1. Pochopení základních prvků filmu Noir:
* temnota a stíny (Chiaroscuro): Základem žánru je osvětlení s vysokým kontrastem s hlubokými černochy a ostrými vrcholy. Dramatické stíny hrají při vytváření tajemství a napětí klíčovou roli.
* Mystery and Intrigue: Pocit neklidu, tajemství a skrytých motivů je prvořadý. Mysli na kouřové zadní místnosti, tajné setkání a nejednoznačné postavy.
* fatalismus: Pocit, že postavy jsou chyceny v síti okolností mimo jejich kontrolu. Jejich činy často vedou k předurčenému, často tragickému výsledku.
* femme fatale: Krásná a nebezpečná žena, která používá její původ k manipulaci a zradě ostatní. Je lákavá, svůdná a často příčinou pádu protagonisty.
* Protagonist: Často cynický, světově unavený detektiv nebo morálně nejednoznačný charakter zachycený ve špatné situaci.
* městské nastavení: Obvykle zasazeno do odvážné, rozpadající se městské krajiny-přemýšlejte o dešťových ulicích, tmavých uličkách a neonových znacích.
* vizuální narážky: Klobouky Fedory, příkopové kabáty, cigarety, déšť, benátské žaluzie, matně osvětlené interiéry, odrazy v kalužích.
2. Plánování natáčení:
* Koncept a příběh: Rozhodněte se o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem. Kdo je váš předmět? Jaká je jejich role v vyprávění? Jsou to detektiv, Femme Fatale nebo oběť?
* skautingové polohy: Najděte místo, které evokuje estetiku filmu.
* Ideální umístění: Uličky, slabě osvětlené tyče, podchody, budovy se zajímavými architektonickými detaily (úniky požáru, okna), deštivé ulice (nebo kontrolovaný zdroj vody pro simulaci deště). Místo se silným směrem nebo příležitostí k jeho vytvoření je zásadní.
* Možnosti pozadí: Pokud nemůžete střílet na místo, zvažte studio s texturovaným pozadím nebo dokonce s tmavým listem se zajímavým osvětlením.
* skříň a rekvizity:
* skříň: Think Classic Film Noir Attire:
* muži: Trench Coats, Fedoras, obleky (tmavé barvy), bílé košile, kravaty.
* ženy: Form-fatting šaty (často s elegantními výstřihy), dlouhé rukavice, tmavá rtěnka, dramatický oční make-up, vysoké podpatky, kožešinové stole (volitelné).
* rekvizity: Cigarety (skutečné nebo falešné), zbraň (je -li vhodná a bezpečná), sklenice whisky, noviny, rotační telefon, vintage auto (pokud je přístupné).
* make -up a vlasy:
* make -up: Bledá kůže, tmavé, dramatické oči (kouřové oční vzhled), definované obočí a odvážná červená rtěnka pro ženy. Pro muže, dotek nadace, aby se vyrovnal tón pleti a trochu péče.
* vlasy: Vlnité nebo kudrnaté vlasy pro ženy, často stylizované v klasickém stylu 40. a 50. let. Muži by mohli mít sklíčené vlasy nebo úhledně rozdělený styl.
3. Techniky osvětlení:Srdce filmu Noir
* klíčové světlo: Toto je váš hlavní zdroj světla. Experimentujte s jeho pozicí a intenzitou a vytvoří dramatické stíny. Typické je jediné silné klíčové světlo umístěné na stranu nebo mírně nad subjektem.
* tvrdé světlo: K vytvoření ostrých, definovaných stínů použijte tvrdé světlo (malý, soustředěný světelný zdroj bez difúze). To přispívá k dramatickému, znepokojivému pocitu. Dveře nebo Snoots na vašich světelch mohou pomoci ovládat šíření světla.
* podsvícení nebo ráfky: Použijte podsvícení k oddělení předmětu od pozadí a vytvořte halo efekt kolem jejich hlavy a ramen. To zvyšuje rozměrnost obrazu.
* Praktická světla: Začlenit praktické zdroje světla do scény, jako jsou lampy, pouliční světlomety nebo neonové značky. Ty přispívají k realismu a vytvářejí zajímavé světelné vzory.
