i. Příprava a vybavení:
* kamera:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Nezbytné pro dlouhé expoziční schopnosti.
* Manuální režim: Potřebujete plnou kontrolu nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO.
* stabilní stativ: Kritické pro ostré obrázky během dlouhých expozic.
* čočky:
* objektiv zoomu středního rozsahu (24-70 mm nebo podobný): Nabízí flexibilitu pro různé kompozice a perspektivy. Prime Lens (jako 50 mm nebo 85 mm) je také skvělou volbou pro portréty.
* Zdroje světla:
* Různé světelné nástroje: Zde svítí kreativita! Zde je několik nápadů:
* baterky: Užitečné jsou různé velikosti, barvy a tvary paprsků. LED baterky jsou vynikající pro jejich barevné možnosti a konzistentní výstup.
* Fiber Optic Lights: Skvělé pro složité vzory a detaily.
* ocelová vlna (s rozšlech): Pro dramatické jiskry (použijte opatrnost a bezpečnostní vybavení!).
* el Wire/El Panel: Vytváří zářící linie a tvary.
* obrazovka mobilního telefonu: Lze použít pro jemné barvy nebo k nakreslení jednoduchých tvarů.
* Glow Sticks: Zábavné a zářivé barvy, ale méně kontrolovatelné.
* barevné gely: Změnit barvu vašich světelných zdrojů.
* vzdálená uvolnění závěrky (nebo časovač): Aby se zabránilo chvění fotoaparátu během dlouhých expozic.
* tmavé prostředí: Čím tmavší, tím lépe! Studio s černými kulisami nebo venkovním umístěním v noci.
* asistent (volitelné, ale vysoce doporučeno): Je neuvěřitelně užitečné mít někoho, kdo by přesunul světla, zatímco se zaměřujete na nastavení a kompozice fotoaparátu a kompozice.
* Model:
* pacienta a porozumění: Dlouhé expozice vyžadují, aby model zůstal po delší dobu. Jasně sdělujte proces a co očekáváte.
* tmavé oblečení: Pomáhá vyniknout prvkům světla malby.
* Bezpečnostní zařízení (pokud používáte ocelovou vlnu): Rukavice, ochrana očí a odolné odolné proti ohni.
ii. Nastavení nastavení a kamery:
1. Umístění a složení:
* Vyberte si pozadí: Jednoduché pozadí funguje nejlépe, protože nesouvisí s malbou světla.
* Umístěte svůj model: Rozhodněte se o póze a složení. Použijte židli nebo podpěru, abyste pomohli modelu zůstat v klidu.
2. fotoaparát na stativu: Nastavte fotoaparát na stativ a zarážte výstřel.
3. Focus:
* zaměřit na váš model: Před vypínáním světel použijte autofokus k uzamčení zaostření *. Poté přepněte na ruční zaostření (MF), abyste zabránili lovu kamery ve tmě.
* Označte pozici vašeho modelu: Použijte kus pásky na podlaze, abyste jim pomohli udržovat jejich pózu.
4. Nastavení fotoaparátu (začněte s nimi a upravte se podle potřeby):
* režim: Manuál (M)
* clona: f/8 až f/11 (poskytuje dobrou rovnováhu hloubky ostrosti a citlivosti světla). Experimentovat!
* iso: 100-400 (udržujte co nejnižší, aby se minimalizoval šum).
* rychlost závěrky: Režim žárovky (umožňuje ručně ovládat dobu expozice). Nebo začněte 5-10 sekundy. Upravte se na základě množství světla, které přidáte.
* Balance White: Nastavte ji na konkrétní hodnotu (wolfram nebo fluorescenční), aby se zabránilo barevným odlitkům nebo experimentoval s automatickou WB. Můžete také přizpůsobit následné zpracování.
* kvalita obrazu: RAW (pro maximální flexibilitu v následném zpracování).
iii. Proces malování světla:
1. zatemňte místnost: Vypněte všechna světla.
2. testovací záběry: Udělejte několik zkušebních výstřelů, abyste určili úroveň okolního světla. Váš model byste měli vidět jen slabě. Pokud je to příliš jasné, najděte tmavší místo.
3. Otevřete závěrku: Pomocí uvolnění vzdálené závěrky otevřete závěrku (nebo stiskněte tlačítko závěrky, pokud používáte časovač).
