REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Naučte se, jak zacházet s vysoce profilovanými rozhovory od veterána Kameramana Dave Robersona

Dobře, pojďme rozebrat, jak „naučit se, jak zvládnout vysoce postavené rozhovory od veterána kameramana Dave Robersona.“ Toto je v podstatě plán pro učení těchto dovedností. Zde je strukturovaný přístup k tomu, aby se to naučil se zaměřením na klíčové oblasti a potenciální zdroje:

i. Porozumění rozsahu:Co se podílí na „Manipulaci s vysoce postaveným rozhovorům“?

Než se potápíme, definujme, co se snažíme učit. Vysoce profilové rozhovory obvykle zahrnují:

* vysoké sázky: Tyto rozhovory jsou často pro hlavní média, dokumenty, firemní komunikaci nebo public relations. Reputace je na lince.

* náročné subjekty: Celebrity, generální ředitelé, politici, myšlenkové vůdci - jednotlivci si zvykli na určitou úroveň profesionality a pohodlí.

* Specifické požadavky: Agentury, výrobci nebo samotní dotazovaný mohou mít zvláštní požadavky týkající se osvětlení, pozadí, úhlů kamery a celkové estetiky.

* těsné časové rámce: Tito jednotlivci jsou zaneprázdněni. Nastavení a roztržení musí být efektivní.

* Technická znalost: Vynikající provoz fotoaparátu, znalosti osvětlení a záznam zvuku jsou naprosto zásadní. Žádný prostor pro technické chyby.

* Interpersonální dovednosti: Schopnost jasně komunikovat, budovat vztah s předmětem a zůstat klidný pod tlakem.

* Řešení problémů: Neočekávané problémy * vzniknou *. Musíte být schopni myslet na nohy a najít řešení.

ii. Klíčové oblasti dovedností k rozvoji:

Na základě výše uvedeného jsou zde hlavní oblasti dovedností zaměřit se na:

1. Operace fotoaparátu:

* mastering fotoaparátu: Hluboké porozumění nastavení kamery (clona, ​​ISO, rychlost závěrky, vyvážení bílé bílé), kodeky, snímkové frekvence a rozlišení. Schopnost rychle a intuitivně ovládat fotoaparát.

* rámování a složení: Použití principů složení (pravidlo třetin, vedoucí linie, hlavové místnosti atd.) K vytvoření vizuálně přitažlivých a působivých záběrů.

* Pohyb a stabilizace: Hladké pohyby fotoaparátu (pánve, naklápění, zoom) a efektivní používání stativů, tribů a dalších stabilizačních zařízení.

* porozumění čočkám: Výběr správných čoček pro různé situace a pochopení jejich účinků na perspektivu a hloubku ostrosti.

2. osvětlení:

* tříbodové osvětlení: Základ osvětlení pohovoru. Klíčové světlo, naplňové světlo a podsvícení (nebo vlasů světla).

* osvětlení pro tóny kůže: Pochopení toho, jak různé světelné vlastnosti a barvy ovlivňují tóny pleti a výběr vhodných modifikátorů osvětlení.

* poměry osvětlení: Řízení kontrastu a nálady vašeho výstřelu prostřednictvím poměrů světla.

* pomocí přirozeného světla: Efektivně začlenění přirozeného světla do nastavení osvětlení. Pochopení toho, jak rozptýlit nebo blokovat přirozené světlo v případě potřeby.

* Teplota barev: Odpovídající barevné teploty různých zdrojů světla (denní světlo vs. wolfram vs. LED).

* osvětlovací zařízení: Znalost různých typů osvětlovacích zařízení (LED panely, softboxy, reflektory, vlajky, gely).

3. Zvukový záznam:

* umístění mikrofonu: Správné umístění mikrofonů Lavalier nebo mikrofonů rozmachu pro zachycení jasného zvuku.

* izolace zvuku: Minimalizace šumu pozadí a ozvěny.

* Monitorování zvuku: Použití sluchátek ke sledování úrovní zvuku a identifikaci jakýchkoli problémů.

