REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vylepšit portréty pomocí šedých vrstev Dodge a Burn in Photoshop

Tato technika, používající šedé vrstvy pro Dodge and Burn, nabízí nedestruktivní a flexibilní způsob, jak upravit vrcholy a stíny ve vašich portrétech. Zde je podrobné rozpis toho, jak to udělat ve Photoshopu:

Porozumění konceptu

* dodge: Osvětlení specifických oblastí pro zvýšení vrcholů a přidání dimenze.

* Burn: Ztmacení specifických oblastí pro zlepšení stínů a přidání kontrastu.

* šedá vrstva: Neutrální šedá vrstva nastavená na konkrétní režim směsi, který nám umožňuje malovat na ni černobílou, abychom dosáhli efektu Dodge a Burn.

kroky:

1. Otevřete svůj portrét ve Photoshopu:

* Načtěte obrázek, který chcete upravit.

2. Vytvořte novou vrstvu pro vyhýbání se a pálení:

* Přejděte na `Layer> New> Layer ...` nebo stiskněte `ctrl/cmd + shift + n`.

* Pojmenujte vrstvu něco popisného jako „Dodge and Burn“.

3. Nastavte režim směsi na „překrytí“ (nebo „měkké světlo“):

* Na panelu vrstev změňte režim směsi své nové vrstvy z „normálního“ na „Overlay“ nebo "měkké světlo."

* Overlay: Dává výraznější účinek dodge a popálení, což je dobré pro dramatičtější změny.

* měkké světlo: Jemnější a odpouštějící režim směsi, ideální pro začátečníky nebo obrázky, které vyžadují pouze jemné úpravy. Experimentujte, abyste zjistili, která nejlépe funguje pro váš obrázek.

4. naplňte vrstvu 50% šedou:

* Přejděte na `Edit> vyplňte ...`

* V části „Obsah“ vyberte „Použití:50% šedá“.

* Klikněte na "OK."

* Nyní byste měli mít vrstvu, která se objeví jako neutrální šedá v panelu vrstev, ale je neviditelná nad váš portrét kvůli režimu překrytí nebo měkkého světla.

Proč 50% šedá?

* Když se šedá barva s hodnotou RGB (128, 128, 128) - která představuje 50% šedou - použije s režimem směsí „překrytí“ nebo „měkkého světla“, je účinně neviditelná. Malování s bílým zesvětlením obrazu a malování černou tmavkou, aniž by to změnilo základní pixely vaší původní fotografie.

5. Vyberte své nástroje:

* Brush Tool (B): Primární nástroj pro vyhýbání se a pálení. Použijte měkký kulatý kartáč.

* Opacity/Flow: Začněte s nízkou neprůhledností (5-10%) a tokem (také 5-10%). To vám umožňuje postupně vytvářet účinek a vyhnout se drsným přechodům. Tyto hodnoty můžete podle potřeby zvýšit, ale začátek je vždy dobrý nápad.

* tvrdost: Udržujte tvrdost kartáče na 0% pro hladké míchání.

* Dodge Tool (O) &Burn Tool (O): Tyto nástroje jsou také možností, ale obecně metoda šedé vrstvy poskytuje větší kontrolu. Pokud tyto nástroje použijete *, ujistěte se:

* chrání tóny: Zaškrtněte políčko „Protect tóny“ v panelu Možnosti. To pomáhá zabránit extrémním změnám barev.

* rozsah: V závislosti na oblasti, na které pracujete, zvolte příslušný rozsah (zvýraznění, Midtones, Shadows).

6. Začněte se vyhýbat a vypalovat:

* vyhýbání se (zesvětlení):

* Vyberte bílou barvu jako barvu popředí (stiskněte "D" pak "x").

* Pomocí nástroje štětce (B) s nízkou neprůhledností/tokem namalujte oblasti, které chcete odlehčit. Mezi běžné prostory patří:

* Zdůrazňuje na lícních kostech, nosech, čele, bradě.

* Úvahy v očích.

* Oblasti, kde chcete vytvořit více dimenze.

* Prameny vlasů, které dávají živější vzhled.

* Burning (ztmavnutí):

* Jako barvu popředí vyberte černou barvu (stiskněte „D“).

* Pomocí nástroje štětce (B) s nízkou neprůhledností/tokem namalujte oblasti, které chcete ztmavnout. Mezi běžné prostory patří:

* Stíny pod lícní kosti, nos, brada.

* Oblast kolem očí vytvoří hloubku.