4. Light Painting:
* přesunout strategicky: START LIGHT MALING! Klíčem je přesunout zdroj světla hladce a úmyslně.
* malování za modelem (je -li to žádoucí): Lehké malby za modelem vytváří hloubku a oddělení.
* zvýraznit konkrétní oblasti: Zaměřte se na oblasti, které chcete zdůraznit, jako je obličej, ruce nebo oblečení.
* nepřekrývejte světlo: Vyvarujte se záření světla přímo na objektivu fotoaparátu, pokud nechcete konkrétní efekt (jako světelný pruh). Překrývající se zdroje světla mohou v těchto oblastech způsobit nadměrnou expozice.
* Zvažte stíny: Světelná malba může vytvářet dramatické stíny. Využijte je ve svůj prospěch.
* Experimentujte se vzory: Zkuste nakreslit víry, linie, tvary nebo dokonce psaní slov do vzduchu.
* Shield Světlo: Zdroj světla můžete zablokovat rukou nebo jinými objekty a vytvořit přestávky ve světelné stezce nebo přidat stín.
* Nestůjte před modelem: Nechcete, aby byl váš vlastní stín zachycen na obrázku.
5. Zavřete závěrku: Jakmile dokončíte lehkou malbu, uvolněte tlačítko závěrky.
6. přezkoumat a upravit: Prozkoumejte obrázek na LCD obrazovce fotoaparátu.
* příliš jasný: Snižte rychlost závěrky, použijte menší clonu nebo použijte zdroj světelného světla.
* příliš tmavá: Zvyšte rychlost závěrky, použijte širší clonu nebo použijte jasnější zdroj světla.
* Upravit techniku malování světla: Jsou světelné vzory příliš špinavé? Příliš jasné? Není to dost jasné? Upravit svůj přístup.
7. Opakování: Opakujte proces a proveďte nastavení nastavení fotoaparátu a techniku malování světla, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.
iv. Tipy a techniky:
* praxe: Světelná malba vyžaduje praxi! Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.
* Naplánujte si svůj světlý obraz: Načrtněte hrubou představu o tom, co chcete vytvořit, než začnete.
* Použijte různé zdroje světla: Experimentujte s různými zdroji světla a vytvoříte různé efekty.
* Přesuňte své tělo, nejen vaše zápěstí: Použití celé vaše paže a tělo vytvoří hladší linie.
* ovládat intenzitu světla: Posuňte světlo blíže nebo dále od předmětu, aby ovládal jeho jas. Funkce stmívání můžete také použít na mnoha LED svítidlech.
* používejte strategicky barvu: Barva může do vašich obrázků přidat spoustu emocí.
* Nebojte se experimentovat: Nejlepší portréty světla malby jsou často výsledkem experimentování a šťastných nehod.
* komunikujte s vaším modelem: Dejte jim vědět, když začínáte a zastavíte expozici, a dejte jim zpětnou vazbu na jejich pózu.
v. Poprocesování:
* RAW zpracování: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny a vyvážení bílé ve vašem softwaru pro zpracování RAW (např. Adobe Camera RAW, Lightroom).
* redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte redukci šumu na minimalizaci šumu v obrázku.
* korekce barev: Vylaďte barvy, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
* ostření: Pro vylepšení detailů naneste malé množství ostření.
* Odstranění spotu: Odstraňte jakékoli nežádoucí vady nebo rozptýlení.
* místní úpravy: Použijte lokální nástroje pro nastavení selektivně upravit jas, kontrast a barvu v konkrétních oblastech obrazu.
vi. Bezpečnostní úvahy:
* ocelová vlna: Pokud používáte ocelovou vlnu, buďte velmi opatrní! Noste rukavice, ochranu očí a odolné odolné proti ohni. Udělejte to v bezpečném, otevřeném prostoru od hořlavých materiálů. Mějte poblíž kbelík vody nebo hasicí přístroj.
* nebezpečí vypínání: Ujistěte se, že oblast je bez jakýchkoli nebezpečí zakopnutí.
* Elektrická bezpečnost: Při používání zdrojů elektrického světla buďte opatrní, zejména venku ve vlhkých podmínkách.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit skutečně jedinečné a ohromující portréty světla malby. Hodně štěstí a bavte se!