REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit barvy pop ve vašich portrétech bez použití Photoshopu

Dobře, pojďme si promluvit o tom, aby se vaše portrétní barvy pop * bez * spoléhajících se na Photoshop. Zde je rozdělení technik od plánování před zahájením výstřelu do nastavení ve fotoaparátu a následné zpracování pomocí alternativ k Photoshopu:

i. Plánování předběžného střelu:Základ pro pulzující portréty

* Povědomí o teorii barev: Základní chápání teorie barev je zásadní. Vědět, které barvy se navzájem doplňují a jak vytvořit kontrast.

* doplňkové barvy: Opozice na barevném kole (např. Modré a oranžové, červené a zelené, žluté a fialové) vytvářejí silný kontrast a vizuální zájem. Použijte je ve svém pozadí, oblečení nebo doplňcích.

* analogické barvy: Barvy, které jsou vedle sebe na barevném kola (např. Modrá, modro-zelená, zelená), vytvářejí harmoničtější a měkčí vzhled.

* triadické barvy: Tři barvy rovnoměrně rozmístěné na barevném kole vytvářejí živý kontrast.

* Výběr skříně:

* Vyberte tučné barvy: Rozhodněte se pro oblečení se nasycenými odstíny. Pokud je vaším cílem „pop“, vyvarujte se nudných nebo neutrálních tónů.

* zvažte tón pleti subjektu: Některé barvy lichotí určité tóny pokožky lépe než jiné. Teplé tóny pleti často vypadají skvěle v teplejších barvách (červené, pomeranče, žluté), zatímco chladnější tóny pleti mohou často zvládnout chladnější barvy (blues, zelené, fialové) dobře.

* Vyhněte se střetu barev: Mějte na paměti vzory a vyhýbejte se oblečení, které jsou příliš zaneprázdněné nebo mají střety barev.

* výběr pozadí:

* kontrastní pozadí: Vyberte pozadí, které poskytuje kontrast s oblečením a tónem pleti vašeho subjektu. Světlý outfit proti temnému pozadí, nebo naopak, způsobí, že váš předmět vyniká.

* plné barvy: Pozadí s solidními barvami je často výhodnější, protože se neodvádějí od subjektu.

* přírodní prvky: Pokud střílíte venku, hledejte přírodní prvky, jako jsou barevné květiny, živé listy nebo zajímavé textury, které doplňují váš předmět.

* Vyhněte se rušnému pozadí: Rušivé pozadí bude konkurovat vašemu předmětu a sníží celkový dopad.

* skautingové polohy: Přemýšlejte o přirozeném světle a celkové paletě barev vaší polohy. Hledejte umístění se zajímavým světlem a přirozeně zářivými barvami.

ii. Nastavení a techniky ve fotoaparátu:

* Shoot in Raw: To je * nezbytné * pro maximální flexibilitu v následném zpracování. Soubory Raw obsahují mnohem více informací než JPEG, což vám umožňuje provést významné úpravy bez ponižující kvality obrazu.

* Balance White:

* přesná vyvážení bílé: Nastavte vyvážení bílé správně, aby se zabránilo barevným odlitkům. Pro přesnou kalibraci použijte nástroj šedé karty nebo vyvážení bílé.

* Experiment s vyvážením bílé: Nebojte se kreativně používat vyvážení bílé k přidání tepla nebo chladu vašeho obrazu. Například použití „zakalené“ vyvážení bílé za slunečného dne může přidat nádech tepla.

* expozice:

* správně vystavte: Zajistěte, aby byl váš obrázek správně odkrytý. Mírně nadměrné exponace může někdy pomoci rozjasnit barvy, ale buďte opatrní, abyste nevyhodili vrcholy.

* Použijte histogram: Histogram je váš nejlepší přítel. Naučte se to číst, abyste se ujistili, že neřešíte zvýraznění nebo stíny.

* Styl/profil obrázku (pokud natáčení jpeg): Pokud * musíte * střílet JPEG, použijte styl/profil obrázku, který zdůrazňuje zářivé barvy. Canon's "Vivid" nebo Nikon's "Pubmant" jsou dobré výchozí body, ale pamatujte, že Raw je mnohem lepší.

* osvětlení:

* kvalitní světlo: Nejlepší světlo pro portréty je často měkké, rozptýlené světlo (jako otevřený odstín nebo zakalený den). Tvrdé sluneční světlo může vytvářet silné stíny a vymývat barvy.

* Golden Hour: Střelba během Zlaté hodiny (hodinu po východu a hodinu před západem slunce) poskytuje teplé a krásné světlo, které zvyšuje barvy.

* vyplňte flash: Pomocí výplňového blesku rozjasněte stíny a přidejte do tváře vašeho subjektu pop světla, zejména při střílení na jasném slunečním světle.

iii. Alternativy následného zpracování k Photoshopu (a technikám):

Dobře, tady je místo, kde děláme barvy * opravdu * zpívat, používat software jiný než Photoshop:

* Populární alternativy:

* Lightroom: Průmyslový standard pro úpravu fotografií a organizaci. Má vynikající nástroje pro opravu barev.

* zachytit jeden: Další profesionální editor fotografií známý pro jeho výjimečnou manipulaci s barvou.

* afinitní fotografie: Výkonná a cenově dostupná alternativa k Photoshopu s mnoha stejnými funkcemi.

* gimp (program manipulace s obrazem GNU): Bezplatný a otevřený editor obrázků s širokou škálou nástrojů. (Strmější křivka učení)

* DarkTable: Bezplatný a otevřený source RAW Developer, podobný Lightroom.

* Luminar AI/NEO: Redaktoři fotografií poháněných AI se snadno použitelnými nástroji pro vylepšení barev a detailů.

