunce a váš předmět změkčení světla a snížení drsných stínů.

* stromy a budovy: Použijte stromy a budovy k vytvoření přírodního stínu.

7. Post zpracování (editace)

* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, expozice a kontrast a vytvořte přirozeně vypadající obraz.

* ostření: Přidejte nádech ostření, abyste vylepšili podrobnosti.

* retušování (jemné): Odstraňte všechny rušivé vady nebo nedokonalosti.

* třídění barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo estetiku. Vyvarujte se nadměrného úpravy.

8. Tipy pro úspěch

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při čtení světla, vystupujete předměty a upravujete nastavení fotoaparátu.

* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.

* být trpělivý: Dobré portréty vyžadují čas. Nespěchejte proces.

* bavte se: Odpočiňte si a užijte si tento proces. Vaše nadšení se převede do vašeho předmětu a konečného obrázku.

* pozorujte další fotografy: Studujte práci portrétních fotografů, které obdivujete, a pokuste se pochopit, jak používají světlo, složení a pózování.

* věnujte pozornost podrobnostem: V celkovém vzhledu portrétu hrají roli skříň, make -up, vlasy a doplňky. Tyto prvky koordinujte s umístěním a osvětlením.

Dodržováním těchto pokynů můžete vytvořit ohromující přírodní portréty ve venkovním studiu. Nezapomeňte se zaměřit na to, aby se váš předmět cítil pohodlně, pochopil světlo a využil prostředí ve svůj prospěch. Hodně štěstí!

  1. DIY, jak stavět a používat reflektor, pořizujte lepší portréty

  2. Jak udělat jemné pózování:Sbírka výzev vám začala

  3. Jak se skromný objektiv 85 mm stal mým oblíbeným

  4. Vysvětlení antihrdiny ve filmu. Význam, definice a příklady

  5. DIY, jak stavět a používat reflektor, pořizujte lepší portréty

  6. Jak najít nejlepší umístění krajiny fotografie (5 tipů)

  7. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  8. Jak používat mobilní telefon pro dramatickou noční fotografii

  9. 15 chyb portrétních fotografií (a jak je opravit)

  1. Nejlepší knihy o krajinářské fotografii pro inspiraci

  2. Domácí potřeby, které si vezmete na příští focení jídla

  3. Měli byste vidět, co vám chybí – Nevýhody focení JPG

  4. Způsoby, jak vylepšit snímky zelené obrazovky a klíčování After Effects

  5. Shoot to Live – Co vás vaše fotografie naučí?

  6. Jak převést fotoaparát na infračervený pro černobílou fotografii krajiny

  7. Jak skenovat negativy pomocí standardního skeneru

  8. Nebojte se tyto věci říci svým fotografickým klientům

  9. Jak vytvářet hudební videa jako oscarové DP

Fotografické tipy