i. Plánování a příprava
1. Koncepce a nálada:
* Definujte svůj cíl: Jaký pocit chcete evokovat? Tajemné, vážné, dramatické, intimní, zamyšlené? Tím se povede vaše volby v póze, výrazu a osvětlení.
* inspirace: Podívejte se na portréty s nízkým klíčem od jiných fotografů. Analyzujte, co se o nich líbí (vzory osvětlení, pozice subjektu atd.). Webové stránky Pinterest, Instagram a fotografie jsou skvělé zdroje.
* Úvahy předmětu: Přemýšlejte o funkcích vašeho subjektu. Jak budou stíny hrát přes jejich tvář? Jaké oblečení doplní temné pozadí a vytvoří vizuální zájem?
2. Místo a pozadí:
* tmavé prostředí: Vyberte si pokoj nebo prostor, který můžete snadno ztmavnout. Ideální jsou sklepy, pokoje s minimálními okny nebo střílení v noci.
* tmavé pozadí: Chcete pozadí, které je přirozeně tmavé nebo lze ztmavnout. Nejjednodušší řešení je černé pozadí (tkanina, papír, zeď). Pokud nemáte černé pozadí, může fungovat tmavě zbarvená zeď nebo dokonce jen část místnosti s minimálním detailem. Stačí se ujistěte, že pozadí je dostatečně daleko za vaším předmětem, aby bylo správně mimo zaměření.
* Vyvarujte se rozptýlení: Udržujte pozadí co nejčistší a přehledný. Chcete, aby byl předmět primárním zaměřením.
3. zařízení:
* kamera: Pro maximální kontrolu nad nastavením se doporučuje kamera DSLR nebo zrcadlo, ale smartphone může fungovat v špetce (zejména novější modely). Dobrá čočka je 50 mm nebo 85 mm, pokud ji máte.
* objektiv: Objektiv se širokým otvorem (f/2,8, f/1,8 nebo dokonce širší) je užitečný pro dosažení mělké hloubky ostrosti a shromažďování více světla, což je užitečné v prostředí s nízkým osvětlením.
* Zdroj světla (základní):
* studio strobo/flash: To nabízí nejvíce energie a kontrolu. Budete potřebovat způsob, jak to spustit (synchronizační kabel nebo bezdrátový spoušť).
* Speedlight (externí flash): Přenosnější než strobová a lze jej namontovat na horkou botu vašeho fotoaparátu nebo používat mimo kameru.
* kontinuální světlo: LED panel nebo dokonce silná stolní lampa může fungovat. Jen si uvědomte, že souvislé zdroje světla jsou obecně méně silné než záblesky.
* modifikátor světla (doporučeno):
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo.
* deštník: Další možnost pro měkké, rozptýlené světlo a často přenosnější než softbox.
* snoot: Vytváří velmi zaostřený úzký paprsek světla. Dobré pro dramatické vrcholy.
* mřížka: Získává paprsek světla a zabraňuje úniku na pozadí.
* stativ (doporučen): Pomáhá udržovat fotoaparát stabilní, zejména v situacích se slabým osvětlením, kde budete možná potřebovat delší rychlosti závěrky.
* reflektor (volitelné): Lze použít k odrazení světla zpět do stínových oblastí, aby se změkčily stíny. Bílé nebo stříbrné reflektory jsou běžná volba.
* měřič světla (volitelné): Pomůže vám přesně měřit světelný výstup pro konzistentní expozici, zejména při používání studiových strobů. Vestavěný měřič světla vašeho fotoaparátu může také pracovat s některým testováním.
4. Wardrobe &Makeup:
* oblečení: Zvažte tmavé, plné barvy nebo oblečení se zajímavými texturami. Vyvarujte se příliš jasných nebo rušných vzorů, které by se mohly odvrátit od obličeje.
* make -up: Jemné obrysy mohou vylepšit stíny a zvýraznit na obličeji. Vyvarujte se nadměrného lesku, který může odrážet nežádoucí světlo. Matte make -up je obvykle preferován.
ii. Nastavení kamery a nastavení osvětlení
1. Nastavení fotoaparátu (manuální režim je nejlepší):
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, aby se minimalizoval šum (ISO 100-400 je ideální). Zvyšte to pouze tehdy, pokud absolutně potřebujete získat správnou expozici.
* clona: Vyberte široký clona (f/2,8, f/1,8, f/2), abyste vytvořili mělkou hloubku pole, rozmazali pozadí a izolovali subjekt. Experimentujte, abyste zjistili správnou rovnováhu mezi rozostřením a ostrostí.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte celkový jas obrazu. Začněte rychlostí závěrky 1/60. sekundy a upravte podle potřeby. Nechoďte příliš pomalu, pokud střílíte kapesní počítač.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala vašemu zdroji světla. Pokud používáte Flash, "Flash" nebo "Daylight" je obvykle dobrým výchozím bodem. Pokud používáte nepřetržité světlo, upravte podle toho. Můžete také střílet v surovém formátu a upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* režim měření: Nastavte se na měření měření nebo měření váženého středem. Tím se upřednostňuje měření světla na tváři vašeho předmětu.
2. Nastavení osvětlení (klíčové světlo je zásadní):
* zdroj jediného světla (nejběžnější): Toto je nejjednodušší a často nejúčinnější přístup pro portréty s nízkým klíčem. Umístěte zdroj světla * mírně na stranu a mírně nad * svůj předmět. To vytváří stíny, které definují obličej.
* poloha světla:
* úhel 45 stupňů: Umístěte světlo do úhlu 45 stupňů na váš předmět. Tím se vytváří klasický, lichotivý vzorec osvětlení.
