Pochopení klíčových úhlů:
* přední osvětlení: Zdroj světla je přímo před subjektem.
* boční osvětlení (úhel 45 °): Zdroj světla je pod úhlem 45 stupňů na stranu subjektu.
* boční osvětlení (úhel 90 °): Zdroj světla je přímo na stranu subjektu.
* zpět osvětlení (osvětlení ráfku): Zdroj světla je za předmětem.
* top osvětlení: Zdroj světla je přímo nad subjektem.
* spodní osvětlení (pod osvětlením): Zdroj světla je pod subjektem. (Vzácné v portrétování, často používané pro dramatické nebo strašidelné efekty).
Strategie pro dopad:
1. přední osvětlení (obecně lichotivé, ale může být ploché):
* Pros: Minimalizuje stíny, vyhlazuje pokožku, dobré pro zobrazení detailů, může být velmi lichotivé, zejména pro začátečníky.
* nevýhody: Může vypadat ploché a postrádat hloubku. Může zdůraznit vrásky nebo texturu, pokud je příliš drsné.
* Jak používat pro další punč:
* použijte difuzor: Změkněte světlo, abyste se vyhnuli tvrdým stínům.
* představte záblesk: Ujistěte se, že oči mají světlý spekulační zvýraznění (zátěž), které dají životu obličeji.
* Přidejte jemné výplňové světlo: Odskočte nějaké světlo zpět z pod předmětem jemně odlehčí stíny. Reflektor funguje dobře.
* Zvažte mírnou polohu mimo centrum: Mírný pohyb světla na jednu stranu vytváří jemný stín a přidává dimenzi.
2.
* Pros: Zdůrazňuje textury, obrysy a tvary. Vytváří hloubku a náladu. Skvělé pro předvádění charakteru a věku.
* nevýhody: Může být méně lichotivé, pokud není kontrolováno, protože zdůrazňuje nedokonalosti. Jedna strana obličeje bude výrazně jasnější než druhá.
* Jak používat pro další punč:
* 45 ° úhel (klasické osvětlení portrétu): Vytváří vyvážený vzhled. Světelné hráze po obličeji a zvýrazňují rysy.
* Rembrandt Lighting: Specifické nastavení 45 °, kde se na tváři objeví malý trojúhelník světla naproti zdroji světla. To přidává drama a sofistikovanost.
* 90 ° úhel (silnější drama): Položí obličej na polovinu a vytvoří vysoký kontrast a dramatický vzhled. Nejlepší pro zprostředkování silných emocí nebo pocitu tajemství.
* kontrolní stíny: Pomocí reflektoru na stínové straně odrazíte světlo zpět a změkčte temnotu.
* Experimentujte s tvrdým vs. měkkým světlem: Tvrdé světlo vytváří ostré, dobře definované stíny. Měkké světlo vytváří postupné přechody. Vyberte si světlo, které nejlépe vyhovuje předmětu a požadované náladě.
3. Zpětné osvětlení (vytváří siluety a osvětlení ráfku):
* Pros: Vytváří dramatické siluety, zdůrazňuje obrys předmětu (ráfkové světlo), odděluje subjekt od pozadí.
* nevýhody: Může být složité pro správné vystavení. Tvář je často podexponována, pokud nepřidáte výplňové světlo.
* Jak používat pro další punč:
* siluety: Vystavte se na pozadí, což umožňuje, aby se předmět stal tmavým tvarem. Funguje to dobře proti jasné obloze nebo západu slunce.
* Osvětlení ráfku: Umístěte subjekt tak, aby byl zdroj světla přímo za nimi. Světlo se ovine kolem okrajů a vytvoří halo efekt. Použijte reflektor nebo vyplňte blesk, abyste na obličej přinesli nějaké světlo, abyste se vyhnuli zcela tmavé.
* Světlo vlasů: Podsvícení může krásně zvýraznit vlasy, zejména dlouhé nebo texturované vlasy.
4. Top Lighting (vytváří krátké, drsné stíny):
* Pros: Může vytvořit pocit dramatu, zejména v environmentálních portrétech.
* nevýhody: Obecně nelichotivé, když vrhá stíny pod očima, nos a bradu, takže subjekt vypadá starší nebo unavený. Může být obtížné ovládat.
* Jak používat pro další punč (opatrně!):
* otevřený stín: Umístěte subjekt pod strom nebo markýzu. Světlo je rozptýleno a vytváří měkčí a rovnoměrnější světla.
* nakládání hlavy: Povzbuzujte předmět, aby se mírně naklonil hlavu nahoru, aby v očích zachytil více světla.
* plněné světlo: Použijte reflektor nebo vyplňte blesk k rozjasnění stínů pod očima a bradou.
5. spodní osvětlení (neobvyklé a dramatické):
* Pros: Vytváří pocit neklidu, tajemství nebo nadpřirozeného.
* nevýhody: Obecně ne lichotí pro portréty.
* Jak používat pro další úder (pro konkrétní efekty):
* Horror nebo Thriller: Použijte baterku pod bradou a vytvořte klasický efekt „monstrum“.
* Experimentální fotografie: Prozkoumejte neobvyklé úhly osvětlení pro umělecké vyjádření.
Klíčové úvahy pro všechny úhly osvětlení:
* světelný zdroj (kvalita a tvrdost): Typ světelného zdroje (přírodní, umělý, softbox, strobo) ovlivňuje stíny a celkovou náladu. Tvrdé světlo (přímé slunce, holé blesk) vytváří ostré, definované stíny. Měkké světlo (zatažené oblohy, softbox) vytváří postupné, rozptýlené stíny.
* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla, tím měkčí stíny. Čím dále, tím těžší jsou stíny.
* Reflexe a Difúze: Použijte reflektory (bílé desky, stříbrné nebo zlaté reflektory), abyste odrazili světlo do stínových oblastí a změkčili celkový vzhled. K šíření a změkčení světla použijte difuzory (softboxy, deštníky, scrims).
* Tvar obličeje subjektu: Různé tvary obličeje jsou lichotily různými úhly osvětlení. Experimentujte, abyste viděli, co funguje nejlépe.
* nálada a příběh: Zvažte příběh, který chcete s fotografií vyprávět. Dramatické osvětlení může zprostředkovat silné emoce, zatímco měkčí osvětlení může vytvořit jemnější a romantičtější náladu.
* záchytné světlomety: Jasné spekulární vrchol v oku je zásadní pro přivedení života na portrét. Ujistěte se, že existuje zátěž, bez ohledu na to, jaký je úhel osvětlení.
* praxe a experimentování: Nejlepší způsob, jak se naučit, jak efektivně využívat úhly osvětlení, je praktikovat a experimentovat s různými nastaveními. Natočte stejný předmět s různými úhly osvětlení a sledujte výsledky.
v souhrnu:
* Pochopte vlastnosti světla: Měkké světlo, tvrdé světlo, teplota barev.
* znát své úhly: Přední, boční, záda, shora, dole a všechno mezi tím.
* ovládat své světlo: K utváření světla použijte reflektory, difuzory a vlajky.
* zvažte náladu: Přiřaďte osvětlení emocím, které chcete sdělit.
* praxe, praxe, praxe!
Pochopením a zvládnutím použití různých úhlů osvětlení můžete výrazně zvýšit fotografování svých lidí a vytvářet obrázky, které skutečně vynikají.