* běžné nastavení osvětlení:
* One-Light Setup: Nejjednodušší a nejúčinnější. Použijte jediný výkonný zdroj světelného zdroje umístěný k vytvoření dramatických stínů na tváři subjektu.
* Split osvětlení: Světlo pouze jedna strana tváře subjektu a zanechává druhou stranu v úplném stínu.
* Benátské slepé osvětlení: Použijte světlo svítící skrz žaluzie a vytvořte vzorec světla a stínu na subjekt a pozadí.
* modifikátory světla:
* dveře stodoly: Ovládejte šíření světla.
* snoots: Vytvořte úzký paprsek světla.
* reflektory: Odskočte světlo do stínů, abyste je mírně změkčili. Používat je střídmě; Hluboké stíny jsou klíčové.
* gobo (cookie): Použijte gobo (šablona umístěná před světlem) k projektu vzory světla a stínu na subjekt a pozadí. Mezi běžné vzory patří okenní tabule, listy nebo abstraktní tvary.
4. Nastavení a techniky kamery:
* clona: K vytvoření mělké hloubky pole použijte širší clonu (menší číslo F jako f/2,8 nebo f/4). To pomáhá izolovat subjekt a rozmazat pozadí.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo správné expozice, a kompenzujte omezené světlo.
* složení:
* úhly: Použijte nízké úhly a vysoké úhly k vytvoření pocitu neklidu nebo síly. Holandské úhly (naklápění kamery) mohou také přidat k pocitu dezorientace.
* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci subjektu, jako jsou dveře, okna nebo stíny. To přitahuje oko diváka k subjektu a přidává hloubku obrazu.
* Pravidlo třetích: Umístěte subjekt mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.
* Focus: Zaměřte se prudce na oči předmětu, abyste diváka vtáhli.
5. Post-zpracování (editace):
* převést na černou a bílou: To je nezbytné pro dosažení klasického filmového noir vzhledu.
* kontrast: Zvyšte kontrast k prohloubení černochů a zvýšením vrcholů. Pečlivě upravte černé a bílé v úrovních/křivkách, abyste získali tento klasický vzhled.
* Clarity: Mírně zvyšte jasnost a přidejte ostrost a texturu.
* zrno: Přidejte jemné množství filmového zrna pro simulaci vzhledu starého filmového skladu. Použijte velmi malé množství; Příliš mnoho bude vypadat uměle.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně upravte expozici různých oblastí obrazu použijte vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí). To lze použít k zdůraznění určitých rysů subjektu nebo k vytvoření dramatičtějších stínů.
* třídění barev (volitelné): Zatímco film Noir je primárně černobílý, můžete k obrazu přidat jemný odstín nebo tón, abyste zvýšili náladu. Sépie, chladné blues nebo desaturované barvy mohou fungovat dobře. Pokud udržujete barvu, silně desaturujte obraz a zanechte mírný náznak modrého nebo žlutého tónu.
Tipy a úvahy:
* studijní film noir: Podívejte se na klasické filmy Noir, jako je „The Maltse Falcon“, „Double Indemnity“, „Velký spánek“ a „Touch of Evil“, abyste získali pocit pro vizuální styl a atmosféru. Věnujte pozornost osvětlení, složení a zobrazení postav.
* komunikujte s vaším předmětem: Nasměrujte svůj předmět ztělesnit náladu a postoj filmové noirové postavy. Povzbuďte je, aby vyjádřili pocit tajemství, podezření nebo zranitelnosti.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení, úhly kamery a techniky úprav, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.
* nejprve bezpečnost: Pokud používáte rekvizity jako falešná zbraň, ujistěte se, že je jasně identifikovatelná jako podpěra a bezpečně ji zvládne. Mějte na paměti své okolí a zajistěte bezpečnost sebe a vašeho předmětu.
* použijte měřič světla: Obzvláště pokud střílíme s strobami. Měřič světla vám pomůže získat přesnou kontrolu nad vašimi expozicemi.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření filmových noir portrétů.
* bavte se: Užijte si proces vytváření těchto atmosférických a evokativních obrazů.
Kombinací těchto technik můžete vytvořit výrazné hollywoodské filmové portréty noir, které zachycují nadčasové přitažlivosti tohoto klasického filmového žánru. Hodně štěstí!