* boční osvětlení: Pro dramatičtější vzhled umístěte světlo dále na stranu a na jedné straně obličeje vytvořte silné stíny.
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo tak, aby se malý trojúhelník světla objevil na tváři naproti zdroji světla.
* modifikátory:
* softbox/deštník: Pro rozptýlení světla použijte softbox nebo deštník a vytvořte měkčí stíny. Čím větší je modifikátor, tím měkčí světlo.
* snoot/mřížka: Pokud chcete velmi zaostřený paprsek světla, použijte snoot nebo mřížku. To je dobré pro vytváření dramatických vrcholů nebo pro izolaci specifických oblastí obličeje.
* dveře stodoly: Umožněte vám utvářet světlo a zabránit úniku světla.
* oddělení pozadí: Zajistěte, aby pozadí bylo výrazně tmavší než váš předmět. Umístěte svůj subjekt dostatečně daleko od pozadí, aby se na něj světlo nerozlije.
iii. Střelba a rafinace
1. zaostření:
* zaměřit se na oči: Oči jsou nejdůležitější součástí portrétu. Ujistěte se, že jsou ostré. Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oko nejblíže k fotoaparátu.
* manuální zaostření: V situacích s nízkým osvětlením může automatické zaostření někdy bojovat. Zvažte přechod na ruční zaostření a pomocí vrcholu zaostření (pokud ho má kamera) nebo zaostření, abyste zajistili ostré zaostření.
2. pózování:
* komunikujte s vaším předmětem: Proveďte je do pozic, které doplňují osvětlení a zprostředkovávají požadovanou náladu.
* otočte hlavu: Mírně otočení hlavy může vytvořit zajímavější stíny a zvýraznění.
* Pozice brady: Mít na paměti polohu brady. Mírně naklonění brady dolů může vytvořit definovanější čelist.
* ruce: Pokud jsou ruce v rámečku, ujistěte se, že jsou uvolněné a nerozruší.
3. expozice:
* zkontrolujte histogram: Histogram je graf, který ukazuje distribuci tónů na vašem obrázku. Pro portrét s nízkým klíčem by měl být histogram zkosen doleva (tmavší tóny). Ujistěte se, že ořezáváte stíny (ztrátu detailů v temných oblastech).
* kompenzace expozice: Použijte kompenzaci expozice k doladění jasu obrazu. Možná budete muset mírně podexponovat, abyste udrželi vzhled nízkého klíče.
* Flash Power: Upravte sílu vašeho blesku (pokud je použit) k ovládání množství světla na váš předmět.
4. testovací záběry:
* Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů: Zkontrolujte své zkušební snímky na obrazovce LCD fotoaparátu a zkontrolujte osvětlení, zaostření a složení. Proveďte úpravy podle potřeby.
5. Shoot in Raw:
* RAW FORMAT: Střelba ve formátu RAW vám poskytuje větší flexibilitu při postgraduálním zpracování. Můžete upravit vyvážení bílé, expozice a další nastavení bez ztráty kvality obrazu.
iv. Post zpracování (editace)
1. Software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One nebo jiný software pro úpravu fotografií.
2. základní úpravy:
* expozice: Vylaďte expozici k dosažení požadovaného jasu.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.
* zvýraznění: Mírně snižte nejdůležitější výhody a získejte detaily v jasných oblastech.
* stíny: Mírně zvedněte stíny, abyste odhalili detaily v tmavých oblastech, ale buďte opatrní, abyste je nepřeháněli, protože chcete udržovat estetiku nízko klíče.
* černé: Snižte černé, abyste prohloubili tmavé tóny.
* Balance White: V případě potřeby upravte vyvážení bílé.
3. selektivní úpravy:
* dodge and vypalovat: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně rozjasnění a ztmavnutí oblastí obrazu. To lze použít k vylepšení stínů a zvýraznění na obličeji.
* odstupňovaný filtr: Pomocí odstupňovaného filtru dále zatemní pozadí.
4. ostření:
* naostřte obrázek: Vyrovnávejte obrázek a vylepšuje detaily, ale buďte opatrní, abyste se příliš neotvořili.
* maskování: Pomocí maskovacího nástroje selektivně zaostřují pouze oblasti obrazu, které ho potřebují, jako jsou oči a vlasy.
5. Redukce šumu:
* snížit hluk: V případě potřeby snižte hluk na obrázku, zejména pokud jste stříleli na vysokou ISO.
6. třídění barev (volitelné):
* jemné úpravy: Proveďte jemné úpravy barev, abyste vytvořili konkrétní náladu nebo atmosféru. Desaturovaný vzhled může dobře fungovat s portréty s nízkým klíčem.
Tipy pro úspěch:
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými polohami osvětlení, modifikátory a nastavením fotoaparátu.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření portrétů s nízkým klíčem.
* Studujte Masters: Podívejte se na práci slavných portrétních fotografů a analyzujte jejich techniky osvětlení.
* Použijte histogram: Věnujte velkou pozornost histogramu, abyste zajistili, že získáte požadovanou expozici.
* méně je více: Při následném zpracování se vyhněte nadměrnému úpravě. Jemné úpravy jsou často nejúčinnější.
* Sledujte hotspoty: Sledujte na kůži pro vyfouknuté vrcholy, které nelze získat v postprodukci.
* Získejte zpětnou vazbu: Požádejte o zpětnou vazbu od jiných fotografů ve vaší práci.
Tím, že budete následovat tyto kroky, budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících portrétů s nízkým klíčem, které zachycují podstatu vašeho předmětu dramatickým a podmanivým způsobem. Hodně štěstí!