* techniky vylepšení klíčů (aplikujte je ve zvoleném softwaru):

* základní úpravy: Začněte se základy.

* expozice: Vyladit celkový jas obrazu.

* kontrast: Zvyšte kontrast, aby byly barvy pop. Dávejte pozor, abyste to nepřehnuli, protože to může vést k drsným stínům a foukaným vrcholům.

* Zdůraznění a stíny: Upravte posuvníky vrcholů a stínů a získejte detaily v nadměrně exponovaných nebo podexponovaných oblastech.

* bílé a černé: Upravte bílé a černé body tak, aby maximalizovaly dynamický rozsah.

* Color Specific Sethandments: To je místo, kde dochází k magii.

* nasycení: Zvyšte nasycení, aby byly barvy živější. Používejte to střídmě, protože příliš mnoho nasycení může způsobit, že obraz vypadá nepřirozeně.

* vibrance: Vibrance je * inteligentní * saturační nástroj. Zvyšuje nasycení * méně * nasycených barev, což znamená, že zvyšuje barvy, které je potřebují nejvíce bez přehánění tónů pokožky nebo již živých oblastí. Začněte s vibrací, než se dotknete nasycení.

* HSL/Color Mixer/Color Editor: Toto je vaše tajná zbraň. HSL znamená odstín, nasycení a jas. Většina editorů fotografií má panel nebo nástroj speciálně pro míchání HSL nebo barev.

* Hue: Upravuje samotnou barvu (např. Změna červeného květu na oranžově červené).

* nasycení: Upravuje intenzitu konkrétní barvy. Zvyšte například nasycení modré na obloze.

* Luminance: Upravuje jas konkrétní barvy. Ztmaňte příliš jadernou žlutou, aby byla příjemnější.

* tónová křivka:

* Křivka tónu umožňuje doladit kontrast a jas vašeho obrazu. Mírná křivka S může přidat kontrast a vytvořit barvy pop.

* Experimentujte s různými tvary křivky, abyste dosáhli požadovaného efektu.

* třídění barev:

* Pomocí nástrojů pro třídění barev přidejte konkrétní barevný odstín do hlavních bodů, Midtóny a stínů. To může vytvořit soudržný a stylový vzhled.

* Například můžete přidat teplý odstín k vrcholům a chladný odstín ke stínů pro vizuálně přitažlivý kontrast.

* Clarity/Texture:

* Zvyšující se jasnost může přidat jemnou ostrost a zajistit, aby se barvy objevily.

* Textura může vylepšit jemné detaily a přidat k obrazu pocit hloubky.

* ostření:

* Ostření je nezbytné pro uvedení podrobností a způsobit, že obraz vypadá svěží. Používejte ostření střídmě, protože příliš mnoho ostření může vytvářet nežádoucí artefakty.

* Zaměřte se na ostření očí subjektu a další klíčové detaily.

* místní úpravy:

* Použijte nástroje pro místní nastavení (kartáče, gradienty, radiální filtry) k provedení cílených úprav do konkrétních oblastí obrazu. Například byste mohli rozjasnit a saturovat oči subjektu nebo vylepšit barvy konkrétní květiny v pozadí.

iv. Důležité úvahy a tipy:

* nepřehánějte to: Klíčem je přirozeně vylepšit barvy, ne vytvoření umělého nebo nadměrně zpracovaného vzhledu. Jemně je často nejlepším přístupem. Na několik minut odstupte od obrazovky a vraťte se na své úpravy čerstvým očima.

* konzistence: Vytvořte konzistentní styl úpravy, abyste udrželi soudržný pohled přes vaše portfolio.

* monitorovací kalibrace: Ujistěte se, že váš monitor je správně kalibrován, aby byla zajištěna přesná reprezentace barev. To, co vypadá na vaší obrazovce, by mohlo vypadat na jiné obrazovce, pokud není kalibrováno.

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vylepšení barev. Experimentujte s různými technikami a zjistěte, co funguje nejlépe pro váš styl.

* inspirujte: Podívejte se na práci fotografů, jejichž barevné palety obdivujete. Analyzujte jejich techniky a pokuste se je replikovat ve své vlastní práci.

* nedestruktivní úpravy: Ujistěte se, že používáte nedestruktivní úpravy pracovních postupů. To znamená, že původní obrázek se nikdy nezmění a všechny úpravy jsou aplikovány jako vrstvy nebo úpravy na vrcholu originálu. To vám umožní snadno vrátit se k původnímu obrázku nebo provést změny vašich úprav později.

Dodržováním těchto tipů a pravidelným praktikováním můžete vytvářet ohromující portréty s zářivými barvami, aniž byste se spoléhali na Photoshop. Hodně štěstí a šťastné střelby!

  1. Jak najít a používat přírodní refrény pro portréty

  2. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  3. Jak používat hloubku Gobo Přidat si portréty s subtraktivním osvětlením

  4. Co by měli všichni vědět o pózování portrétů

  5. Výběr kosmetické misky:Jaká velikost je pro portréty pravá?

  6. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  7. Jak eliminovat odrazy v portrétech brýlí

  8. Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

  9. Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

  1. Cig Harvey zkoumá smutek a smrt prostřednictvím tiché krásy květinového života

  2. 9 nejlepších tipů pro fotografování vodopádů, potoků a potoků

  3. 5 tipů pro fotografování Golden Hour

  4. 12 skvělých fotografických nabídek – pouze 1 týden

  5. Doručení 2. dne od The Photography Express

  6. Módní fotografie:4 aspekty, na kterých je třeba pracovat, abyste pronikli do průmyslu

  7. Pochopení HDR fotografie [recenze knihy]

  8. Vědci připevnili na brouky malé kamery, aby získali pohled na svět z broučího oka

  9. Týdenní fotografická výzva – zelená

Fotografické tipy