* Okraje obličeje vytvoří definovanější tvar.

* Obočí, řasy a rty, aby se zvýšila jejich kontrast.

7. Práce postupně a pozorujte:

* Klíčem je vytvářet účinek pomalu. Nepřehánějte to!

* Přiblížení a ven, abyste zkontrolovali svůj pokrok a ujistěte se, že změny vypadají přirozeně.

* Věnujte pozornost celkové rovnováze světla a stínu na obrázku.

8. upravte podle potřeby:

* neprůhlednost vrstvy Dodge and Burn: Pokud jste zašli příliš daleko s vyhýbáním se nebo pálením, snižte neprůhlednost vrstvy „Dodge a Burn“, aby se účinek zmírnil.

* Brush Opacity/Flow: Na doladění nastavení štětce, když jdete.

* Eraser Tool (E): Pokud náhodně malováte ve špatné oblasti, k opravte jej pomocí nástroje Eraser (s měkkým kartáčem a nízkou neprůhledností).

9. nedestruktivní úpravy:

* Tato technika je zcela destruktivní. Vždy můžete upravit neprůhlednost vrstvy Dodge a Burn, znovu upravit vrstvu nebo ji jednoduše smazat, aniž byste ovlivnili svůj původní obrázek.

Tipy a úvahy:

* Studium Světlo a stín: Pochopení toho, jak světlo přirozeně padá na obličej, je zásadní. Věnujte pozornost tomu, kde se v reálném životě vyskytují vrcholy a stíny. Procvičujte si referenční fotografie.

* použijte grafický tablet: Grafický tablet (jako Wacom), i když to není zásadní, poskytuje mnohem jemnější citlivost na kontrolu a tlak, díky čemuž je uhýbání a pálení přirozenější a přesnější.

* separace frekvence (pokročilé): Pro ještě pokročilejší kontrolu kombinujte tuto techniku ​​s frekvenční separací. To vám umožní vyhnout se a spálit tonalitu, aniž byste ovlivnili texturu kůže. Vyhledejte návody na "Frekvenční separační photoshop".

* ořezové masky: Pokud se chcete vyhnout a spálit pouze pokožku, můžete vytvořit výběr kůže (pomocí nástroje pro rychlý výběr nebo nástroj pro pero), pak vytvořit ořezovou masku pro vrstvu Dodge a Burn. Tím se omezí vaše úpravy na vybranou oblast.

* Experimentujte s různými režimy směsů: Zatímco překrytí a měkké světlo jsou nejběžnější, můžete vyzkoušet jiné režimy směsi, jako je „lineární světlo“ nebo „živé světlo“ pro intenzivnější efekty. Jen buďte opatrní, abyste to nepřehnali.

* zvažte globální úpravy: Po Dodge a Burn možná budete chtít provést nějaké konečné globální úpravy obrázku pomocí vrstev seřizování, jako jsou křivky, úrovně nebo rovnováha barev, abyste zdokonalili celkový vzhled.

Stručně řečeno, šedá vrstva Dodge and Burn je silná, nedestruktivní technika pro zlepšení portrétů ve Photoshopu. Praxe a pozorování jsou klíčem k jeho zvládnutí. Začněte s jemnými změnami a postupně vytvářejte efekt, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.

  1. Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

  2. Jak upravovat fotografie krajiny a přírody pomocí funkcí masky masky nástrojů Lightroom

  3. Vyrobeno ve stínu, proč portréty mohou být ideální

  4. Jak vytvářet portréty s černým pozadím

  5. Jak vidět světlo pro portréty:Rychlý tip začátečníci

  6. Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

  7. Jak získat přirozené úsměvy na fotografiích:20 tipů a nápadů

  8. Jak efektivně používat úhly portrétu:Vizuální průvodce

  9. Jak [ne] pořídit portrét časovače

  1. 6 technik snadného fotografování pro diverzifikaci vašeho portfolia

  2. 5 způsobů, jak se vyhnout problémům a ovládnout letní fotografování

  3. Zvládnutí poměrů stran ve fotografii

  4. 23 Vysvětlení běžných zkratek pro fotografie

  5. Jak číst z teleprompter jako profesionál

  6. Nejúžasnější – a zničující – fotografie divoké zvěře z roku 2017

  7. Váš pracovní postup pro fotografování stylingu jídla

  8. Úhly kamery – kompletní průvodce

  9. Jak Matthew Pillsbury natočil svou obálku New York Times Magazine

Fotografické tipy