* Zvukové zařízení: Znalost různých typů mikrofonů (Lavalier, brokovnice, dynamická), zvukové rekordéry a mixéry.

* řešení obtížných prostředí: Strategie pro zaznamenávání čistého zvuku v hlučných nebo dozvukových prostorech.

4. Techniky rozhovoru (nepřímo):

* porozumění roli tazatele: Vědět, čeho se tazatel snaží dosáhnout, vám pomůže předvídat výstřely a pohyby.

* zachycení přírodních okamžiků: Být připraven zachytit upřímné reakce a výrazy.

* pokrytí: Střelba dostatečně B-roll (doplňkové záběry), které poskytuje kontext a vizuální zájem. Získání různých úhlů stejného okamžiku.

* Předvídání vyprávění: Poslech rozhovoru a předvídání klíčových bodů, které by mohly vyžadovat vizuální důraz.

5. měkké dovednosti a profesionalita:

* Komunikace: Jasná a stručná komunikace s tazatelem, předmětem a dalšími členy posádky.

* budova Rapport: Vytváření pohodlného a profesionálního prostředí pro tento předmět.

* Řešení problémů: Zůstat v klidu a hledání řešení neočekávaných výzev.

* správa času: Efektivně a dodržují termíny.

* Pozor na detail: Zajistit, aby všechny technické aspekty byly správné a aby byla celková estetika vyleštěna.

* Adaptabilita: Schopnost přizpůsobit se měnícím se okolnostem a neočekávaným požadavkům.

iii. Jak se poučit od Dave Roberson (hypoteticky - protože nemáme přímý přístup):

Protože se nemůžeme přímo poučit od Dave Robersona, budeme muset tuto zkušenost simulovat. Takto:

* Výzkum práce Dave Roberson:

* Najděte jeho portfolio: Hledejte online web Dave Roberson, Vimeo, YouTube nebo profil LinkedIn.

* Analyzujte jeho styl: Pečlivě sledujte jeho videa. Věnujte pozornost:

* Techniky osvětlení (měkké/tvrdé světlo, teplota barev, umístění klíčového světla)

* Úhly kamery a rámování

* Pohyb fotoaparátu (uklidňující kamion, ruční, stativ)

* Kvalita zvuku

* Celková estetika (nálada, třídění barev)

* Hledejte rozhovory nebo články: Možná dal rozhovory nebo písemné články o své práci. Hledat je.

* Najděte podobné kameramany a poučte se z nich:

* Identifikujte další vysoce postavené kameramany rozhovoru: Hledejte kameramany nebo režiséry fotografie, kteří se specializují na rozhovory. Podívejte se na kredity dokumentů, zpravodajských programů nebo firemních videí.

* Studujte jejich práci: Proveďte stejnou analýzu jako výše.

* Hledejte vzdělávací obsah: Mnoho zkušených kameramenů sdílí své znalosti prostřednictvím online kurzů, kanálů YouTube nebo blogových příspěvků.

* Specifické vzdělávací zdroje (obecně, ne konkrétní pro Dave):

* online kurzy:

* Skillshare, Udemy, Masterclass: Hledejte kurzy kinematografie, osvětlení a zvukového záznamu.

* mzed, Film Riot, Premiumbeat: Tyto nabízejí specializovanější kurzy pro filmaře a videografy.

* kanály YouTube:

* Film Riot, Indy Mogul, cineCom.net: Tyto kanály nabízejí spoustu informací o technikách tvorby filmu, včetně osvětlení a práce s kamerou.

* Peter McKinnon, bramborové trysky: Více stylu vlogů, ale stále má cenné informace o kinematografii.

* knihy:

* * "Kinematografie:Teorie a praxe" * od Blaina Browna

* * "Malování se světlem" * od Johna Altona

* * "Nastavit příručku techniky osvětlení" * od Harryho C. Boxe

* praktická cvičení:

* cvičit nastavení osvětlení: Znovu vytvořte nastavení osvětlení, které jste viděli v práci Dave Roberson (nebo podobné kameramany). Experimentujte s různými poměry osvětlení a modifikátory.

* Shoot Practice Interviews: Filmové falešné rozhovory s přáteli nebo členy rodiny. Zaměřte se na rámování, složení a pohyb fotoaparátu.

* zaznamenávat zvuk v různých prostředích: Procvičujte nahrávání zvuku v hlučných a dozvukových prostorech. Experimentujte s různými mikrofonovými technikami.

* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými filmaři nebo videografy a požádejte o konstruktivní kritiku.

iv. Příklad rozdělení učení z vizuálního stylu Dave Roberson (hypotetický):

Řekněme, že sledujete výstřel z rozhovoru Dave Roberson a všimnete si následujícího:

* měkké, lichotivé světlo: Tvář subjektu je rovnoměrně osvětlena měkkými stíny.

* mělká hloubka pole: Pozadí je mírně rozmazané a upozorňuje na subjekt.

* čisté pozadí: Pozadí je přehledné a ne rušivé.

* Teplá teplota barvy: Celkový tón obrazu je teplý a příjemný.

Zde je návod, jak byste to rozešli pro učení:

1. osvětlení: Jako klíčové světlo pravděpodobně použil velký softbox nebo rozptýlený zdroj světla. Pravděpodobně použil reflektor nebo druhé, menší světlo jako výplňové světlo, aby změkčil stíny.

2. hloubka pole: Pravděpodobně použil čočku se širokým otvorem (např. F/2,8 nebo širší) a umístil kameru relativně blízko k subjektu.

3. pozadí: Pečlivě si vybral pozadí, které bylo jednoduché a vizuálně přitažlivé. Pravděpodobně použil delší čočku ke komprimaci pozadí a vytvoření většího oddělení mezi subjektem a pozadím.

4. Teplota barev: Pravděpodobně nastavil rovnováhu bílé na teplejší nastavení (např. 3200K) nebo upravil teplotu barev v postprodukci.

Poté byste prozkoumali každou z těchto technik a praktikovali je sami.

v. Klíčové s sebou:

* zaměřit se na základy: Před pokusem o komplexní techniky zvládněte základy provozu kamery, osvětlení a zvukového záznamu.

* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte, tím pohodlnější a sebevědoměte se stanete.

* hledat zpětnou vazbu: Požádejte o konstruktivní kritiku od jiných filmařů nebo videografů.

* být trpělivý: Rozvíjení dovedností nezbytných k řešení vysoce postavených výhonků na rozhovory vyžaduje čas a úsilí.

* nikdy nepřestávejte se učit: Filmový průmysl se neustále vyvíjí, takže je důležité zůstat v nejnovějších technologiích a technikách.

Sledováním tohoto strukturovaného přístupu a zaměřením na nepřetržité učení a praxi můžete výrazně zlepšit své dovednosti a zvýšit své šance na úspěšné řešení vysoce postavených výhonků. Hodně štěstí!

  1. Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

  2. Jak digitální film a fotografování mohou zlepšit vaši fotografii

  3. Který 50 mm objektiv je nejlepší pro portréty?

  4. 19 tipů na fotografování sněhu (jak zachytit magické snímky)

  5. Vyplňte Flash Photography:Jak získat krásné portréty (i ve špatném světle)

  6. Glitter Portrét:Jak jsem to vzal

  7. Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

  8. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  9. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  1. Scary Mary předělaný film

  2. Využijte HDR fotografii ve svůj prospěch

  3. Co je tvar a forma ve fotografii?

  4. Týdenní fotografická výzva – zelená

  5. Jak vylepšit své černobílé snímky pomocí infračervené fotografie

  6. 10 pravidel fotografování, která je třeba porušit

  7. 4 tipy, jak udržet váš dron v létání

  8. Sony představuje novou HD videokameru HDR-CX12

  9. Jak se stát dobrým fotografem:12 kroků

Fotografické tipy